Функции на културна политика во странски земји. З. Карактеристики на формирањето на културната политика во сегашната фаза
Специфичноста на културната политика на Русија како одраз на Сојузниот државен уред:
Во секој посебен регион, државната културна политика се трансформира во регионално, земајќи ги предвид природните климатски, економски, историски и етнокултурни специфики на регионот.
Фактори кои влијаат на културните политики:
Етничка разновидност;
Религиозни деноминации;
Степен на странско влијание во оваа култура;
Медиуми.
Типологија на субјектите на Руската Федерација:
Национални републики;
Рабови и области;
Градови од федерално значење - Москва и Санкт Петербург.
Обврските на државата во областа на културата:
Уставот на Руската Федерација;
Буџетски законик на Руската Федерација;
Основните принципи на културната политика на Руската Федерација се загарантирани во Уставот на Руската Федерација
Закон на Руската Федерација "Основи на законодавството на Руската Федерација за култура".
Г. лава 11 од Буџетскиот код на Руската Федерацијадефиниции на трошоци доделени на буџети од различни нивоа.
Членовите 84, 86 и 87 од Буџетскиот код на Руската Федерацијаволшебни федерални, регионални и локални буџети. Одржување на културните институции во нивниот имот или јурисдикција.
Од tattimes 37, 39 и 40 основани од законодавството на Руската Федерација за култура раздвојуваат компетенции федерални органи Властите, државните органи на субјектите на Руската Федерација и локалните власти во областа на културата.
Во 1992 година (Законот на Руската Федерација на 9 октомври 1992) беше прифатен "Основи на законодавството на Руската Федерација за култура"Во кои за прв пат, правата и слободите на човековите, народите и етничките заедници во областа на културата се дефинирани во распоредената форма.
Закон на Руската Федерација на 29 декември 1994 година N 79-fz "На библиотекарскиот бизнис"
Закон на Руската Федерација од 26.05.96. N 54-fz "Во Музејскиот фонд на Руската Федерација и музеи во Руската Федерација"
Уредба на претседателот на Руската Федерација од 01.07.96. N 1010. "За мерки за зајакнување на државната поддршка за културата и уметноста во Руската Федерација"
На 25 август 2008 година, Владата на Руската Федерација беше одобрена Концептот за развој на образованието во областа на културата и уметноста во Руската Федерација за 2008-2015 година.
5. Модели на културна политика .
Со природата на односот помеѓу државата и културата, може да се разликуваат два основни модели.
Како дел од првата од нив, државата е директно и активно вклучена во функционирањето на сферата на културата, одредувајќи ги приоритетите на нејзиниот развој и дистрибуција на релевантни ресурси. Социјално значајни видови на културни активности кои не поседуваат комерцијален потенцијал (зачувување на културното наследство, развојот на класичната уметност, рекреација на фолклорот, итн.), Постојат главно на средства од буџети на различни нивоа. Властите на јавната администрација имаат разгранети структури кои директно се занимаваат со културни прашања. Финансирањето на сферата на културата се врши главно од буџетски извори. Државата директно ја води културата, донесувајќи одлуки за субвенции, нивните големини и таргетирање. Таквиот модел е карактеристичен за Германија, Франција, Австрија, Шведска.
Во вториот модел, државата се меша со развојот на културата во помал степен и само во случаи кога е неопходно за сферата на културата (на пример, законодавна поддршка за споменици, регулирање на правни односи во областа на културата итн .).). Улогата на државата во финансирањето на културата од буџетите на различни нивоа на контрола е мала и се спушта главно со обезбедување на финансиска помош. Водечката улога во управувањето со културните процеси е делегирана од страна на државата до приватно претприемништво, невладини и привремени јавни структури, различни средства и некомерцијални организациипостоечки на средствата на поединци и претпријатија. Државниот апарат, кој ги надгледува проблемите на културата, се сведува на минимум. Овој вид на односи меѓу државата и сферата на културата беше целосно инкарнација во САД, Англија, Финска.
