Rosyjska architektura VBulletin z XVII wieku. Rosyjska architektura XVII wieku. Fraternal Celi z klasztoru High-Petrovsky




Oczywiście dzisiaj istnieje wiele książek, gdzie wszystkie okresy historyczne są namalowane przed szczegółami, cała historia architektury krajowej, wszystkie style i kierunki.
Ale specyfika Internetu jest taka, że \u200b\u200bwielu chce zrozumieć wspólne problemy w jednej krótkiej notatce.
Jest to taka recenzja, którą proponuję czytelników w stylu architektonicznym magazynu -


Krótko około okresów i stylów rosyjskiej architektury

1. Stara rosyjska architektura
X - XVII wieku.
Historia starej rosyjskiej architektury ma siedem stuleci. Nawet prostą listę wszystkich okresów rozwoju starożytnej rosyjskiej architektury jest ogromną pracą badawczą. Tak skomplikowane i zróżnicowane było ta ścieżka.
Architektura Kijowa i Czernigowa, architektura Novgorod Wielkiego i Pskova, Smoleńska i Polotsku. Niezależna i bardzo jasna architektura Vladimir-Suzdal opracowała w północno-wschodniej części Rosji, w Załesskiej Ziemi. Do końca XII wieku. Istnieje kilka kierunków architektonicznych w Rosji, chociaż ogólne zasady w całej Rosji były takie same. W XIII wieku. Szkoła Vladimir-Suzdal podzielona na dwa niezależne, jeden wbudowany w Suzdal, Niżny Nowogród i Yurev-Polsky, drugi - w Vladimir, Rostov i Yaroslavl. I wreszcie, era scentralizowanego państwa rosyjskiego w XV - XVI, United indywidualne ziemie rosyjskie wokół Moskwy. Proces łączenia krajów rosyjskich wokół Moskwy, składanie jednego państwa rosyjskiego wpłynęło na utworzenie komunikacyjnej tradycji architektonicznej. Architektura XVII wieku były nieodłączne w złożoności i malowania kompozycji, różnorodności i nasycenia detali architektonicznych.
Wśród dzieł starożytnej rosyjskiej architektury nie ma kopii z zagranicznych budynków, nie ma mechanicznego imitacji architektury krajów sąsiednich.

2. Barok "Naryshkinskoye"
Koniec XVII wieku.
Pierwszym etapem rozwoju rosyjskiego baroku odnosi się do epoki królestwa rosyjskiego, od 1680 roku do 1700 roku, nazwa Moskwy lub "Naryshkinskaya" cecha tego stylu (?) Czy jego ścisłe połączenie z już istniejące rosyjskie tradycje. Dążąc do osobliwego, malarstwa i eleganckiej, rodzaj spoiwa między starą rosyjską architekturą a nowym stylem baroku.

Kościół wstawiennictwa w Philes, w Moskwie, 1694

3. Styl Barokowy
Pierwsza połowa XVIII wieku.
Fundacja Petersburga dała potężny impuls do rozwoju architektury Rosji, nowy etap rozpoczyna się w rozwoju rosyjskiego baroku - Petrovskaya barokowy. Był to styl architektoniczny zorientowany na zachodnie próbki. Największą konstrukcją tego czasu jest katedra Petroplovsky. I pomimo obfitości zagranicznych architektów, jego szkoła architektoniczna zaczyna tworzyć w Rosji. Architektura czasu Petrovsky jest charakterystyczna dla prostoty konstrukcji objętościowych, jasności członkostwa i ograniczenie dekoracji, interpretacji płaszczyzny fasad. Później w Rosji nowy kierunek się rozwija - Elizabethan Barok. Jego wygląd jest najczęściej związany z nazwą wybitnego architekta Rastrelli. Różnica tego stylu z Petrovsky jest ściśle z tradycjami moskiewskiego baroku. Rastrelli zaprojektował majestatyczne kompleksy pałacowe w Petersburgu i jego okolice - Pałac Zimowy, Ekaterininsky Palace, Peterhof. Architekt jest charakterystyczny dla gigantycznej skali budynków, powiększenia dekoracji dekoracyjnej, wykończenie fasad z wykorzystaniem złota. Główny, świąteczny charakter architektury Rastrelli narzucił znak na całej rosyjskiej sztuce środka XVIII wieku. Oryginalna strona Elizavetinsky Barok reprezentuje pracę Moskwy architekci Mid-XVIII wieku - na czele D.V. Thomsky i I.F. Michurin. Barok jest podstawową ideą piękna, uroczystości, wysokiego udziału, przesadnych patosów i teatralności.


Grand Palace w Tsarskoye Selo, 1752-1757, łuk. V.V. RASTRELLI.

4. Styl Klasycyzm
Druga połowa XVIII - początek. XIX wiek.

Klasycyzm to apel do form starożytnej architektury jako standard harmonii, prostoty, rygory, logicznej jasności i monumentów. Podstawą języka architektonicznego klasycyzmu była kolejność. Symetryczne kompozycje osiowe i ograniczenie dekoracyjne są charakterystyczne dla klasycyzmu. Rosyjski klasycyzm to styl w sztuce, który pojawił się w Rosji w Catherine II, w pewien sposób na poszukiwanie europyzacji Rosji. Pojawienie się nowego stylu poprzedzone ponad pół wieku rozwój sztuki krajowej nowego czasu, charakterystyczną przewagę baroku. Od lat 60. XVIII wieku, rosyjscy architektów projektuje i budują budynki w stylu szlachetnej prostoty klasycyzmu.


Dom Pashkov w Moskwie, 1784-1788. Łuk. V.I. Benov (?).

5. « Narodowy romantyczny"Etap
1780 - 1800.
W drugiej połowie XVIII wieku, wraz z wiodącym kierunkiem klasycznym, był krótki etap, który później najczęściej nazywany "stylem gotyckim". Jest to czas aktywnej kreatywności V.I. Bazhova i M.F. Kazakova, a najsłynniejszym budynkiem jest zespół Tsaritsyn. Pomimo Komisji Katarzyny, nasi architekci wzięli punkt wyjścia, nie do gotyckich, ale starożytnych rosyjskich form. Dla Tsaritsyn charakteryzuje się skomplikowaną kolorową grą w białej nazwie szczegóły na tle czerwonej tajemniczej ściany, przypominającym szczegóły i motywom rosyjskiej architektury XVII wieku. Ogólnie rzecz biorąc, prace tego etapu w klasycznej szkole architektonicznej są nazwane przez czas narodowej romantycznej misji.


Pałac w Tsaritsyno, w Moskwie, 1775 - 1785, łuk. V.I. Benov i M.F. Kazakov

6. Styl Ampir.
1800 - 1840.
"Cesarski styl" Ampir jest ostatnim etapem klasycyzmu, z masywnymi i monumentalnymi formami bogatą ozdobą, z elementami symbolizmu wojskowego.


Główna siedziba w Petersburgu, 1819-1829, łuk. K.i.rossy.

7. EKLETIC.
1830 - 1890.
Kierunek w architekturze, koncentruje się na wykorzystaniu wszelkich form przeszłości w dowolnych kombinacjach w jednym konstrukcji. Eklektyzm zbuntowany przeciwko akademickim dogmatom wymagającym przestrzegania "wiecznych" praw starożytnej architektury. Sam ECLETICIA nie może być styl, ponieważ jest to mieszanie etapów i stylów ostatnich lat.
Kilka słów o eklektykach


Kościół Wniebowzięcia w Petersburgu, 1896-1898, łuk. Kossyakov.

8. Styl Nowoczesny
Koniec XIX V.-1917
Kierunek stylistyczny wiąże się z wykorzystaniem nowych środków technicznych i projektowych, bezpłatny planowanie tworzenia zindywidualizowanych budynków. Termin "nowoczesny" jest zdefiniowany przez architekturę, gwałtownie rebuluje przeciwko naśladowczych. Nowoczesny slogan - nowoczesność i nowość. Systemy form artystycznych, wszelkie powiązane nakaz lub "style" eklektyzmu - w nowoczesnym nie istnieją w ogóle.
Zasada projektowania budynku "na zewnątrz - wewnątrz", z formy planu i wolumenu do wewnętrznej lokalizacji lokalu, odwrotna zasada: "od wewnątrz - na zewnątrz" w nowoczesnym. Forma planu i elewacji nie jest ustalona początkowo, wynika z charakterystyki wewnętrznej struktury planowania.
O Nowoczesnym - http://odintsovgrigrigori.ucoz.ru/index/mod ern / 0-255


Mansion Ryabushinsky w Moskwie, 1900, Arh.f.o.Shechtel

9. Retrospektywizm.
1905 - 1917.
Bardzo złożony kierunek, specyficzny równoległy późno nowoczesny. Kierunek oparty na rozwoju dziedzictwa architektonicznego przeszłości epoki, od starożytnej rosyjskiej architektury do klasycyzmu. Różnice między późnym nowoczesnym a retrospektywizmem są niezwykle trudne do wydania. Przykłady trzech głównych przepływów retrospektywizm -

9.1 - Neoklasycyzm.
Budynek stacji Kijów w Moskwie przypomina słynne budynki rosyjskiego klasycyzmu i ampry. Symetria tej uroczystej kompozycji została odrodzona przez wieżę zegarową kwadratową ustawioną na prawym rogu. Dzięki wystarczającym nasileniu form architektonicznych ozdobna dekoracja budynku jest bardzo zróżnicowana, z soczystymi motywami "antykami".


Dworzec kolejowy Kijów. 1914-1924, łuk. I.I. Roerberg, V.K.oltarzhevsky, z udziałem V.G.Shukhov.

9.2 - Częściowy styl
Naukowcy architektoniczni wyrazili opinię, że nieokiestyczny styl był bliżej nowoczesny, niż eklektyków, a to różni się od "pseudorowego stylu" w tradycyjnym zrozumieniu.
Budynek Skarbu Królewskiego łączy przedstawiciel biznesowy z plastyczności z 2, wieku komory. Kształt frontowego ganku na tle diamentu szelest ściany zwiększa dekorację budynku. Wystrój jest zdominowany przez motywy "Naryszkin baroku". Jednak kompletna symetria elewacji narusza "zasady współczesnego" i dać budowę niektórych eklektyczności ....


Skarbiec kredytowy w Nasstasinsky za. w Moskwie. 1913-1916, łuk. V.A. Pokrovsky i B.m. Nilus.

9.3 - Neoetyki.
Katolicka katedra w małej gruzińskiej ulicy w Moskwie jest trójdzielnym kryminalnym pseudobasilu. Główną objętość świątyni został zbudowany w latach 1901-1911, prace wykończeniowe były kontynuowane do 1917 r. Dla różnych dowodów, dla architekta fasada była obsługiwana przez niektórych europejskich gotyk Katedry. W katolickiej katedrze znajduje się największy organ w Rosji i możesz słuchać koncertów muzyki narządów.


Katolicka katedra na M. Gruzińskiej ulicy. 1901-1911, łuk. F.O. Bogdanovich-Nadorazky.

Style ......
Niemożliwe jest pomieścić całą historię architektury krajowej.
Moje zadanie jest bardziej konkretnie - w celu uzyskania wspólnej, bardzo schematycznej koncepcji, w jaki sposób style architektury zmieniły się z drugiej połowy XVII wieku i do 1917 roku.

I ważne wyjaśnienie "stylów":
- w historii samej architektury "Styl architektoniczny" Pojawił się stosunkowo niedawno i odnosi się tylko do okresów od XVIII wieku, z stylu barokowego. Czasami style obejmują barokową "Naryshkinskaya" drugiej połowy XVII wieku.
- do starożytnej rosyjskiej architektury, koncepcja "stylu" na ogół nie dotyczy, a wyrażenie "kościoła w stylu Novogorod" odnosi się do gatunku konwersacyjnego i nic więcej!
........................................ ........................................ .................

Literatura:
- Historia architektury rosyjskiej. - M.: Akademia Architektury ZSRR, Instytut Historii i Teorii Architektury, 1956.
- E.I. Kirichenko. Rosyjska architektura 1830-1910. - M.: Sztuka, 1982.