GShargran и К. Макхахи (Канада), врз основа на генерализација на вистинското практично искуство во спроведувањето на културните политики од страна на разни држави дојдоа до заклучок за постоењето на најмалку четири располага во системот на односи "држава (влада) - Култура ": Помошник, архитект, инженер и меценат.
Позицијата на "архитект" се манифестира во државното финансирање на културата преку специјалните власти на второто. Културната политика е во овој случај дел од социјалната политика и е насочена кон целокупното подобрување на благосостојбата на луѓето. Пример за такви односи меѓу државата и културата може да биде Франција и други земји од Западна Европа.
Позицијата на "асистент" се карактеризира со фактот дека културното финансирање го спроведува државата во форма на контра субвенции кои стимулираат приватни или колективни инвестиции во оваа сфера. Култура. Најчесто ваков модел се спроведува во САД.
Позицијата на "инженер" е дека културната политика е целосно предмет на задачите на образованието и образованието. Таквиот модел станува возможен, под услов државата да е сопственик на материјална база на културата. Најчесто ваков вид на ситуација беше имплементирана во СССР и земјите од Источна Европа до 90-тите години.
Позицијата на "патронот" се спроведува врз основа на државата Избор на субвенции за културата, која влегува во средствата на финансиска поддршка и културен развој и понатаму се дистрибуира до решение на специјализирани совети формирани од најпознати и авторитативни и авторитативни културни и уметници. Овој вид на совети, дистрибуирање на државниот буџет, не дозволува државата со своите бирократски структури директно да се меша во креативниот процес, во активностите на организациите кои добиваат помош. Овој модел потекнува од англосаксонските земји и постепено го освојува зголемувањето на просторот.
Еден од првите обиди кон концептуално разбирање на воспоставените модели на културни политики во нивниот значаен аспект припаѓа на A.Moly. Во класичната работа "Социодинамика на културата", таа доделува четири модели:
1. "Популист" или "Демагошка" културна политика, чија цел е најголемо задоволство на културните потреби што е можно повеќе повеќе на луѓе.
2. "patennalicistic", или "догматска" културна политика. Нејзината суштина се манифестира во фактот дека тоа е продолжение и специфичен израз на одредена "скала на вредности", усвоени од страна на политичката партија, религиозен проток или држава дека сакаат да го преправат светот за усогласување со одредена идеологија. Во принцип, овој модел е посебен случај на претходниот модел.
3. "Еклектична" или "културна" културна политика, во која се вклучени опремата на поединци како култура, "која би била на некои начини да се размисли, намалена со" добар "примерок во статистичкото чувство за ова поопшта хуманитарна и хуманитарна култура - култура, која се чини дека филозофите се смета за инкарнира значење на човековата активност - освојувајќи мир со моќта на нивните идеи ";
4. "Социодинамичката" културна политика се заснова на фактот на постоењето на "циклуси на култура", "динамичен ефект" - промени во општеството во време и во одредена насока. A. MMOL нагласува дека целта на културната сосоордијамистика е да ги развие принципите на изложеност на културата, на нејзината еволуција, чиј тек може да биде забрзан, што одговара на "прогресивната" инсталација на политички субјект или се забавува Дека постојат докази за "конзерватизмот" на таквите инсталации.
Овој модел содржи важен методолошки принцип кој ви овозможува да ги класифицирате моделите на културни политики со други основи - чие критериум е политика на политики - нејзиниот фокус на промена или зачувување (според A.Mol е избор помеѓу "прогресивни" и "Конзервативни" вредности).
Во зависност од доминантните вредности на јавната идеологија, може да се разликуваат три видови културни политики:
1. "Либерална" културна политика, која е фокусирана на задоволување на културните потреби колку што е можно повеќе од субјектите културен живот. Задачата на културната политика тука е поддршката на разновидноста на културниот простор, поддршката за ресурси на културните активности на разни социо-класа, возраста и другите групи на населението се пропорционални на нивниот удел во структурата на општеството. Искуството на Шведска е типично во овој поглед, каде што културната политика се врши географски и на возраст, национални и социјални карактеристики. Културната политика се заснова на особеностите на возраста (децата и младите, луѓето кои се во домови за стари лица), социјални (имигранти, лица со посебни потреби, лица во болници, затвореници), етнокондукција и други популации, нивното место на живеење, работа и работа и сл.
2. "Елита" културна политика, приоритети и цели, кои се утврдени (и ресурси се дистрибуираат) во согласност со тоа кои општествени сили ("културна елита") се носител на основните вредности на општеството. Со други зборови, културната политика служи на целите на одредена социјална сила воплотена и одобрување на овие вредности.
3. "тоталитарен" (или патентистички) модел на културна политика, во согласност со кој е наметнатата идеологија на унифицираната државна држава на сите субјекти на културниот живот. Во исто време, културата се смета за средство за зајакнување и проширување на социјалната основа на државната идеологија.
Доминантните модели на културна политика ги одредуваат основните начини на финансирање на културата. Поборници на либералната културна политика, одбивање на било каква интервенција на државата, одбиваат култура во финансиска поддршка и веруваат дека културата треба да се развие врз основа на самофинансирање и привлекување спонзори и патрони. Приврзаниците на Елитар и тоталитарен тип на културна политика се фокусирани на клучната улога на државата во развојот на културата, а пред се во прашања на економски, материјални и персонал и друга ресурсна поддршка на културата. Помеѓу овие поларни позиции постои целосен опсег на потенцијални стратегии за културно финансирање.
Во зависност од видот на социо-културниот систем, културните политики може да се опишат во категориите "општество на потрошувачка" и "општество на создавањето" (I. Kleberg).
Во "општеството за потрошувачка" културна политика е декларативна природа, се охрабрува комерцијализацијата на културата; Суштината на вториот е ограничена со функцијата "социо-терапевтска". Само упатствата на културниот развој се поддржани кои промовираат напредок во областа на индустриското производство и економијата.
Културната политика на "општеството за создавање" е насочена кон постигнување на "културна благосостојба", што подразбира премин од потрошувачот до "креативен животен стил", промовирајќи ја активноста на личноста во совладување и создавање културни вредности. Културната активност се смета за движечка сила Подобрување на општествената реалност, најважната форма на само-реализација на личноста, средство за решавање на глобалните социјални проблеми.
Ако културата "потрошувачка општество" игра инструментална улога во однос на другите области на општествената пракса, културната политика на "општеството за создавање" го демонстрира спротивниот пристап кон културата, со оглед на тоа како фактор за подобрување на општествената реалност, оптимизација и регулирање на разни сфери на социјален и јавен живот.
Според критериумите, односот на промените и процесот на конзерватор, културната политика може да биде иновативен и традиционално ориентиран. Како дел од првиот модел, приоритет е да се создадат услови за ажурирање и динамичен развој на сите сфери на културниот живот. Вториот модел е фокусиран, главно за поддршка на механизмите за културен континуитет, зачувување на историски одржливите основни вредности на компанијата. Јапонија може да се донесе како пример за културни политики со светла ориентација. Основата на државните културни политики тука е принципот на континуитет, а развојот се толкува како реставрација и подобрување на традиционалните социјални институции и. Јавни форми Да се \u200b\u200bбиде префрлен на идните генерации во нивната вистинска форма. Вклучувањето во националната традиција создава културна меморија на луѓето, ја одредува длабочината на нејзиното историско постоење и перспективи.
Теоретската анализа го покажува тоа основен модел Културната политика се определува од видот на културата. Меѓутоа, во процесот на практична инкарнација, основниот модел се подложува на промени (понекогаш е многу значаен), поради потребата за решавање на специфични проблеми кои се, како по правило, надвор од просторот на културата во организациската и менаџерската перспектива (политички, економски , социјални, итн.).