V. I. Lenin nazwał XVII wieku, nowy okres historii rosyjskiej, charakteryzującym się "naprawdę rzeczywistym scalaniem wszystkich ... Regionów, gruntów i odrektorów w całości. Połączenie zostało spowodowane ... Zwiększenie wymiany między obszarami, stopniowo rozwijającym się inwentaryzacją, koncentrując małe rynki lokalne na jednym rosyjskim rynku. " Dodanie całego rosyjskiego rynku zniszczył patriarchalny insolation regionów, przyczynił się do wzmocnienia jedności gospodarczej i kulturowej kraju. Koronowanie Rosji z Europą Zachodnią staje się bliżej. Główne zmiany występują w sferze gospodarczej: pojawiają się przedsiębiorstwa przemysłowe - żelazne rośliny, manufaktura. Zjawiska te rozwijają się w warunkach feudalnych.

XVII wieku był naznaczony największym wydarzeniem: ludowi rosyjskie i ukraińskie zjednoczone w jednym stanie. Miał ogromne postępowe znaczenie dla rozwoju politycznego, gospodarczego i kulturowego narodów rosyjskich i ukraińskich, wzmacniając między nimi wszechstronne stosunki.

Wszystkie XVIII wieku przechodzi pod znakiem podżegających mistrzów. Wydajności miejskie 1648 w Moskwie, 1650 w Pskov, Nowogród, "Miedziane zamieszki" w Moskwie w 1662 r. I wreszcie, wojna chłopska pod kierownictwem Stepan Razin 1667-1671 wychodzi na władze, powodując okrutne represje z jej boku. Stanowisko kościoła zostało dostosowane. Reformy patriarchy Nikon w dziedzinie kultu spowodowały szeroki ruch protestu (Split), a siły anty-reforcjalne zostały zebrane pod hasłem ochrony "starej wiary". Splicie stosowane przede wszystkim w dziedzinie chłopii i poznanej populacji, dla nich był to sposób na zwalczanie ucisku feudalnego, który był konsekrowany przez oficjalnego kościoła.

Środkowe warstwy włączone w walce politycznej pokazują ogromny atak dla oświecenia. W literaturze poczuj się w prawdziwym życiu, do świata żywego zmysłów i działań zwykłych ludzi; Są historie domowe. Z medium ludowego, satyryczne prace pojawiają się wobec kościoła i niesprawiedliwości istniejącego budynku. W literaturze rosyjskiej tego czasu idea suwerennych praw osób jest wydawana po raz pierwszy, że ludzie, a nie królem i boyars, jest prawdziwym strażnikiem wartości i niezależności ich kraj. Wiek kościoła-scholastycznego
Worldviews stopniowo się łamują. W malowaniu strumień realizmu i bezpłatnej interpretacji działek kościelnych. Architektura jest silniejsza niż smaki ludowe, czasami prowadząc żarliwie daleko od tradycyjnych, konsekrowanych próbek. Zdobycie bezprecedensowego zakresu inżynierii lądowej, konkurując z kultem, który pojawił się głównym wierszem rozwoju sztuki architektonicznej. W tym samym czasie architektura kościoła i cywilna traci ostre przeciwieństwa. Istnieje szybki proces "pałki" całej kultury rosyjskiej.

W walce z atakiem nowych zjawisk społecznych i rozprzestrzenianiu się świeckich elementów w dziedzinie, władza królewska i Kościół nie ograniczały się do represji, ale starali się przedstawić system "ochronnej" ideologii. W dziedzinie malarstwa monitorowanie mistrzów nasilił się, rola "oryginału" została wzmocniona - podręczniki ortodoksyjnej ikonografii. W dziedzinie architektury Kościół dokonał bezpośredniego zakazu na świątyniach namiotów jako wycofanie się z "rankingu kościoła" i przepisywał "poświęcony pięcioglawion", to znaczy, że starał się obrócić rozwój do odwrócenia do kanonów tradycyjnych.

W tej atmosferze pogorszonej walki sztuka pełnych sprzecznych trendów, kolizji starego i nowego. Kiełki nowego przebicia nawet w starych sferach budownictwa kościoła i malarstwa kościoła. Nowe trendy, z całą ich połową i ograniczeniami, wygrywają.

XVII wieku kończy historię starej sztuki rosyjskiej związanej z Kościołem i jego decydującym wpływem. Dojrzałe warunki narodzin sztuki nowego czasu - sztuka świecka, oparta na obserwacjach życiowych i dokładnej wiedzy.

Architektura drewniana, jak w poprzednim czasie, była najczęściej w Rosji. Dla XVII wieku mamy znaczną liczbę autentycznych zabytków, które pozwalają nam oceniać różnorodność i doskonałość prac stworzonych przez rosyjscy stolarzy. Odcinają nie tylko chłopskie budynki mieszkalne i gospodarcze, ale także chaty dla obywateli, chórów dla bogatych kupców i feudalnej szlachty. Jednak ich sztuka i teraz mogłaby się manifestować w pełnym rozkwicie przede wszystkim w dużych budynkach, zbudowanych przez kolejność Sądu Królewskiego, w budowie świątyń, tworzenie, które zebrane są duże "światowe" fundusze, które zapewniły budowę dużych i Technicznie złożone struktury.

Znakomita praca świeckiej drewnianej architektury była pałac we wsi Kolomna (1667-1668, Il. 90), zbudowany przez stolarza, zbudowany przez stolarz-stary Semyon i stolarz Ivan Mikhailova, częściowo przebudowany w 1681 roku w 1681 roku w 1681 roku . Pałac Kolomna reprezentował złożoną kombinację dużych i małych kabin dziennika, swobodnie ułożonych lub zgrupowanych wokół pałaców śródlądowych, w zależności od potrzeb pałacu ego. Główna grupa pomieszczeń stojących w obliczu kościoła Wniebowstąpienia została przydzielona do Royal Chórów. Tutaj, szczególnie spektakularna była jadalnia, pokryta dachem sześcianem (cztero-arkuszowe dachowe z "Baurans", przypominając żarówkę) i odpływ wieloknienowy, łączącą jadalnię z SORY SORROWS. Dalej był chór tsarevich i królowa. Cierpi okupowane pomieszczenia serwisowe, więc izby mieszkaniowe drugiego piętra były wiążące ze sobą i dzięki uprzejmości przejść. Zespół pałacu faktycznie nie miała pewnej głównej fasady - z jakiegokolwiek punktu widzenia, nowe perspektywy zostały otwarte przez kapryśnie grupowane woluminy. Obraz kompozycji podkreślono różnorodną formami powłok, w tym wieżę namiotową. Dekoracyjne bogactwo pałacu zintensyfikowało obfitość malowanych nitek ozdobnych, złocenia szczegółów i kolorystycznych dachów. Według obcokrajowca statywu, pałac wyglądał jak "właśnie usunięty z obudowy klejnotu". W architekturze budynku przeważa z kompleksem, kilku kruszonymi malowniczą kompozycją i bogactwem dekoracji na zewnątrz i wewnętrznej. Funkcje te, jak zobaczymy w przyszłości, są charakterystyczne zarówno do kamiennej architektury XVII wieku.

W drewnianej architekturze kultury, z małą liczbą głównych typów świątyni powstaje wyjątkowo zróżnicowane prace. Ekspresyjność kościoła i ich dominująca pozycja w osadzie i krajobrazie osiągnęły wysoką wysokość (do 40-50 m) i złożonej sylwetki części korony.

Tak zwane świątynie cenowe, rozpowszechnione w całej Rosji, są prostokątną kabiną dziennika pokryte podwójnym dachem, który wzrasta z krzyżem z krzyżem. Dzięki dużemu dachowi klafonowi niektóre z nich są bardzo widoczne przez sylwetkę (na przykład kościoła wsi Spas-Fairy, 1628, obecnie transportowane w Muzeum Kostromary w architekturze drewnianej). Czasami dach odbijany był przymocowany do wypukłego cylindra w sekcji Postać, otrzymując rodzaj powłoki - lufę.

Ulubionym typem drewnianego kultu było, jak poprzednio, kościół namiotowy, który posiadał najbardziej wyrazistej sylwetki. Główne opcje kościołach namiotowych są namiot namiotowy z reklamami ("Gimy z ziemi"), która tworzy wizerunek kościoła wieży; Ósme na krzyżówka pod względem podstawy, a także ośmiu czwartych, gdzie budynek jest prostokątny pod względem budynku powyżej przechodzi w ośmiokątny dziennik szary, pokryty namiotem. Czasami namiot krzyczy nie osiem, ale dom z boku mający sześć lub mniej, dziesięć stron. Wśród najważniejszych przykładów świątyń z drewnianymi namiotami można wymienić kościołów w wioskach Panilovo (1600, region Arkhangelsk, Il. 91), Varzuga (1674, region Murmańsk), Bezhens (1696, Leningrad Region), Puchuna (1698 ?, Arkhangelsk Region). Znane są również wielostronne kościoły, które są kombinacją filarów - osiem maszerowanych i kilku ośmiokątnych na czworakach (Kościół Trójcy w Nenex, 1727, Arkhangelsk Region, Il. 92).

Pragnienie dynamicznej sylwetki świątyni doprowadziło do tworzenia specjalnego typu kompozycji o dużej wysokości - długotrwałych świątyń, które reprezentują rosnących mieszanków lub ósmej. Takie jest, na przykład, Kościół Shirkova Cmentarza (1697, Region Kalininsk), gdzie wysokość budynku równa prawie 45 metrów, podkreśla zmniejszenie przysięgłych i ostrości "klingi" osiem dachy. Kompozycja poziomowa, w której trzy ośmioły są testowane na niższych czterech, są reprezentowane przez Kościół Wniebowstąpienia w Tozhoku (1653).

W poszukiwaniu złożonej i bogatej architektury sylwetki z drugiej połowy wykorzystywanej XVII wieku i zasady poligacji. Wczesny przykład - Kościół w Chukcherm (1657, Arkhangelsk Region) to dość prosta wersja tego typu. Późniejszym pomnikiem jest Kościół Przemienienia Pańskiego w Kizhi (1714, Il. 93) - na podstawie złożonej kombinacji wcześniejszych technik, daje uderzające piękno i oryginalność typu dwadzieścia jednogłowy.

Siekane kościoły wskazują na wybitny talent architektoniczny Mistrzów ludzi, którzy mogli tworzyć prawdziwe arcydzieła, osiągnąć wrażenie monumentalności, nawet przy stosunkowo małym rozmiarze budynku. Drewniane świątynie są zwykle idealnie podłączone do krajobrazu i mają ogromne znaczenie dla stworzenia zespołu architektonicznego w rozliczeniach wiejskich.

Zachowały się drewniane struktury obronne XVII wieku - wieże Yakutska (1683), Wieża Bratynowego Ostroga, Nikolo-Karelian Monastery Tower (przewieziony do Muzeum Wioski Kolomny, teraz Moskwa).

Monumentalna konstrukcja nie została natychmiast wznowiona po wczesnej interwencji wczesnego XVII wieku i kontrast związany z nim. Tylko z lat 20 osób znajdują się pojedyncze budynki i informacje o nich. Jednak w przyszłości, zajęcia architektoniczne szybko wzrosły, a w drugiej połowie XVII wieku jego zakres nabył nieoczekiwany zakres. Jeśli w XVI wieku było znacznie bardziej intensywne niż w poprzednich stuleciach, XVII wieku w tym względzie wielokrotnie mnoży XVI.

W przeciwieństwie do okresu fragmentacji feudalnej, wspólnotowe połączenia architektoniczne są tak silne, że możemy porozmawiać o obecności jednej architektury w Rosji, pomimo lokalnych osobliwości w wielu miastach i dzielnicach. Te funkcje są teraz - nie wynikają z szafy jednego lub innego obszaru, jak było wcześniej. Mówimy o rozpowszechnościach w pewnym obszarze artystycznych gustów niektórych warstw społecznych - sprzedawców, szlachty itp. Liczny personel ramowy istniał teraz nie tylko w Moskwie lub głównych miastach, ale w wielu stosunkowo małych miastach, a czasami w bojar Dworki. Dało to różnorodną rosyjską architekturę XVII wieku, stworzył swoje lokalne opcje. Architektura XVII wieku może być warunkowo podzielona na trzy etapy. Pierwszy, krótki (20. - częściowo 30s) to okres dodania nowego stylu opartego na tradycjach poprzedniego porów. Drugi (40-E-80S) jest erą szybkiego headydayu konstrukcji, ostatecznej formacji i rozwoju stylu, których pomieszczenia zostały podpisane w pierwszym okresie. Wreszcie trzecia (90. XVIII wieku) jest podziałem tradycji architektonicznych i ustanowienie nowych formularzy, które mają zastosowanie do przejścia do architektury nowego czasu.

W latach 20. XVI wieku ogólny charakter architektury nadal różni się od architektury końca XVI wieku. Te same typy struktur zostało powtórzone, a ich charakterystyczna charakterystyka zmieniła się nieco. A jednak w tych budynkach możesz śledzić pojawienie się nowych trendów.

Tak więc, w małym kościele Pokrowia w Rubtowiecu (1619-1626), członkostwo fasad z łopatami przywiązuje charakter zwykłego czterech budynku, natomiast w rzeczywistości jest to świątynia tygla, nakładająca się przez łuk. Na zewnątrz Kościół jest ukończony z trzema poziomami Kokosnovnikowa, a małym prasowaniem w bębnie świetlnym jest koronowany w lekkiej kompozycji piramidalnej. Budynek stoi na pryczu i otoczony z trzech boków za pomocą galerii dwustopień, a dwie sumy boczne są symetrycznie przymocowane do części wschodniej. Przetwarzanie zewnętrzne Tutaj nie zależy od projektu - zjawisko jest bardzo istotne dla dalszego rozwoju rosyjskiej architektury XVII wieku.

Konstrukcja świątyń namiotów trwa. Więc w duchu XVI wieku kościół został wzniesiony w posiadłości księcia D. Pozharsky Medvedkovo (1623, teraz Moskwa). Nowy w nim - podkreślając lekkość namiotu kruszonego Kokoshniki. Jeszcze bardziej zauważalne, nowe zrozumienie form architektonicznych objawił się w Kościele Zosima i Savvatiya w klasztorze Trinity-Sergiev (1637), gdzie sam namiot jest zdobiony znacznie bogatszym niż byli zwykle w XVI wieku. Przy założeniu "Wspaniały" kościół w Uglichu (1628, Il. 97), dwie ściany boczne są invas. Są do nieco niższego głównego i podwładnego, ale nadal ścisłe jedność kompozycji namiotowej tutaj jest już złamana. Kościół klasztoru Alekseevsky w Moskwie (1625-1634) został koronowany w Moskwie (1625-1634), koronowano dwa równoważne namioty, które już całkowicie sprzeczne z rozumieniem namiotu jako głównej osi kompozytowej budynku.

W latach 20. XVII wieku prace przeprowadzono na przywróceniu ścian i wież Moskwy Kremla, ofiar podczas interwencji. Następnie wielopoziomowa wieża wzrosła nad surowym masywem Wieży Spasskaya, która miała arkadę u podstawy, w której stały posązywanie. Wieża zdobyła charakter uroczystego wejścia do parady do królewskiej rezydencji z placu czerwonego. Przez 60 lat wyróżnia się między innymi wież Kremlowych z jej elegancką jazda ozdobną.

Tutaj, w Kremlu w Moskwie, budowa pałacu Terry (1635-1636) rozpoczął się (1635-1636), architektów - Antipon Konstantinov, Ogórki, Trefil Sharutin i Larion Ushakov. Wzniesiony na wysokim Congele, zachowany z pałacu XVI wieku, miał stepentowany, długoterminowy wolumin, górny taras Gulbit i strych ze złoconym dachem. Na dolnych piętrach umieszczono usługi, magazynie i inne aplikacje gospodarcze. Mały, ten sam rozmiar pokoje trzyblowe podłogi mieszkalnego przypominały samodzielnie do innych skrzynków z drewnianym refrenami. Na piętrze na poziomie platformy Gulbecian zajmowała przestronną salę. Fasady chodzały rzędami eleganckich okien z rzeźbionymi płaszczami białej komory; Szerokie okapy z kolorowych płytek ukończył dwa najwyższe piętro. W wnętrzach portale drzwiowe i parapety pokryte drobnymi nitkami ozdobnymi, ścianami i sklepieniami - malowanie. Piece były wyłożone kolorowymi płytkami. Bogate meble, kolorowe dywany i tkaniny zakończyły dekorację pomieszczeń. Prawdziwe wewnętrzne komory projektowe nie zostały zachowane, ale został pomyślnie przywrócony w latach 30. XIX wieku XIX wieku. W malowniczej kolorach i elegancością pałacu Termana, w układzie komnaty mieszkaniowych wyraźnie wpływa na połączenie z drewnianą konstrukcją choromową. Zasadniczo był to pierwszy kamienny budynek mieszkalny w Rosji, ponieważ drewniane budynki były preferowane do obudowy, dawniej w temperaturze, wtedy cieplejsze i higieniczne kamień higieniczny.

Nowe trendy architektoniczne doprowadziły w drugim kwartale wieku do dodawania osobliwego i jasnego stylu. Na wiele sposobów był naprzeciwko architektury XVI wieku. Zabytki tego porów są prawie zawsze architektoniczne, proste do organizowania i ściśle symetrycznego. Teraz przeważa kompleks, malownicze, głównie asymetryczne grupowanie mas. W przeciwieństwie do XVI wieku w XVII, formy architektoniczne często nie odzwierciedlają konstrukcji. Zamiast dużych, niewielu szczegółów, z reguły, opuściła nago ściana nago, teraz znacznie mniejsze przedmioty zużywa znacznie mniejsze przedmioty, tak często prawie cała ściana jest pokryta wystrojem. Kolor roztwór budynków XVI jest zwykle bardzo zwięzły - jest to naturalny kolor cegły lub kamienia lub kombinacji tych dwóch kolorów. W XVII wieku rozprowadza się polichromia elewacji: jasne kolorowanie części, kolorowe płytki nawadniające, rezygnując z świąteczną eleganckość budynków.

Znacząco zmienił system malowania fresków. Wcześniej zawsze przestrzegała członkostwa w budynku i został umieszczony w taki sposób, aby podkreślić formy architektoniczne. W XVII wieku stosunkowo małe malownicze sceny mają jeden po kolejnych wierszach poziomych; Ich sekwencja umożliwia poszukiwanie treści działek biblijnych lub ewangelicznych, które zilustrują. Obraz nabywa znak dywanów, całkowicie i równomiernie zakrywa ściany.

Głębokie zmiany przeżywa architekturę namiotów. Zamiast jednego monumentalnego namiotu w budowie architekci zdobią kościoły dwa lub nawet trzy równe namioty wysokości. Jest to zasadniczo pełna odmowa podstawowej zasady kościołów namiotowych XVI wieku - ich jedność i całkowite składanie całej kompozycji pionowej namiotu. Konstruktywne znaczenie namiotu jako nakładające się również zniknie: w takich "bliźniach" i "potrójnych" namioty są bardzo małe i są niesamowite czysto ozdobne nadbudowy ustawione na zamkniętym łuku. Jednym z najbardziej uderzających przykładów jest Kościół Dziewicy Dziewicy w Putinkach w Moskwie (1649-1652, IL. 100). Jego główny wolumin został koronowany z trzema namiotami, namiot kończy się, a strona przyszła, a inny namiot niesie dzwonnicę. Tak więc ogólnie, kompleks świątyni kończy się malowniczą grupą pięciu małych namiotów.

Kościół w Putekach jest jednym z ostatnich zabytków architektury namiotów. W środku XVII wieku budowa takich kościołów była zabronione. Od tego czasu jest prawie zawsze standardowa fraza w patriarcowych graterach Kościoła: "I że szczyt tego kościoła nie jest namiotem". Dokładny powód zakazu nie jest wyjaśniony; Najwyraźniej namioty wydawały się niedostatecznie kanoniczne dla świątyni. A dzięki tej brutalnej walce, którą rosyjski kościół doprowadził w XVII wieku przeciwko świeckich elementów i trendów, potężny w kulturze i sztuce, wystarczył, aby zakazać ich stosowania do ukończenia budynków kościelnych. Jednak namioty pozostały jedną z najbardziej ulubionych form architektonicznych; Dlatego nadal były bardzo szeroko stosowane, ale nie jako zakończenie Kościoła, ale na ślub dzwonnicy. Wysoka, szczupła bellowa w kształcie filaru, zakończona namiotem, jest jednym z najczęstszych tematów rosyjskiej architektury drugiej połowy XVII wieku. W rozliczeniach wiejskich, zwłaszcza w regionach północno-rosyjskich, które nie dotarły do \u200b\u200bkontroli patriarchowej, nadal budowały kościoły namiotów drewnianych.

W drugiej połowie XVII wieku kilka dużych grup zabytków związanych z największymi koncentratami konstrukcji można wyróżnić w rosyjskiej architekturze. W grupie Moskwy charakteryzuje się na przykład złożone kompozycje, których centrum jest Kościół Crucible, zablokowany przez zamkniętego łuku. Na zewnątrz jest zwykle ozdobiony kilkoma poziomami Kokoshnikov i jest koronowany pięcioma rozdziałem. Jednak lekki bęben ma tylko centralny rozdział, cztery boczne czysto dekoracyjne. Taki kościół jest zazwyczaj przylegający do jednego lub dwóch piór, refektarzy, ganku, dzwonka namiotowa. Ogólnie tworzy się bardzo malownicza i głównie asymetryczna kompozycja. Kościół Trójcy w Nihnikowie (1631-1634), zbudowany na kolejności największej moskiewnej, zbudowanej przez kolejność największego Moskwy Richa-Merchant Nikitnikov, może być charakterystycznym i dość wczesnym przykładem. Południowa fasada świątyni naprzeciwko ulicy została tutaj usunięta ze specjalną pompą - okapy do udostępniania go, ponieważ było to trzy piętra, przybliżona świątynia z budynkiem pałacowym. W oknach okien stosowano motywy pałacu Tremlowego Kremla, a ściany o szerokich okapach z cegiełek z lekturowych i płytek. Kościół zachował piękny fresk, wykonany w 1652-1653 (Il. 110).

Kościół Moskwy Wniebowzięcia w Potdurze (1654), Nikola w łapach (1657-1670) i \u200b\u200bNikola w Khamovnikach (1679) nie są scharakteryzowane. Wszystkie te świątynie są bardzo indywidualne; Różnią się znacznie od siebie jako schemat kompozytowy i szczegóły. W tym samym czasie istnieją ogólne funkcje, które odnoszą się do siebie i odzwierciedlać stylistyczne cechy zabytków rosyjskiej architektury drugiej połowy XVII wieku w określonej wersji Moskwy.

Niektóre inne postać mają zabytki innych głównych miast: Yaroslavl, Kostroma, Murom, Suzdal. Tak więc, Yaroslavl Architekci rozwijają się i wzbogacali się w przestał w XVI wieku (katedra klasztoru Abrajamy w Rostov) Skład, w którym Fundacja jest czterostawą pięciodrzwiową Kościół, pokryty uprawami na tradycyjnym schemacie krzyżowym. Kościół jest zazwyczaj otoczony szeroką Galerią zamkniętą; Jest przylega do ganku, piór, dzwonnicy. Takie są środki zbudowane na sprzedawców choroby Kościoła Proroka (1647-1650, Il. 99). Pięciodrzwiowa świątynia sześcienna z gankiem z północnymi i zachodnimi bokami oraz wysokimiankami łączy się w malowniczej i bezpłatnej asymetrii z dwoma piórami. Zachodnia fasada na końcach ubóstwa znajduje się namiotowa wieża dzwonka, a trzecia przyszła w postaci małych niezależnych chramików, zakończonych wysokim namiotem. Bogata dekoracja galerii i podwozi kontrastuje z surowymi formami świątyni.

W innych zabytkach Yaroslavla ta kompozycja nabywa jeszcze bardziej uroczyste. W kościele Johna Zlatousta w Corovniki (1649-1654), pięciokrotny sześcian łączy się z symetrycznymi namiotami do kątów wschodnich. Ładowanie ze świątyni, kontrastującego z jego ograniczeniem, slim oktta-marginalny filar namiotu dzwonka z wysokością 38 metrów (80.). Centralne okno ołtarza wyryte w kierunku Volga pokryte jest kolorową plamą w dużej mierze garbowanie obudowy kapryśnej formy krzywoliniowej (IL. 96). Jeszcze bardziej nasyconych elementami dekoracyjnymi, katedrą Zmartwychwstaniem w Romanov-Borisoglebsku (obecnie Miasto Tutaev) w pobliżu Yaroslavla (1652-1670).