На пример, Обединетото Кралство, традиционално спроводлива "елитна" културна политика, во последниве години активно ги практикуваше механизмите на "либералниот" модел, особено го стимулира учеството во културните проекти и акции на приватни компании и поединци (користејќи ги, вклучувајќи ги и можноста за преференцијално оданочување). Во САД, во последниве години, во последниве години има јасна промена во културната политика од "либералниот" модел на "Елитар", па дури и "патерналистички" (како што е потврдено, особено воспоставувањето на Националниот уметнички фонд, примање Средствата од државниот буџет и се обраќаат во согласност со стручните одлуки - најпознатите и авторитетни културни и уметници во земјата). Слична промена е забележана во Канада, каде што Владата создаде посебна државна-јавна организација одговорна за финансирање на чл.
Идеолошката доминација на културната политика, што овозможува да се припише на одреден модел, зависи не само од видот на социо-културниот систем, туку во голема мера е деривати на проблемите што ги доживува општеството во одредена фаза од нејзиниот развој .
Особено, целите и приоритетите на културната политика на земјите Западна Европа, во центарот на кој лежи идејата за движење од потрошувачот до креативен животен стил, поради работата како резултат на проширувањето на вредностите на американскиот имиџ на идентитетот на европската култура - специјален духовен и Историски комплекс, чиј симбол е Европа и кој вклучува комбинација на културни традиции и вредности, одреден тип размислување и менталитет, модели на однесување, идеолошки и чувствителни ориентирани ориенти. Според идеолозите на културната политика на земјите од Западна Европа, во последниве децении, под влијание на индустриското потрошувачко општество, губењето на утврдувањето, конституирачките карактеристики на европскиот тип на култура, прогресивната ерозија на неговата вредно-идеолошка фондација.
Во реалноста, културната политика е одредена комбинација на опишани погоре модели во доминацијата на еден од нив. Во исто време, елементите на другите модели на културна политика или дополнување на главниот тип, истакнуваат неговата оригиналност и решавање на опционални задачи или конфликт со главниот тип. Покрај тоа, треба да се има на ум дека културната политика е историска, таа не претставува нешто еднаш и трајно. Секоја модел на културна политика се подложува на сцената на посебен "животен циклус". Секој циклус започнува најчесто со свеста за недоследноста на културните политики со нови идеолошки, економски, политички и други реалности, продолжува - потрагата по смисла на нејзините темели и понатаму - преку развојот на соодветните на новите вредносни инсталации на Механизми за спроведување на политики - до нова реализација на неговата недоследност на променетите услови. Ова може да биде целосно илустрирано од искуството на речиси секоја земја.
Особено, Франција покажува релативно тежок патернализам - тука Министерството за култура директно ги контролира културните активности и ги дистрибуира самите ресурси. Во Шведска, не постои само централно министерство кое произведува културни политики, туку и научниот и јавниот совет за културни работи, која ја отелотворува оваа политика. Американската културна политика може да биде условно карактеризирана како либерална иновативна, а во Англија - елитар-традиционална.
Теоретската анализа покажува дека основниот модел на културна политика е определен од видот на културата. Меѓутоа, во процесот на практичен олицетворение, основниот модел се подложува на промените (понекогаш многу значајни), поради потребата за решавање на специфични проблеми кои обично се надвор од просторот на културата, во својата организациска и менаџерска перспектива (политички, економски, социјални, итн.).
На пример, Обединетото Кралство, традиционално спроводлива "елитна" културна политика, во последниве години активно ги практикуваше механизмите на "либералниот" модел, особено го стимулира учеството во културните проекти и акции на приватни компании и поединци (користејќи ги, вклучувајќи ги и можноста за преференцијално оданочување).
Во САД, во последниве децении, имаше јасна промена во културната политика од "либералниот" модел на "Елитар", па дури и "патерналистички". Ова е потврдено, особено, основањето во 1965 година на Националната фондација за уметност (НЕА). За 20 години, неговиот буџет се зголеми од 3 до 167 милиони долари.