96. Kościół Inwestycji Johna Zlatousta. 1649-1654. APECI\u003e DY. Jarosław.

Zarówno kompozycja, jak i zewnętrzna dekoracja świątyń Yaroslavl wyróżnia się światłem, optymistycznym nastrojem. Ta ściskałość obrazu jest niezmiernie zwiększyła jasny obraz fresku, który pokryty, jak dywan, ściany, filary i sklepienia oraz nasycenie bogato oświetlonego wnętrza z różnymi artykułami sztuki stosowanej.

Ogólnie rzecz biorąc, architektura kościoła XVII wieku daleko od abstrakcji i surowości kultowego budynku, ludowej miłości do piękna, jasność prawdziwego świata, jego różnorodność, była coraz częściej wyrażona. Architekci wykazali więcej i więcej twórczych wolności, wprowadzając różne techniki w kultowej architekturze, odzwierciedlając rosnącą tendencję do pudita kultury rosyjskiej i osłabienia autorytetu Kościoła i Ideologii religijnej. Oczywiście Kościół próbował walczyć z takimi trendami w rozwoju architektury, a sprawa nie ogranicza się do pomiarów zakazu świątyń namiotowych i odkażania prawosławnych form katedry z "konsekrowanym pięcioma kluczem". Patriarcha Nikon próbowała pokazać w swoich szerokich próbkach konstrukcyjnych autentycznie "ortodoksyjnej" architektury. Zbudował wiele głównych klasztorów, ich same imiona (Iran, Godfather, Novo-Rosjanin) o pragnieniu naśladowania architektury "Świętej Ziemi" i "Świętej Góry" - Athos i zwróć kultową architekturę do tradycyjnej Formularze "uświęceń" do monumentalnej prostoty XV architektury -xvi. Jednak te intencje zmieniają rozwój architektoniczny do odwrócenia nie mógł zawieść.

Grandeur koncepcji konstrukcji Nikon odpowiedział na jego polityczną koncepcję o prymacie duchowej władzy nad świeckim, który następnie kosztuje go na tronie patriarchalnym. Największym pomnikiem Konstrukcji Nikonovsky jest katedra w zmartwychwstaniu klasztoru New-Jerusalem na Istry (1656-1666, wykończona po śmierci Nikon w 1678-1685, region Moskwy). Ta katedra miała powtórzyć świątynię Zmartwychwstania w Jerozolimie, którego rysunek i model został specjalnie wprowadzony do Moskwy. Główną częścią złożonego kompleksu ściśle powiązanych struktur było ogromną półpogoda, włączając poziom drugiego piętra do cylindra, zwieńczona prawdziwie namiotem. Rotunda w sąsiedztwie głównej świątyni, ukończonej przez potężny rozdział, a dzwonnica o wielkości sexts. Zarchki tego zespołu było, jak wierzyli Moskwa Mistrzowie, Aperky Mokseev, Ivan Beloeri inni. Celure idea bezpośredniego powtórzenia próbki rzymskiej w Jerozolimie wyrażono tylko w ogólnym schemacie planowania struktury. Ogólnie rzecz biorąc, skład jest nasycony tym samym obrazem, który jest charakterystyczny dla rosyjskiej architektury XVII wieku. Rotunda służyła jako podstawa dla wielkiego namiotu. Nikon mógł ukończyć swojego kościoła przez namiot, który zobowiązał go zbudować inny. W przetwarzaniu fasad, a zwłaszcza wnętrze z bezprecedensowym zakresem, przyłożono kolorowe płytki, z których całe ikonostas były uzbrojone; Maolyakova była kaplicą "trumny". Nie było nic gotyku w składzie monastycznego z ścianami i konstrukcjami domowymi.

Doświadczenie budowy klasztoru Novo-Jerozolima, przeprowadzonego w jednym planie artystycznym i nasyceniu pewnego wyraźnie świadomego pomysłu, odegrał dużą rolę w rozwoju rosyjskiego zespołu architektonicznego. Budowa Nikon była również impulsem do poprawy urządzeń budowlanych i umiejętności artystycznych.
Kolejnym głównym zespołem, który wpłynął na bliskie Nikonov potężny tendencja kościoła-polityczna, była domem metropolitalnym w Rostowie Wielkiego, powszechnie nazywa się Rostowa Kremla (1670-1683, Il. 101). Jego imponujące ściany i wieże naśladowały formy feudalnych twierdz, a wysokie pięciokrzępe świątynie zdominowały krasnoluda bramy, podkreślili prymat "duchowego miecza". Na Kremlu, przestronne komory metropolitalne i kościół domowy Zbawiciela są swobodnie zlokalizowane. Znajduje się na nizinnej i gładkich brzegach jeziora Nero, zespół ma szeroki, jak to było, tocząca się kompozycja bez ostro wymawianych pionów. Ideologiczna intencja zespołu niewątpliwie należała do swojego klienta - Rostowa Metropolitan Ion Sysoevich, ale siłą artystycznej geniusza architekta, najwyraźniej Peter Dosayev, - ten pomysł nabył cechy wspaniałej dekoracyjności i rzadkiego malowniczego piękna.

W XVII wieku tworzenie głównych zespołów miejskich i klasztornych starej rosyjskiej architektury, które są prawdziwą dumą naszych ludzi, jest głównie kończy się głównie. Rozwinęli się od stuleci i obejmowali budynki o różnych epokach i przeznaczenia, przy jednoczesnym utrzymaniu jednak integralności i jedności. Budowanie nowego budynku wśród starożytnych, architekci zgodzili się na niego ze starym, bez zatrzymania tego ostatniego i nie przeszkadzając zespołowi.

Łączyli także poszczególne budynki z dużym zegarem i całym zespołem z otaczającą naturą, wykorzystując zarówno prawa konsonancji, jak i kontrastu. W zależności od ulgi i charakteru obszaru, skala budynków wybrano lokalizację ścian i wież; Najlepsze budynki zostały zgrupowane przy sprzyjających punktach ulgi, tworząc "główną fasadę" zespołu lub został zbudowany wraz z obliczeniem Ferris z różnych punktów. Dlatego większość rosyjskich zespołów jest organicznie związana z otaczającym krajobrazem. Jednocześnie ich skład zawsze urzeka malowniczej wolności i jednocześnie, takich jak każdy z nich zbudował jednego wspaniałego architekta, który przeżył kilka stuleci.

W klasztornych zespołach rozwijających się w XVII wieku, pojawienie się centralnego pionu jest wysoką dzwonnicą, która nabywa wartość osi kompozycji uzgodnionej z wieżą ogrodzenia i katedry klasztornej. Znakomity przykład tego zespołu jest, na przykład klasztor Josephs-Volokolamsky (1676-1688, dzwonnica i katedra są ukończone na końcu XVII wieku, bellowa nie została zachowana). Nawet w przypadkach, w których ogrodzenia monastyczne zostały zbudowane jako fortecy bojowej, ich ściany i wieże nabyły bogatą dekorację dekoracyjną. Taka jest klasztor Sauzo-Evfiiyev w Suzdal i "Wielkich Sovereigns twierdzy" Trinity-Sergiev i Kirillo-Belozersky klasztorów. Surowe wieże Kremla w Moskwie w latach 80. XVII wieku otrzymują lekkie i smukłe zakończenie namiotów. Dało to moskiewskie twierdzę o charakterze Parade Royal Residence, a jednocześnie doskonale powiązane Kreml z malowniczą grupą łaty świątyni o wasilii błogosławione.

W drugiej połowie XVII wieku liczba kamiennych cywilów gwałtownie rośnie. Boyary, bogaty handlowcy i szlachcicze coraz częściej budują w miastach i w swoich osiedlach kamiennych komorach mieszkalnych. Najbardziej charakterystyczny typ, powtarzający się planowanie drewnianego refrensy, składającego się z dwóch kwadratów pod względem pomieszczeń z podłużnymi genesami między nimi. Dolne piętro zajmowane gospodarcze i magazynowe. Fasady zostały ozdobione płaskimi ostrzami lub kolumnami, okapami z cegły i poziomą przyczepnością, przechodzącą wzdłuż linii naziemnej. Okna oprawione bogate oprawy. Zwrócono również uwagę na dekorację ganku. Takie, na przykład, domy w Gorokhovets i pudełka w Kaluga.

Doskonale wiele budynków mieszkalnych od tego czasu dotarł do nas w Pskovie. Tutaj architektura nawet w XVII wieku nadal zachowała pozostałości ich pierwotnej natury. Domy Pskov są zauważalnie różniące się od domów innych regionów Rosji, brak elementów dekoracyjnych i zewnętrznych dotkliwości. Jednak początkowo pojawienie się takich domów było znacznie mniej ciężkie, ponieważ na kamiennych piętrach znajdowały się drewniane podłogi, gdzie znajdowały się pokoje mieszkalne. Największym z zachowanych kompleksów mieszkalnych Pskov jest komórami komórkowymi (do 1645).

Kamienne chóry dla szlachty tworzyło złożone zespoły, na wiele sposobów drewniany pałac tsaryjskich w Kolomenskim w Kolomenskim w dużej liczbie kompozycji i dekoracyjności. Takie, na przykład izby Duma Deca, Averya Kirillov w Moskwie (1657) z bujnym gankiem i uroczystymi przejściami do równie zdobionego kościoła Nikoli.

Monastyczne budynki mieszkańców nie-kościół należą również do architektury cywilnej - refektarzy, Celi, budynków gospodarczych. W komórkach komórek zależność ich planowania z architektury drewnianej jest często jasna - jak to były, składają się z wielu pojedynczych komórek-IV. Tak więc w klasztorze solotchic pod Ryazan składają się z serii pomieszczeń z sianem z każdym z nich; To członkostwo znajduje odzwierciedlenie w fasadzie budynku.

W drugiej połowie XVII wieku rozwój przemysłu i handlu wymagał budowy specjalnych obszernych budynków handlowych, przedsiębiorstw przemysłowych. W 1661 r. Zbudowany jest w 1661 r. - 1665 Moskwa dziedzińca w Chinach - mieście otoczona kamienną ścianą z wież narożnych jest zbudowana. W swoim kwadratowym planie przejawia się pragnienie regularności i geometrycznej składu kompozycji. Salon w Arkhangelsku, który służył potrzebom rosnącego handlu zagranicznego, był bardziej obszerny i złożony na kompozycję. Zbudowany w 1668-1684 lat według rysunków wysłanych z Moskwy, pod nadzorem wybitnego architekta Dmitry Startieva, został wyciągnięty wzdłuż wybrzeża północnej Dviny o prawie 400 metrów; Jego wysokie kamienne ściany utworzone w planie nieregularny wielokąt z wieżami bojowymi w rogach i bramy podróżnej. Wewnątrz znajdowały się dwukondygnacyjne kamienne rzędy, które obejmowały ponad dwieście lokali handlowych. Część obiektów tego salonu została zachowana do teraźniejszości. W 1658-1661, pod nadzorem Zodki A. Korolkova i D. Ohlebinin, władcy dziedzińca Hamovny (Pollen) w Moskwie jest odbudowany. Jego kamienne ogrodzenie z okrągłymi wieżami w rogach i ozdobione trzema dekoracyjnymi bramkami z ograniczonymi terytorium prostokątnego stoczni. Znajduje się na głębokości dwukondygnacyjnego ciała produkcyjnego z genesami w centrum i komory warsztatowej po bokach przypomniały planowanie chórów mieszkalnych. W każdym oddziale było około pięćdziesięciu maszyn tkackich.

Powszechna konstrukcja zdobytych budowlanych i obrzeżach Rosji, podczas gdy architekci prowincji czasami stworzyli bardzo oryginalne prace, w których miłość ludowa na kolorowy wzór przejawiający się z niesamowitą siłą. Na przykład katedra Trójcy w Solikamsk (1684-1697), wszystkie nasycone elementami dekoracyjnymi, z kompleksowymi gankami, niesamowitą inwentnością i różnorodnością szczegółów. W Solikamsku, Województwo (1688) z bogato zdobionymi winkantami jest niezwykle interesujące w Solikamsku.

Trend rozwoju i komplikacja dekoracyjnego systemu dekoracji prowadziła w latach 80. XVII wieku do pojawienia się takich budynków, takich jak Kościół Jana Forerunnera w opłatach w Jarosławie (1671-1687, Il. 95), Kościół Trójcy w Ostankinie w pobliżu Moskwy (teraz w Moskva Dam, 1678-1693, Architekt Pavel Phein, Il. 98). Fasady tych świątyń są nasycone elementami dekoracyjnymi do limitu, aw Kościele Ostankino przeciążenie struktury małych części jest wyraźnie odczuwalne, kruchość form architektonicznych.

W latach 90. XVII wieku znaczące zmiany występują w rosyjskiej architekturze. Pojawi się nowy kierunek, który często nazywany jest "stylem Naryszkinsky" lub "Moskwa Barok". Zarówno druga nazwa nie wyjaśnia istoty zjawiska. Komunikacja wielu nowych budynków w stylu z zamówieniami rodziny Naryszkin jest całkowicie losowa. Przypisz nazwę "barokowy" Nazwa baroku jest również błędna, ponieważ podobieństwo architektury moskiewskiej późnego XVII wieku z barokiem w stylu zachodnim Europy jest czysto zewnętrzny.

W literaturze naukowej kwestia pochodzenia tego stylistycznego kierunku wielokrotnie podniesiony. Obecność dużej liczby klasycznych detali architektonicznych wydaje się wskazać wpływ architektury zachodniej europejskiej. Jednak te fragmenty Europy Zachodniej w Rosji zostały zapoznane głównie przez książki architektoniczne i ryciny importowane z zagranicy (głównie z Holandii), lub te formy przenikane wraz z białoruskimi i ukraińskimi mistrzami. Należy zauważyć, że rola klasycznych form architektonicznych dodatku nowego stylu rosyjskiej architektury była głównie ograniczona do poszczególnych elementów dekoracyjnych, bardzo mało wpływających na ogólne zasady składu budynków. W ten sposób jest niewątpliwie, że rosyjska architektura późnego XVII wieku na pochodzeniu nie jest związana z zachodniego europejskiego baroku; Jest dość charakterystyczny.

Najbardziej w pełni i jasny nowy kierunek architektoniczny objawił się w budowie małych kościołów w nieruchomościach domów w pobliżu Sądu Królewskiego. To długie budynki. Niższy poziom jest zwykle kwadratowy, rzadziej prostokątny w planie, kosztuje ona osiem, a ponad - druga, węższa osiem. Cała kompozycja bębna z rozdziałem jest zakończona. Główny objętość jest zwykle przylegający niższy półkolistych pomieszczeń. Bardzo często cały budynek znajduje się na partii i ma wokół otwartej galerii. Surowa logiczność konstrukcji masowej charakteryzuje nie tylko zewnętrzne wygląd świątyń, ale także ich wnętrze. Centralna objętość wewnętrzna łączy dwie dolne części konstrukcji - jego cztery i osiem. W górnej, małej oktagum, nad łukiem, nakładając się na głośność centralną, jest "dzwonienie"; Nie ma oddzielnej dzwonnicy. W związku z tym budynki charakter "kościoła pod dzwonami", a duża ilość ich budowy jest logicznie uzasadniona. Ścisła symetria z wyraźną częścią centrity jest znaczącą cechą wszystkich świątyń w tym kierunku. Bardzo osobliwe ich dekoracyjne dekoracje. W porównaniu z zabytkami poprzednich porów, przeciążonych scenerii ciężkich i Motley, są one łatwe i eleganckie; Na czerwonym tle Gładkie ściany z cegły wyraźnie i wyraźnie rysuje białe kolumny, sporządzając krawędzie wolumenów. Cały wystrój koncentruje się na ramie okien i drzwi: mają tendencję do posiadania małych kolumn na nawiasach i wspierają uszkodzoną linię frontową. Zamiast ciężkiego Kokoshnikowa nad okapami, istnieją paski rzeźbionych elementów dekoracyjnych, które są często testowane przez "piekarskie przegrzebki". Na rogach budynków umieszcza się, kolumny typu klasycznego są umieszczone, a każdy poziom ma niezależną kolumnę, wyposażoną w dolną część cokołu, a od ponad faktu (jedna z części zamówienia). Często często używany owalne lub ośmioboczne okna, rzeźbione skorupy i inne szczegóły, zeznając na echa wystrojów katedry Arkangelsk of MO-Kremlin.

Skład języka kościołach o późnej XVII wieku, oczywiście, rosyjskie pochodzenie. W nieco mniej rozwiniętej formie został już zastosowany w drugiej połowie XVII wieku w strukturach przepychanych, co z kolei najwyraźniej prowadzą z form architektury drewnianej.

Najbardziej uderzającym pomnikiem tego przepływu jest kościół wstawiennictwa w filmach (1693-1694, IL, 102). Jego zdumiewczo malowane części w połączeniu z nieskazitelnymi proporcjami nadają mu światło, jak gdyby ażurowa i wyrafinowana elegancka postać, a kompozycja Longline tworzy prawie taki sam wpływ ruchu pionowego, który został wyrażony w namiotach i T - podobnych świątyniach. Nie mniej piękne inne zabytki tego obszaru - Kościoły w Trinity-Lykov (1698-1704) oraz w Uborakh (1693-1697, Zodki Yakov Grigorievich wiadra).

Nowe formy architektoniczne zostały zastosowane nie tylko w długoterminowych kościołach dworowych. W ten sposób jeden z najważniejszych zabytków tego stylu, niewątpliwie nie był konserwowanym kościołem założenia Wniebowzięcia na temat Potapowa (1696-1699, architekta Petera Potapowa), która była ogromną objętością na wysokim basecie, zwieńczona kilkoma rozdziałami . Przed świątynią na tym samym wiązaniu dzwonnica była osobno stała. Zarówno szlachetne proporcje świątyni, jak i niesamowity rysunek jego szczegółów świadczył genialny talent architekta. Innym wspaniałym przykładem jest wysoki pięciokoskładnikowy kościół Zmartwychwstania w Kadashach w Moskwie (1687-1713, z ostatnim okresem budowy świątyni, nazwa architekta Sergey Turchaninova jest podłączony). Te same formy czasami stosowane w budowie dużych pięciogonowych katedr miejskich z wewnętrznymi filarami. Więc katedra wniebowzła w Ryazan (1693-1699, architekt księgowości) zachowuje ogólny schemat katedry Wniebowzięcia w Moskwie Kremla, ale umieścić na niskim wysypisku-Galerii, rozciętych z cienkich kolumn, ozdobionych trzema poziomami dużych Eleganckie okna i pierwotnie zakończone rzeźbione okapy dekoracyjne.

Nowe formy były szeroko stosowane w budowie półfabrykalnych konstrukcji klasztornych - godne uwagi kościołów i refektów (godne uwagi kościoły w Trójcy Sergiyev, Novodevichi i Klasztorów Don, Rekcjonowanie Novodevichi i klasztorów Trójcy-Sergiusz, refektarzowy klasztor solotchic w pobliżu Ryazan i innych). Pojawi się, na przykład, na przykład, na przykład, gratyfikacja dzwonka z klasztoru o wysokim palmowym (1694) i sześciousyjskiej siedemdziesiątkowej dzwonkowej wieży klasztoru Novodevichy w Moskwie (1690), która odgrywa rolę głównego Vertical of the Beautiful Architectural Ensemble (Il. 104). We wszystkich pomnikach podstawowe zasady nowego stylu są wyraźnie czytane - symetria i regularność konstrukcji, stosowanie zamówienia podłogowego, stężenie elementów dekoracyjnych w okapach i w ramce otworów.

Jedną z charakterystycznych cech zabytków późnego XVII wieku jest ich dwa, czerwone ściana z cegły kontrastuje z białymi rzeźbionymi przedmiotami. Jednak takie budynki znajdują się w tym samym czasie, w którym w duchu drugiej połowy XVII wieku, kolorowe płytki są szeroko stosowane. Zatem przednia ściana przesiewanego Teremka związku metropolitalnego Kratytsky (1694) jest całkowicie wyłożona płytkami, chociaż pozostałe typowe formy lat 90. są stosowane. Należy zauważyć, że produkcja płytek w Rosji w drugiej połowie XVII wieku osiągnęła wyjątkową doskonałość (zob. Rozdział trzeciej piątej sekcji).

W atmosferze walki ideologicznej i nierówności rozwoju gospodarczego i kulturowego różnych regionów Rosji w późnym XVII wieku, kilka wersji architektury, znacznie różni się od siebie w tym samym czasie, opracowany i opracowany. Prowadzący był kierunek, który był reprezentowany przez zabytki Moskwy i regionu Moskwy, zwłaszcza stworzone przez zamówienia w pobliżu Sądu Królewskiego. Jednakże istniały tu istotne różnice: Kościoły zostały zbudowane, w którym można zobaczyć decydujące zaprzeczenie starych tradycji, ale jednocześnie świątynie są znacznie bardziej konserwatywne.

Kościół znaków w Dubrovitsy (1690-1704, Il. 103) we wiktoriacie nauczyciela Piotra I Ba Golitsyn, mając planowany program, najbliższy kościół wstawiennictwa w Filles, jednak daleko od zasad Stara rosyjska architektura. Jego niskie schody ma dziwaczny formularz wieloosobowy; Półokrążca Kruciform Niza ma barokową krzywą potrójną, a ósme końce zamiast kościelnego rozdziału opracowanej fumeted korony. Wspaniałe rzeźby, przy użyciu barokowych motywów i w tym okrągłe rzeźby, zastępując obraz wewnętrzny przez rzeźby, jak pokazują, zaprzeczają wiekowe tradycje rosyjskiej starożytności. Wszystko to, niewątpliwie Rodnits Dubrovitsky Kościół z zachodniej europejskim barokiem. To chętnie na jego nowości budownictwo było dość w porównaniu z Petrovskie, takie jak "złożona katedra". Kościół Dubrovitsky symbolizuje koniec staromodnej kultury artystycznej Moskwy.

Jednak takie budynki wzniesione przez takie budynki, które zewnętrznie nie są tak mocno łzawione z ustalonymi tradycjami, choć zasadniczo byli tak daleko od nich. Takie, na przykład, małe kościoły z ośmioletnim planem, którego próbki mogą służyć jako kościoły Petera Metropolitan w klasztorze wysokiego petetrowskiego (1690) i Zbawiciela w miejscowości VoLynsky w pobliżu Moskwy (1699-1703). Fusion i dynamika wnętrza w tych świątyniach jest niewątpliwie względem ich z zachodniego europejskiego baroku.

Bardzo szczególna grupa zabytków późnego XVII wieku uzupełniają świątynie zbudowane na kolejności najbogatszych handlowców i przemysłowców Stroganova. Bliskość między nimi daje powód, by wierzyć, że zostały zbudowane przez jednego architekta. Najjaśniejszym wśród nich jest kościół świąteczny w Niżnym Nowogrodu (do 1718 roku, Il. 105). Według planu i kompozycji masowej zabytki te są bardziej tradycyjne niż, na przykład, osiem posiłek, a nawet świątynie Yarus regionu Moskwy. Jednak wspaniała rzeźba rzeźbiarska okien okien i użycie czystych form klasycznej kolejności wskazują zarówno genialny talent swojego autora, jak i dobrze znał zachodnią architekturę europejską.

Zróżnicowane, a czasem bardzo nieoczekiwane przykłady wykonania rozwiązań architektonicznych można zaobserwować na obrzeżach obszarów, w których nadszedł wpływ Moskwa. Lokalni mistrzowie często postrzegali nowe formy architektoniczne tylko jako elementy dekoracyjne, przemyślenie ich i w duchu zwykłego wzoru. W rezultacie budynki wzniesiono, w których stosowano "modne" formy Moskwy w tak przetworzonej formie, że trudno się nauczyć. W tym przypadku formularze te są przez długi czas, w niektórych miejscach, powstrzymując się w środku XVIII wieku. Taki, na przykład, niektóre zabytki Ural i Zaualeye - Trójcy Katedra w Verkhoturii (1703-1704), budowa Dalmatowa klasztoru (Kościół - 1713, ściany i wiek-Mid XVIII wieku).

Jednak w niektórych częściach Rosji formy architektury Moskwy koncernu XVII wieku w ogóle nie otrzymywały dystrybucji. Tak więc w Suzdal na przełomie XVII i XVIII stuleci, mała "sześcienne" świątynie zostały zbudowane, których fasady zostały zakończone horyzontalną Cornese; Pod nim, jako hołd tradycji, był taśmą Kokoshnikova. Obok świątyni zawsze umieszczają dzwonnicę, ukoronowaną namiotem, czasem całkiem czyszczenie wklęsły kształt. Ani zamówienia ani inne typowe formy i szczegóły rosyjskiej architektury końca XVII wieku były tutaj.