Националниот совет за уметност, кој е главен структурен елемент на Неа, се состои од 26 лица кои достигнаа високи резултати во креативноста или во областа на социјалните активности во областа на културата. Сите од нив се назначени со Уредба на американскиот претседател за 6 години. Главните функции на Советот се развојот на Стратегијата на Националниот фонд и решавањето на прашањата за поддршка за проекти, програми во областа на културата со распределба на грантови.
Структурата на NEA исто така вклучува и насоки на програми во областите (танцова уметност, дизајн, малцинска уметност, народна уметност, мешани вештачки форми, уметнички програми, литература, медиуми, музеи, музика, театар, оперски музички театар, визуелна уметност), Кој има директна врска помеѓу Неа, од една страна и културни организации и уметници, од друга страна, со ширење на информации за политиките и приоритетните области на Фондот, роковите за поднесување на пријави и барања за нивниот дизајн итн.
Експертските совети се формираат од специјалисти кои имаат длабоко знаење и искуство во специфични области на културниот живот. Овие совети се поделени во стратешки, кои ги одредуваат приоритетите за поддршка на разни насоки на културниот живот и совети за доделување грантови кои размислуваат за апликации и развиваат препораки за расходите на средствата. Сличен процес е забележан во Канада, каде што Владата создаде посебна државна-јавна организација одговорна за финансирање на уметноста.
Пример за неоптилно поврзување на елементите на "конфликтните" модели е современата културна политика на Русија, која некритицито ги врзува вредностите, целите и приоритетите на либералниот модел (со индивидуализмот, плурализмот, казната улога на државата ) И на тој начин е во спротивност со светот на руската култура (кој вклучува спротивно на либерализмот на вредноста на зачувување, социјално, големо значење на државата).
Во моментов, постојат голем број на типологии на културни политики во областа на културата, што се објаснува со поинаков пристап кон дефинирањето на нејзините цели, механизми за имплементација и резултати.
Така, Авраам Мол разликува четири групи на културни политики, нудејќи како основа за класификација на социостапни и социодионамички карактеристики на моделите на културни политики.
Социодинамичните политики во областа на културата, наспроти социостатиката, одговараат на континуираните промени и ја рефлектираат новата содржина на културата во секоја ера.
"Социодинамичните" политики, според А.Моли, има две насоки: "Прогресивна" и "конзервативна". "Во првиот случај, предмет на таква политика има за цел да забрза, во вториот - напротив - да го забави текот на еволуцијата на културата".
Социостатичкиот модел ги опишува одржливите цели на културните политики и нејзините институции. Поделен, за возврат, за три подгрупи:
- * Популистички или демагошки, чија цел е најголемо задоволство на културните потреби како голем дел од луѓето.
- * Патеннист или догматичен, во согласност со кои правото и главните канали на ширењето на културните имоти припаѓаат на Административниот совет, кој има точен обем на вредностите на постоечките и создадени културни добра. Политиката во областа на културата во овој случај ги служи целите на одредена политичка партија, религиозен проток или држава како целина.
- * Еклектичен, "чија задача е да им овозможат на секој човек од страна на индивидуална култура, која е неспорна одраз," добар "примерок од поопшта хуманитарна и хуманистичка култура.
Оваа класификација на моделите на културна политика не е исцрпна. Покрај тоа, не ги зема предвид политичките специфики на државата во која се спроведува, а исто така не ги зема предвид актерите за спроведување на културните политики.