Aktywne odrzucenie nowych form architektonicznych można zobaczyć w kilku zabytkach w samym stolicy. Zatem, w Moskwie zbudowano dwa namioty kościołów, prawie całkowicie wyblakły w duchu architektury XVI wieku - Nikolskaya (Piotra i Pawła) we wsi Petrovsky (między 1680 a 1691 r.) I Znamenskaya we wsi Annino (1690 ). Oba te świątynia została zbudowana na porządku bojari I. M. Miloslavsky i odzwierciedla oczywistą opozycję oficjalnego Kościoła, który zabronił konstrukcji tol.

W rosyjskiej architekturze, późny XVII wieku jest znacznie więcej niż w architekturze poprzedniego pora, odczuwana jest świecki strumień; Proces obrożenia kultury rosyjskiej staje się coraz szybka. Dotyczy to nawet budowy struktur religijnych, ale szczególnie wyraźnie manifestuje się w szeroko rozkładanej konstrukcji cywilnej, głównie budynków mieszkalnych. Kamienne budynki mieszkalne są teraz dość powszechne; Są one zbudowane nie tylko w Moskwie, ale także w wielu miastach prowincjonalnych. Te w domu, z reguły zachować stary planowany schemat, wstępując do planowania drewnianych obudowy. Jednocześnie podkreślają, często widzą pragnienie tworzenia parady, podkreślają symetryczne kompozycje, a w niektórych przypadkach pojawia się nowy typ domu, który jest niezdecydowany blok, który był innowacją w rosyjskiej konstrukcji mieszkaniowej. Pragnienie symetrii dotknięte, na przykład, na targach V. V. Golitsyn w Moskwie w wierszu okhotny (około 1689). Był jeszcze wyraźniej manifestowany w oddziałach Volkova: Te komory zostały zbudowane nieco wcześniej jako asymetryczny budynek, ale podczas restrukturyzacji na końcu XVII wieku, budynek został wykonany symetryczny, podkreślając symetrię znajdującą się nad okapem z frontem dekoracyjnym z przodu -linia. W niektórych przypadkach, takich jak na osłonach Trocery, zewnętrzna dekoracja budynku osiąga wyjątkową wspaniałość. Charakter wykończeń i detali architektonicznych budynków mieszkalnych, oczywiście zbieżnych z kościołami stosowanymi w budowie.

Jednym z najważniejszych i złożonych zadań rosyjskich architektów pod koniec XVII wieku był rozwój zupełnie nowego rodzaju obiektów - cywilne budynki publiczne. Do końca wieku, architektoniczne obrazy kultowych, struktur twierdzy, mieszkania powstały również w architekturze rosyjskiej. Teraz, z początkiem budowy monumentalnych struktur administracyjnych, architekci zaczynają szukać odpowiedniego obrazu architektonicznego. Bardzo uderzający przykład był teraz obecnym budynkiem Zemsky Order na Red Square (koniec lat 90. XVII wieku, Il. 106). Wyraźnie nie miał kultowej lub obrony; Od pierwszego wyglądu widać, że jest to budynek cywilny. Jednocześnie podkreślone wejście, kolumny dużego zamówienia, łącząc dwa dolne podłogi, a wieżyczka rosnąca nad elewacją, dała początek rygorystycznych i uroczystości, które wyróżniały go przed budynkami mieszkalnymi. Te same funkcje - wykorzystanie motywów architektury mieszkalnej, ale także bardziej monumentalne formy wskazujące na publiczne powołanie konstrukcji, charakteryzującej budowę mięty (1697).

Sretensky brama architektury obywatelskiej była również znakomitym pomnikiem architektury cywilnej w Moskwie, zwykle nazywana wieżą Sukhareva (architekt Michaił Choglock). Jest to budynek, od samego początku nie miał żadnej wizyty obronnej, zbudowanej w latach 1692-1695 jako pokój dla garnizonu, a następnie w 1698-1701 przebudowany przez kolejność Piotra I pomieścić "Szkoła matematyczna i morska". Długoterminowe członkostwo w budynku podkreśla silne gzymsy; Uroczyste schody wprowadzone na gulbisku na pierwszym piętrze. Nad centrum budynku przetestowano smukłą wieżę kadrową ze zegarem koronowanym namiotem z herbem państwowym broni na iglicy, co spowodowało bardzo wysoką naturę z niektórym "wojskowym" odcieniem.

Na końcu XVI) stuleci pierwsze pojawiły się i inżynieryjne struktury, które zostały stworzone przez architektów jako dzieł architektury, biorąc pod uwagę ich rolę w tworzeniu zespołu miasta. Było to na przykład kamienny (cały dzień) most w Moskwie (1687-1692). Z boku Zamoskvorechye zakończył się "komorą", nad którą podniesiono dwa wieże namiotowe.

Tak więc rozwój rosyjskiej architektury na przełomie XVII i XVIII stuleci charakteryzuje się znacznym wzmocnieniem świeckich elementów. Budowa kościoła nie jest już jedyną kulą kreatywnością artystyczną. Szeroko rozwinięta jest architektura mieszkaniowa kamienna, budynki fundamentalnie nowej postaci są budowane - budynki publiczne, obiekty przemysłowe, dziedzińce salonu. Świeccy, "światowe" tendencje przenikają nawet w kultowej architekturze. W napiętej walce starej tradycji i nowych trendów powstają różne rodzaje budynków, nowe widoki artystyczne są produkowane, pod wieloma względami związanymi z kreatywnością ludową i jego estetycznymi ideałami. Ta ostatnia okoliczność określa wyraźny krajowy charakter architektury XVII wieku, jego optymistycznego ducha i szerokości geograficznej projektów. Jednak w architekturze końca XVII wieku elementy, które rozwiną się i stają się charakterystyczne w kolejnych stuletnich architekturze: cechy regularności i symetrii, kreatywne wykorzystanie technik architektury zachodniej europejskiej, rozwój zespołu architektonicznego .

Rosyjscy architekci stworzyli warunki do udanego rozwoju architektury w nowych warunkach. Niemniej jednak na początku XVIII wieku złamanie występuje w rosyjskiej architekturze. To złamanie wiązało się z korzeniową przełomą kultury i życia w erze reform Petrovsky. Dekret Piotra I na zakaz monumentalnej konstrukcji we wszystkich miastach Rosji w związku z przeniesieniem kapitału w Petersburgu "(1714), wyzwanie z zagranicy dużej liczby architektów i przeniesienia wszystkich najważniejszych Zlecenia budowlane, dodanie nowego systemu edukacji architektonicznej w modelu zachodnioeuropejskim, pojawienie się zagranicznych książek architektonicznych, a następnie tłumaczenia jest tak daleko od pełnej listy powodów, które spowodowały ostre i znaczące zmiany w rozwoju rosyjskiej architektury. Rosyjska architektura XVIII wieku rozwija się w bliskim związku z architekturą innych krajów europejskich.

Jednak zrównoważony tradycje rosyjskiej architektury, które rozwinęły się w procesie jego wielowiekowego rozwoju, nie zniknęły, nie mogli być całkowicie wyrwani. A jeśli rosyjska architektura XVIII wieku zachowuje wyraźny krajowy smak, jest to przede wszystkim obecność głębokich tradycji architektonicznych i artystycznych w Rosji - tradycje starożytnej rosyjskiej architektury.

Opublikowany: 2 listopada 2013

Architektura Rosji i Moskwy 17 wieku

W okresie XVII-wiecznej architektury było wiele ważnych wydarzeń, które w dużej mierze zmieniło życie mięśni i miasta jako całości. Wiele domów wciąż zbudowano z drewna, ale budowa kamienia i cegieł zaczęła rozłożyć znacząco. Pojawiły się nowe materiały budowlane, używane elementy białego imienia, cegły o różnych kształtach, zaczęto stosować multicolor płytki. Zatrudniono specjalne kreaty z kamiennych przypadków, kolejność ich formacji została opublikowana przed rozpoczęciem XVII wieku. Najbardziej znana i świetna struktura, która została wzniesiona w tym okresie - Pałac Królewski we wsi Kolomenskoye, został zbudowany w 1678 r. Było całe małe miasteczko, wyróżnione przez wieże, kolumny, Gulbi i łuszczące dachy. Wszystkie chóry budynków nie są takie jak jeden do drugiego, ale każdy jest połączony z pojedynczym systemem korytarzy, w kwocie, co okazało 270 pokoi, z których są 3000 okien. Dziś wiele historyków sztuki i historyków mówi, że jest "ósmym cudem świata".

Drewniany pałac w Kołomenskim. Hilfering Grawerowanie, 1780, kolejne zdjęcie pałacu, nowoczesne odznacz.

Jeśli mówimy o kościołach tego czasu, to było więcej budynków namiotowych, mniej niż to małe. W kościele architektury XVII wieku konstrukcja kamienna była ogromna, chociaż patriarcha Nikon próbował zakazać materiały kamienne, nadal mieli przeważającą większość. Teraz Boże Narodzenie Kościoły pojawiły się w Moskwie w Moskwie, Trójcy w Niktniki, "Withers" Kościół Wniebowzistycznego, Zosima i Kościół Savvatiya. Każdy z nich był wyjątkowy, ale każdy był bardzo elegancki, bogaty, z wieloma ornamentami i różnymi szczegółami.

Mapa Kremla z Alexei Mikhailovic Romanov

Dzięki wpływowi Nicon, kilka monumentalnych budynków w stylu minionych wieków zostało już zbudowane na drugą połowę XVII wieku. To zostało zrobione w celu pokazania mocy Kościoła. W ten sposób pojawił się katedra na zmartwychwstanie klasztoru w Moskwie Novo-Jerozolima, klasztor Valdai Ivesky. W 1670-1680. Rostov Kreml wzniesiony, składający się z kilku budynków, z których każdy miał trwały wieże. Inicjatorzy budowy byli nie tylko mocą, ale także zwykłymi mieszkańcami, więc ten kierunek w niektórych źródłach nazywa się "pozytywną". Tutaj charakterystyczne cechy to kultowe budynki w Yaroslavl, które w tym czasie były jednym z największych centrów handlowych i rzemieślniczych. Świątynia Ilya Proroka, Nikola "mokra" John Zlatoust, John The Forerunner, słynne kościoły pojawiły się w Kostroma i Romanov-Borisoglebsk.

Pod koniec XVII wieku pojawia się nowy styl w architekturze kościołów - naryshkinskoye lub Moskwa Barok . Jasnym przykładem takiego stylu jest kościół wstawiennictwa w filmach - elegancki, z doskonałymi proporcjami, z wieloma dekoracjami, kolumnami, muszlami, charakterystyczną cechą jest użycie tylko dwóch kolorów: czerwony i biały.

Ale oprócz kościołów, zwykłe budynki mieszkalne i administracyjne są aktywnie wzniesione. Poddaje się duża rekonstrukcja kremlin kapitałowy.. Pojawiły się słynne wieże Kremla, pojawiła się wieża Spasskaya, która wciąż miał własny byłego wyglądu, położył przednie wejście. Na każdym z wież znajduje się teraz śrubokręt, teraz Kremlin stał się bardziej jak twierdza, a nie na miejsce na uroczystości.

Ważnym wydarzeniem XVII wieku była eliminacja pałacu Terema w 1636 roku. Był to 3-kondygnacyjny budynek z dachem terramem. Budynek został urządzony w charakterystycznym stylu tego czasu: jasny i bogato, rzeźbienia, złoto, były obecne. Złoty ganek był elementem dekoracyjnym. Wykończenie nosiło przypomnienia o architekturze drewnianej. Komory patriarchalne (część zamówienia Zemsky) wyglądały na bardzo inny sposób, wydruki nowego czasu można zobaczyć na przykładzie wieży Michaiła Sukhareva. Pod wielkodusznym poziomem było dwa inne, była też wieża z narodową herbem, na drugim poziomie można wspiąć się na przednie schody.

Pusty stocznia na rzece Atminnaya w XVII wieku, malarstwo A. M. Vasnetsova

W XVII wieku handel i przemysł nadal się rozwija. W Moskwie, Chiny i mieście i Arkhangelsk budowlają salony. Yard Arkhangelsk rozciąga się na bok 400 m, gdzie otaczają kamienne ściany i wieże, a w środku jest około 200 izb na zakupy w środku.