Сите овие фактори се земени во предвид во концептот на модели на културни политики предложени од М. Крајичевич-Сиших. Како критериум, белградскиот културен културен културен културен културен културен, од една страна, "природата на политичкиот уред на државата, од друга страна, местото на државата и другите актери во спроведувањето на културните политики". Внесување на овие два основни критериуми, авторот добива четири модели кои се разликуваат фундаментално различни. Задолжителна карактеристика Моделите на либералните културни политики, според авторот, е приватна сопственост на производството и дистрибуцијата на културни добра. Пазарот на културни добра игра одлучувачка улога овде. Централното место на неа му припаѓа на културната индустрија и нејзините стандардизирани културни производи создадени за повеќето членови на општеството - публиката на масовната култура. Улогата на приватни фондови е одлучувачка и за развој на уметноста.
Меѓутоа, предложениот модел на либерални културни политики не ја содржи анализата на улогата на државата.
Интегрална линија на моделот на државната бирократска или образовна културна политика беше доминацијата на државата, која со помош на уредот (законодавна, политичка, идеолошка) и финансии ја контролираше сферата на културата. Како и сите други области на општествениот живот, културата ориентирана и планирана централната власт. Таквиот модел беше типичен за социјалистички земји. Државниот модел, според авторот, е својствен во Франција и Шведска. Откако го постигна границата на нејзиниот развој, таквата политика ги претвори писателите во "инженерите на човечките души" и ги испратија уметниците да ги "декорираат" најголемите градски згради со цртежи кои инфицираат напредокот и достигнувањата. Институционалната култура и традиционалните културни институции обезбедија доминантно влијание, кое се заканува креативно и иновативно мерење во културата. Во исто време, државата ја гарантира финансиската заштита на сферата на културата.
Според мое мислење, со сите недостатоци на овој модел, финансиската заштита на состојбата на културната сфера е позитивна точка на ваквата културна политика.
Според авторот, моделот на културни политики на национално ослободување е најкарактеристичен за поранешните колонии, но денес ја разликува состојбата на Источна Европа. Главната карактеристика на тоа е развојот или одобрувањето на оригиналните културни традиции потиснати во колонијалниот или во социјалниот период, што често води кон такви последици како "затворена култура", национализмот, па дури и шовинизмот. Често е придружено со отфрлање на уметничкото дело извршено во претходните периоди, негирање на културата на националните малцинства, алтернативна и експериментална уметност. "Во земјите од третиот свет, во рамките на овој модел постои проблем за укинување на општото ниво на култура. Во повеќето случаи, европското малцинство - националната елита се спротивставува на главниот дел од населението, кои сеуште живеат во традиционалната култура. Ова генерира конфликт помеѓу елитниот културен модел ориентиран кон универзални вредности и популистички, врз основа на националните вредности, често поврзани со религијата. "
Тоа ме спречува дека горенаведената проценка е фокусирана на негативните страни на моделот, не се зема предвид дека национално ослободителната културна политика сè уште е насочена кон развојот на националната самосвест, иако, се разбира, начините кои се постигнати, контроверзни. Сепак, поставените цели можат да се постигнат без прибегнување кон забраната на алтернативна или експериментална уметност.
Од особен интерес е моделот на културната политика на преодниот период понуден од авторот. Според М. Краичевич-Шеш, карактеристична карактеристика на културната политика на преодното општество е дека дури и демократските репери ги спроведуваат државните структури кои не се способни за преку ноќ за да ги напуштат командните бирократски методи. Ова доведува до доволно контрадикторни последици кои најчесто ги префрлаат културните политики на националистичкиот фокус и ја затвораат културата од цивилизираниот свет.
Постојат и други пристапи за разгледување на моделите на културни политики модерен светКои како критериуми за избор нудат јавна поддршка или идејата за само-преживување.
Тоа беше оваа разлика на моделите на културни политики предложи шефот на Институтот за култура на културата од Бона Андреас. Тој доделува два главни модели за развој на културни политики. Првиот е заснован на традиционална идеја Јавна поддршка за уметност и култура, а вториот е на пазарниот модел.
Според А.Винанду, во Европа од крајот на 20 век, имало движење од културната политика на државата Универзална благосостојба за признавање на моделот на културна политика од типот на пазарот.
Некои земји варираат помеѓу новите трендови и традиционалните идеи.
Со оглед на моделот на културен политики, изграден врз принципите на јавна поддршка, професорот во Вилија, меѓу главните карактеристики, го доделува следното:
- * Интересот на Владата е фокусиран на традиционално главните институти за култура, како што се музеи, театри, библиотеки и културни центри, кои добиваат финансирање. Креативните бројки во исто време ја извршуваат улогата на мисионери кои ја носат "вистината", а експерименталната култура се смета за незначителна.
- * Главната цел е одржување на институционалната рамнотежа во културата и уметноста со користење на струи кои добиле признание.
- * Бидејќи главниот извор на финансирање се смета за државен буџет, потребни алатки за државна регулација, кои планираат програми за планирање и мапирање.
- * Политиките главно се изведуваат на национално ниво; Меѓународните културни врски се јавуваат само во рамките на дипломатските односи.
- * За контрола, моќта создава сите видови на уметнички совети.
Меѓутоа, сличен модел на културна политика може да генерира следниве проблеми:
- ? Условите за иновации се минимални. Новите примероци на уметнички и културни активности, особено оние претставени од младата генерација, често се отфрлаат.
- ? Лицата одговорни за развојот на политиките и нејзината инкарнација во животот имаат недоволно разбирање на културниот развој и културните иновации. Предност се дава на традиционалните форми на култура и уметност.
- ? Алатките за флексибилно планирање се разработени со тешкотии.
- ? Доминира донесувањето на административните одлуки; Влијанието на администраторите е премногу значајно, а улогата на уметниците е ограничена.
Моделот за културна политика ориентирана кон културата, според Вилија, се карактеризира со следните пристапи:
- * Култура, како и другите сектори Јавен живот регулирани од пазарот.
- * Политика, главно ориентирана кон економскиот развој.
- * Традиционалните бариери помеѓу високата и масовната култура стануваат незначителни.
- * Главниот термин културна политика е "културен менаџмент", врз основа на идеите на "мешаната културна економија" и комерцијални спонзорства, кои ветуваат повеќе отколку што можат да го дадат.
- * Посебно внимание се посветува на развојот на културата на локално ниво, иако транснационалната политика всушност се зголемува, на пример, во Европа.
- * Културна елита се одигра важна улога во формирањето на политиката, првенствено од светот на уметноста. Нејзините активности обезбедуваат експерти - продавачите и од делокругот на бизнисот.
Ограничувањата на моделот на пазарот се распределуваат на следниов начин:
- ? Уметничката и културната активност, која бара постојано финансирање, но не е во состојба да ја докаже својата економска конзистентност (дури и во светло на индиректните ефекти), се чини непромислено.
- ? Преовладува критериумот за профитабилност; Слободата на креаторите честопати се потиснува, бидејќи самите не можат да најдат спонзори, односно партнери со кои се совпаднаа интереси.
- ? Меѓународната ориентација често е релевантна само за ограничен број земји и влијае на најчесто забавната индустрија контролирана од транснационални, главно американски корпорации.
- ? Интересите на публиката и публицитетот често се преценети, и може да доведе до неутранс на пазарот и економски и во однос на содржината на производот.
- ? Експертските тела често вршат само формални функции, а властите кои не покажуваат многу интерес за содржината на уметничката креативност може да бидат премногу големи.
"Сепак, кој било модел беше избран за основна земја за одредена земја, треба да се запомни дека често е само формално прогласени принципи кои се силно коригирани со неформални правила во реалноста", забележува "културна политика: основни концепти и модели" во својата статија. Лав од Востриков.