Pałac Terema w 1797 r. Architekt jest liderem Giacomo Kurengy

To samo "porządek sprawy z kamienia", zbierając najlepszych mistrzów, nadal pracuje. Ich ostatnią pracą była "Pałac Teremowy Kremla w Moskwie". Był budynkiem z 2 piętra wasilii III i Ivan III. Pałac był przeznaczony na departamenty królewskie, Gulbishche i mała wieżyczka na budzą się. . Oczywiście wnętrze było także przedszkole, wszystko było jasno urządzone z ciekawymi ornamentami na białym kamieniu. Autorem takiego wnętrza był Simon Ushakov - najlepszy personalista króla.

Konstrukcja kamienna dla mieszkańców stolicy nadal rozwija się i nabywa jeszcze większą skalę. Lev Kirillovich Naryszkin z rodziną zamówił budynki w całym regionie do własnego smaku, na jego cześć i nazywano stylem "Naryszkinsky (Moskwy) baroku". Zamówienia wykonały zwykłą twierdzę Jacob of Covers, pierwszą rzeczą, którą udało mu się zbudować, jest kościół wstawiennictwa w klientach, konstrukcja zakończyła się w 1695 r., Budynek został połączony z elementami i lokalną kulturą, a European Western, który był wynik nowego wyniku. Z zwykłego baroku, tylko duże szklane okna i wystrój górnej części kolumny pozostały tutaj, wszystko inne zgodnie ze standardem: czerwone i białe kolory, pięć rozdziałów i tak dalej. Po pewnym czasie wszystkie budynki okresu XVII wieku (zarówno świeckich, jak i mieszkaniowych) cieszyli się pojedynczymi zasadami - jest to prawidłowa symetria, zlecenie i długość. W 1630-1640. Popularne pięciokrotne świątynie pięciokrągłe świątynie z niesłyszącymi bębnami stało się popularne. W 1670 roku Pavel Potemkin rozpoczyna budowę bojara, a do 1678 r. Świątynia pojawia się w Ostankino.

Możesz osobno przeznaczyć najciekawsze zabytki architektury XVII wieku.

Fraternal Celi z klasztoru High-Petrovsky

Nazwą staje się jasne, że budynek odnosi się do konstrukcji kościelnej, ale tak nie jest. W jego wieku są to jedyne komórki klasztorne takiego planu. Celi nie są daleko poza miastem, ale bezpośrednio w pobliżu nowoczesnych budynków, na konstrukcję odpowiedział Nariszkin, którego grobowiec, a potem stał się to miejscem.

Rekcjonowanie porządku farmaceutycznego

Ten budynek zamówień można zobaczyć dzisiaj. Wcześniej budynek ten był częścią dużego kompleksu w kwestiach zdrowotnych, służył tu tylko rodzinę księcia. Ogród farmaceutyczny był w pobliżu ściany Kremla (uprawiano tu rośliny lecznicze), była też komora refektacyjna. Gdy budynek został zrekonstruowany, dodano kolejne piętro, wykończenie zewnętrzne zmieniło się, okna na fasadzie przypominają również okno.

Granat Courtyard.

Ten budynek wziął swoje miejsce w XVII wieku, wcześniej zajmował duże terytorium w okolicy. Wcześniej, stoczni granatu produkował bomby i różne bronie, zewnętrznie przypomina literę G, który jest zazwyczaj zazwyczaj na ten czas.

Chambers Averkia Kirilov.

Po zbudowaniu budynku cały kolejny czas, do XIX wieku, był stale urządzony i zmodyfikowany, nawet zmienił plan stoczni. Więcej nie ma przejścia między lokalami mieszkaniowymi a kościołem św. Mikołaja. Avery Kirilov był bardzo bogaty, ale nie był fundamentalnym Moskvich, zaangażowany w wiele przypadków, rozpoczynając obrót, kończąc służbę różnych zamówień. Był wielokrotnie oskarżony o kradzież i dlatego był brutalnie zabity. Teraz Kościół Mikołaja jest osobno, a na oddziałach zorganizowało Instytut Kultury.

Chambers gości Sverchkovy

Krykietami są jedną z najbogatszych rodzin XVII wieku, układ nadal został zachowany. Zewnętrznie budynek jest ogromny, wystrój jest dość wyjątkowy i oryginalny, więc jest tak uważnie odrestaurowany.

Chambers Simon Ushakov.

W tym budynku, wielki malarz ikony Simon Ushakow żył. Wcześniej do budynku przymocowano mały flider. Simono naprawdę nie podobała się warunkami jego życia, nie miał miejsca do opublikowania swoich uczniów i innych młodych ludzi, którzy przyszli do niego.

Zabytki XVII wieku w Rosji

Kościół napędzany przez Yaroslavl (1675-78)

(w ramach przygotowań)

Dodatkowe zdjęcia:

Świątynia Navy. George Wishious (okładka Najświętszej Dziewicy) w Pskov Gorka (ulica. Barbarka, 12),foto © Site, 2011

Świątynia została zbudowana w 1657 roku po ogniu 1639 r. Na fundamencie starożytnej świątyni, dzwonnicy i refektarzy - w 1818 r. Pod koniec lat 20. Kościół został zamknięty i wykorzystywany przez różne instytucje. Kościół wróci do Kościoła w 1991 roku

, foto © Site, 2011

W drugiej połowie VI wieku w miejscu, w którym kościół świętych Boris i Gleb stoi dla świątyni Maksimu. W 1434 r. Słynna Moskwa Yuroorny Maxim Bliss została pochowana w grobie tego kościoła.

W 1568 r., Zamiast drewnianego kościoła, biało-kamienna świątynia została wzniesiona i konsekrowana na cześć św. Maksymów pozostała w nim. W latach 1698-1699 Świątynia była prawie całkowicie zdemontowana i przebudowana i odbudowana na sprzedawców Verkhivitinova i Sharovnikova. W architekturze budynku znajduje się mieszanina stylów barokowych i ampir.

Świątynia była poważnie ranna w ogniu 1737 r., Po której była stolicowo zrekonstruowana, aw 1827-29 nowa pojedyncza bunkologia została wzniesiona przez starej historii dzwonnicy. Warto zauważyć, w wieku dwudziestu XX wieku w świątyni, przyszłość jego świętości patriarcha Moskwy i wszystkie pimen Rosji (1971-1990) służył jako Regent. W latach 30. świątynia jest zamknięta, zniszczona, dzwonki są zburzone, a nawet kopuła.

Przywrócony w latach 1965-67. RPC wrócił w 1991 roku. Od 1994 r. - wznowił kult.

(Artykuł w przygotowaniu)

Dodatkowe zdjęcia:

Architektura Rosji XVII wieku, Nizhny Novgorod w pierwszej połowie XVII wieku (z książki A. Oleary 1656)

w tym temacie:




- Dołącz teraz!

Twoje imię: (lub wejdź do społeczności. Sieci poniżej)

Komentarz:

Początek XVII wieku. W Rosji kontynuacja "niespokojnego czasu" rozpoczęła się na samym końcu XVI wieku. Oczywiście, budowa w tym okresie doświadczył spadku. Ale to się nie zatrzymało.

Najpierw kilka słów o "niespokojnym czasie".
Jest to naprawdę trudny okres naszej historii, naznaczony klęskami żywiołowymi, wojną domową, wojną rosyjsko-polską i rosyjsko-szwedzką, trudnym kryzysem państwowym i społeczno-gospodarczemu. Walka między bojarów a władzami królewską pogorszeniem. Podbój wędrówki z Ivan Straszną i Livonian War również osłabiły zasoby rządowe. Oprichnina podważona szacunek dla władzy i prawa.
Architektura tego okresu wyróżniała się brakiem monumentalności (który wyróżnił go z budowy wieku przeszłości). Małe budynki zostały zbudowane w charakterystyce stylu rosyjskiego patrona.

Rosyjski wzór

Rosyjski wzór jest stylem architektonicznym charakteryzującym się skomplikowanymi formami, obfitości wystroju, złożoności składu i malowania sylwetki. Las w XVII wieku. na terytorium państwa rosyjskiego. Rosyjski wzór jest czasami porównywany z europejską późną renesansową i mocującą.

Na pierwszą połowę XVII wieku. Typowy był złożoną kompozycją. Świątynie bez telefonów z zamkniętym łukiem, na wysokim basecie, z posiłkiem, klejem i dzwonnicą. Zwykle pięć rozdziałów, głowy na krzesłach, namioty nad gankami i dzwonnicą, poziomy Cososhnikova nad łukami. Zakończenie świątyń są zazwyczaj namioty. Wystrój polegał na rzeźbionych oknach okien, wielowarstwowych Kokoshniki w łukach, okap w postaci "kogutów przegrzebków", skręconych kolumn. We wnętrzu jest bogaty kolorowy ornament murów i łuków.

Na drugą połowę XVII wieku. Jest już bardziej charakterystyczny dla jasnych i zrównoważonych, często symetrycznych kompozycji.
Przykłady budynków rosyjskiego wzoru: Kościół wprowadzenia klasztoru Spaso-Preobrazhensky Vorothensky, Kościół Wniebowzięcia Klasztor Blagoveshchensky w Nizhny Novgorod, Pałac Terema w Kremlu Moskwie, Kościół Narodzenia Dziewicy w Puttekach, Kościół Trójcy w Nicnicce (Moskwa), Kościół Ilya Proroka w Polu Vorontsov (Moskwa), Kościół Znaki dla Bramek Petrovsky (Moskwa), Świątynia Nicholasa Wonderworker w Khamnikach, Kościół Odigitrii w Vyazma, Katedra Spassky (Nizhny Nowogród), Kościół Konstantin i Eleny (Vologda) itp.
Rozważ niektóre z nich.

Kościół Narodzenia Dziewicy w Putekach (1649-1652)

Jeden z ostatnich dużych świątyń namiotowych w historii rosyjskiej architektury.
Kościół został zbudowany ze specjalnie uformowanej cegły. Wyodrębniono z północy do South Chetverik, koronowany z trzema namiotami, prostokątną objętością ołtarz, odcień sześciennego neopalimowego pryczy, ukoronowany zakończeniem w postaci małego namiotu na bębnie, bębenkowej wieży i małym posiłku.
Po zakończeniu budowy świątyni Patriarcha Nikon zatrzymał budowę świątyń namiotowych w Rosji.
Historia świątyni jest złożona, jak prawie każda historia świątyń w Rosji: zamknął, nie był używany do zamierzonego celu (były nawet psy cyrkowe i małpy). W 1990 r. Świątynia została przeniesiona do Kościoła prawosławnego, rozpoczęła się jego przywrócenie. Usługi w świątyni wznowione od sierpnia 1991 r. Ogromny wkład w przywrócenie świątyni został dokonany przez aktor Aleksandra Abdulowa.

5 stycznia 2008 r. W tej świątyni odbyła się pogrzeb A Abdulova.
W XVII wieku Rodzaj skrajnej świątyni rozwija się. Jedną z pierwszych świątyń tego typu jest wykonana przez małą katedrę klasztoru Don (1593).
Co oznacza wyrażenie "jasna świątynia"?
Tytualne formy nakładania kościoła były używane we wczesnym okresie rosyjskiej architektury kamienia; Ale tylko Kościół Ilyinsk w Czernigowie (XII wieku) przyszedł do dziś (XII wieku) z łukami bąbelkowymi spoczywającymi na filarach i ostrzach.


Później, przechodząca przechodząca przechodząca rozłożona w postaci prostych lub kroku w cylindrycznie łukach, w oparciu o ścianki wzdłużne i mając w niektórych przypadkach niezamierzonej szczeliny poprzecznej dla urządzenia bębna lekkiego. Drum opiera się więc na krawędziach kruszonego łuku pierwotnego, a także na poprzecznym Łuki (redukcje), stepped nakładający się gniazdo. Te. Żadne filary nośne (filary) nie ma projektu. Ogólna własność większości podłóg bezprzewodowych jest niewielki stopień procesów osadowych.

Klasztor Don (Moskwa)

Tytubną małą małą katedrą Donskoy Mother of Boga (1591-1593) jest pojedynczą świątynią ERA Godunow z ochrzczeniowym łukiem i trójstopliwym zjeżdżalnią Kokoshnikova. Inne katedry Katedry Klasztorowe Rosyjskie Architektura XVI wieku. nie wie.

Mała katedra - Mieszkańcy budynku pierwszego budynku

Namiotowa wieża była dołączona w 1679 roku. Obraz 1780 roku otwarty został otwarty w 1948 roku podczas przywrócenia.

Świątynia wstawiennictwa Najświętszego Theotokos w Rubtowie (Moskwa)

Świątynia została zbudowana w latach 1619-1627.
W pobliżu wioski Rubtsovo-Pokrowsky Tsar Michaił Feodorovich zorganizował swój kraj pałac i z nim duży ogród. W tym pałacu Michail Feodorovich żył przez pierwsze lata, podczas gdy Kreml zastanawiał się po zniszczeniu swoich polsko-litewskich interwencji. W pamięci odbicia Hetmana Sagaidachnaya prawie wziąłem atak Moskwy na okładkę 1618 r. Król zbudował tu drewniany kościół.
W 1627 r. Zbudowano kamienny kościół wstawiennictwa na drewnianym miejscu. W rogach przy wschodniej stronie, dołączono dwie jednoprzylepne pióra Tsarevich Dimitri i św. Sergiusza Radonezha. Od zachodniej strony dzwonki wzniesiono. Uważa się, że kamienna świątynia jest jedną z rad pałacowych - jest pomnik rosyjskiej chwały wojskowej, zeznawania na koniec kłopotów i początek renesansu ojczyzny.

Kościół ten jest uważany za punkt benchmarku w Moskwie w środku XVII wieku. Jest zbudowany przez kupców Yaroslavl w Chinach miasta. Kościół służył jako próbkę do różnych kościołów w Moskwie drugiej połowy XVII wieku.
W planie architektonicznym Kościół jest tylną czwartą kobietą z zamkniętym łukiem. Kościół jest pięciokrotny, ale z czego 4 rozdziały są tylko dekoracyjne. Namiot namiotu z dzwonnicy jest Paramond, ganek jest wykonany w części drogowej alei i jest również ozdobione małym namiotem.
Ściany świątyni są bogato ozdobione białymi niciami. Używa się kilku różnych typów platerów. Używane płytki.
W kościele malarstwo zostało zachowane, stworzone na podstawie holenderskich ryctwach Biblii P. Borcht, wykonane w 1652-1653. Najlepsi mistrzowie komory zbrojowej: Joseph Vladimirov, Simon Ushakov, a inni. Dla tego kościoła, USHakov napisano ikonę "Drzewa Sovereigns of Russian" (obecnie w State Tretyakow Gallery).

S. Ushakov "Pochwała ikona Vladimir. Drzewo państwa rosyjskiego "(1668)

Kościół Jana Forerunnera w Toll (Yaroslavl)

Kościół został zbudowany w 1671-1687. 45-metrowa dzwonnica została zbudowana w 1690 r. Malowana w 1694-1695. Malarze Yaroslavl wykonywali na czele Dmitry Plekhanov i Fedor Ignatiev.
W konstrukcji ścian używanych płytek. 15 rozdziałów Kościoła są podzielone na trzy grupy.

Rostov Kremlin.

Został zbudowany w 1670-1683. Zgodnie z kolejnością Klienta - Metropolitan Sysoevich jonów: Utwórz raj w pełnej zgodności z opisem biblijnym. Znaczenie obrony w tym czasie już nie miał.
Kreml znajduje się obok brzegu jeziora Nero, ma 11 wież, 6 kościołów i innych budynków.

XVII wieku stał się stuleciem dla Rosji w wieku poważnych wstrząsów i większych zmian. Wszystko to nie mogło wpływać na rozwój kultury. Zmieniono stosunek do religii, powiązania z Europą zostały wzmocnione, nowe style urodziły się w architekturze. W tym okresie było przejście architektury z surowych form średniowiecza do dekoracyjności, od kościoła do świeckiego. Na fasadach budynków znajdują się rzeźbione plasty i cięcie kamienne, wielokolorowe płytki.

Na początku XVII wieku kompozycje namiotów są kontynuowane. Jednym z jasnych przykładów tej epoki jest kościół ostrzegawczy Wniebowzięcia na terytorium klasztoru Alekseevsky w Ugich.

Wniebowzięcie kościoła ostrzegawczego na terytorium klasztoru Alekseevsky w Uglich

W późniejszej konstrukcji namiot przestaje być konstruktywnym elementem i zaczyna wykonywać bardziej dekoracyjną funkcję. Można go zauważyć na małych kościołach iw świeckimi budynkach tej epoki. Ostatnią świątynią typu namiotu jest Moskwa Kościół Narodzin Dziewicy Maryi w Putech, należącym do połowy XVII wieku. Faktem jest, że w tym okresie Kościół kierowany przez Patriarcha Nikonova rozpoznał wiele starych dogmatów kościoła, a zakaz został nałożony na budowę namiotów i kościołów. Od teraz musieli być z pewnością pięć spiekanymi i z makami.

Oprócz namiotów, w XVII wieku, katedry sześcienne i kościoły, zwane więcej statków, a także okrągłe kościoły zostały zbudowane.

Popularyzacja rozwoju kamienia rozpoczęła się w XVI wieku, kontynuuje. W XVII wieku taka konstrukcja nie staje się już tylko przywilejem królów. Teraz kamienne chóry mogą zbudować boye boye i kupców. Wiele domów mieszkalnych zostało zbudowanych w XVII wieku iw stolicy, aw prowincji. Ale królowie, jak się okazało, wręczni, preferowaliśmy drewnianą architekturę. Pomimo rozprzestrzeniania się stosowania kamienia, jako główny materiał budowlany, XVII wiek może być słusznie uznany za wiek chińskiej architektury rosyjskiej drewnianej. Arcydzieło drewnianej architektury i architektury XVII wieku była uważana za pałac królewski w Kolomenskim. W tamtych czasach rezydencja liczyła 270 pokoi i około 3000 okien. Niestety, w połowie XVIII wieku został zdemontowany z powodu krawędzi cesarzowej Catherine drugiego. Obecnie jest odtworzony przez nagrania i rysunki, pozwalając osądzić piękno i wielkość architektury tego czasu, ale w takiej formie nie stanowi już tej wartości architektonicznej tak, jakby był to oryginał.

Pod koniec XVII wieku pojawił się nowy styl w rosyjskiej architekturze katedry. Jego styl imienia otrzymany przez nazwę głównego klienta. Ten styl odpowiada połączeniu białych i czerwonych kolorów na obrazie fasady budynków, podłóg budynków. Przykłady budynków w tym stylu - kościoły i pałace Sergiyev Posada, Kościół wstawiennictwa w Filists, Bell Tower, Rekcjonowanie i Godny uwagi Kościoły w klasztorze Novodevichy.

Zmiany w życiu kraju, rozwój stosunków handlowych z sąsiadami, a niektóre inne czynniki przedstawiły warunki wstępne na fakt, że rosyjskie miasta zaczęły się rozwijać. Nowe miasta pojawiły się na południu i na wschód od kraju. Pierwsze próby tworzenia planów miejskich i usprawnionymi planowaniem miejskim.

W związku z rozszerzeniem granic państwa, zakończenie nalotów na Tatarach Rosji, centrum kraju nie potrzebuje już takiej ochrony jak w średniowieczu. Wiele fortec miast i ścian klasztornych centralnej części kraju przestały wykonywać funkcje obronne. Ten okres w życiu kraju zbiegł się z pojawieniem się nowego kierunku w architekturze, troszcząc się od surowych linii, przejście do dekoracji. Dlatego w XVII wieku wiele budynków Kremlowych i klasztorów ukończył specjalny smak. Teraz architekci myślali o pojawieniu, elegancości dekoracji, ekspresyjnych linii niż o obronnej jakości wież i budynków.

Oba budynki mieszkalne kupców i bojarów oraz budynki administracyjne w XVII wieku zaczynają budować dwie lub trzy-piętrowe. Z kamienną bazą górną podłogę może być drewniane, często budynek został całkowicie wykonany z drewna. Dolne piętro takich budynków było zwykle używane do potrzeb gospodarstw domowych.

W połowie wieku, pod auspicjami patriarchy Nikon, Moskwa zaczyna odtworzyć święte miejsca Palestyny. Projekt wlewa się do budowy klasztoru Novo-Jerozolima na rzece Istra. Klasztor został uzupełniony tradycyjnym kompleksem drewnianych struktur, katedry Zmartwychwstania. Później, ze względu na opal Nicon, prace budowlane zostały zatrzymane. Pracownicy, którzy pracowali nad budową Białorusinów, doprowadzili do rosyjskiej architektury, wykorzystanie ceramiki i płytek do wykańczania fasad. Następnie wiele klasztornych katedry próbowało naśladować pod każdym względem, próbował przewyższyć go w elegości.

Pomimo faktu, że wiele miast miał własne cechy w architekturze i planowaniu miejskich, elegancką pomp i spektakularną dekorację form i projektowania fasad rozpoczął się wszędzie. Rosja, stagnacja w okresie absolutorium, jakby ożywiła, nie mogła się doczekać nadziei na przyszłość. W tym okresie pragnienie dekoracji doprowadziło do projektowania wieżu Kremla Moskwy przez namioty, a także udekorować białe ściany świątyni Wasilii Błogosławionej (Katedra Pokrovsky), jasny i Motley Ornament. W 1635-1636 r. W Kremlu wzniesiono trzypiętrowy pałac Terminowy z wyraźnie wymawianą stoką budową. Początkowo jego ściany zostały namalowane, zarówno wewnątrz, jak i na zewnątrz, górny poziom pałacu został ozdobiony płytkami. Katedra na terytorium kompleksu jest typowym przedstawicielem stylu barokowego, który w tamtych czasach rozpoczął rozprzestrzenianie się w rosyjskiej architekturze XVII wieku.

W tym czasie Yaroslavl był drugim najważniejszym. Płytki były aktywnie używane podczas dekorowania świątyń Jana Forrerunnerów w opłatach, a także John of Zlatoust w krowie. Dla tych budynków charakteryzuje się użycie jasnego wzoru utworzonego z pomocą płytek do nawadniania. Kościół Proroka uważany jest za typowy pomnik tego okresu architektury w Yaroslavl.

W okresie XVII wieku przeprowadzono szeroką budowę nowych kamiennych świątyń, klasztorów i murom. Zbudowano dwie klasztory - trójka trójwymiarowa i męska blagoveshchensky. Zamiast drewnianych budynków, świątynie z kamienia w klasztorze zmartwychwstania dla kobiet zostały wzniesione, Kościół św. Jerzego, zniszczony w 1930 wieku, a także pięciokrotnego Kazana lub Kościół Nikolo-Mozhaisk i jednopokojowego Kościoła Ładującego Nikolo . Nikolo Charch nie jest również zachowany, ale w tych latach była to jedna z najlepszych próbek rosyjskiej architektury drugiej połowy XVII wieku. Ostatni raz w tym stuleciu w Murom został zbudowany przez Kamień Kościół Pokrovskaya, położony na terytorium klasztoru mężczyzn Spassky. Budynek mieszkalny klasztorny, mianowicie ostateczny korpus klasztoru Spassky - jedyny wzór w mieście, który pozwala przedstawić architekturę cywilną miasta w XVII wieku. Niedaleko murom w klasztorze Borisoglebsky zamiast zniszczonych drewnianych świątyń w XVII wieku, wzniesiono doskonały zespół kamiennych budynków - Kościół Boże Narodzenie, Voznesenskaya (Boris i Gleb) i Kościół Nikolska. Z nich, tylko Kościół Narodzenia Chrystusa jest zachowany do dziś.

Wiele budynków świątyni zostało zachowanych w innych miastach prowincjonalnych - w Ugich, Saratowie, świetnym Ustyug, Ryazan, Kostromacie, Suzdal i innym. Od dużych zespołów architektonicznych należących do XVII wieku budynek Kremla można wyróżnić w Rostowie świetnie.

Dopóki nasze czasy, duża liczba i świeckich budynków przybyła, aby ocenić architekturę czasu. Są to drewniane teremy Kremlowe, Krurtytsky Teremok i Dom Golitsyn w Moskwie, kamienne szlifiery komnaty w Pskov, podobnie jak wiele budynków tej epoki, wskazując na wysoki stopień kaprysowości smakowych, które panowały w architekturze XVII wieku.