2. Карактеристично основни концепти. Најважните параметри Културна политика
Рефлексиите за културата и културните политики треба да се започнат со фактот дека во принцип не само за "квалитативно блиски" термини, но исто така и меѓусебно зависни слоеви на идеи кои лежат во нивната основа. Проблемите на културните политики се проблемите на државата и јавниот статус на културата, па дури и оние кои зборуваат за неговата слабост или воопшто не се во модерната Русија, се длабоко погрешни. Забелешката на ваквите изјави е вкоренета во постоечките широки разлики помеѓу идеите за внатрешноста на културата како таква, вредноста на културата за формирање на лице, улоги и функции на културата во општеството, конечно, можностите за култура како а Фактор забрзување на социјалните трансформации.
Култура врши многу социјално значајни функции во општеството. Во прилог на адаптацијата, комуникативните, регулаторните, интегративните и другите функции, когнитивната функција на "разбирањето на реалноста" исто така е подеднакво значајна. Културата не е само систем на вредности кои ја регулираат целата човечка активност, туку и уникатно социокултурно искуство на менаџментот, традицијата на образованието и образованието.
Идејата за културна политика е поврзана со концептот на култура и процесите на големи политизација на културните фактори карактеристични за крајот на деветнаесеттиот - почетокот на дваесеттиот век. Може да се каже дека во моментот се јавува дека експанзивната интерпретација на културните политики (во однос на основната идеја за култура) во моментот кога станува очигледно дека секој збор е акција или може да биде под одредени услови. Инварубјективната интеракција и комуникација почнуваат да се толкуваат како начин на пренесување, правење и совладување на рамката за формирање смисла. Постои интерес за процесите на разбирање и размислување. Човечката практична активност и социјалната акција почнуваат да се сметаат за деривати на комуникациски процеси, неговата содржина и форми на организацијата. Постои зголемен интерес за процесите на размислување кое е одговорно во процесите на колективна ментална активност за формирање на нова содржина, а со тоа и новата можна рамка на самоопределување.
Од оваа гледна точка, културната политика е дизајнирана да произведе нови значења во комуникацијата и разбирањето, создавајќи културни гештатости и "перцептивните конфигурации", дизајнираат нови идеи и формираат простори за можни и дозволени акти и активности.
3. Методологија за истражување на културната политика
Тековниот период на ажурирање на компанијата, предизвикувајќи нови феномени, вклучително и во духовната сфера, има потреба од научни анализи, помагајќи им да ги разберат, да ги пронајдат средствата за соодветно влијание врз нив, да ги утврдат можните изгледи за развој. Прашањата на културната политика во Русија не се опфатени со вниманието на филозофите и културните научници, политички научници и историчари, историчари на уметност и економисти, претставници на други хуманитарни науки. Сепак, фундаменталната работа посветена на нејзината анализа како специфичен феномен е исклучително недоволен.
Методолошката инсталација на Советската културна политика беше да се трансформира културата во алатка за социјална конструкција способна за вршење на инструментална улога, чија суштина е масовно производство на "новата" личност, главната карактеристика што е политичка свест и лојалност кон тоталитарна држава. Доставување на сите страни на живот Советска идеологија поседува израмнување, наднационална сила која покрива и таква индивидуалистичка сфера како уметничка креативност. Како еден од нејзините цели, тоа беше да се стимулира спојувањето на културите на народите на Русија во процесот на нивниот развој во една и хомогена социјалистичка култура.
Разбирањето на феноменот на културните политики вклучува сметководство за суштинските карактеристики на нејзините компоненти - култура и политики, како и потребата и можноста за нивно конјугација. Културната политика може да се дефинира како посебен вид на активност, која ги вклучува таквите компоненти како што се:
Идентификување на целите и насоките за развој на културата во согласност со интересите на предметите на различни нивоа (држави, разни социјални групи итн.);
Изборот на средства за постигнување на целите;
Организација и имплементација на практични активности насочени кон постигнување на целите.
Понатамошни чекори во разбирањето на феноменот на културната политика и нејзината важност во животот на општеството се поврзани со едно разбирање на културата. До денес, неколку пристапи кон дефиницијата за култура се развија во културни студии. Проблемот на културната политика може да се смета за ефективен начин за проценка на нивниот методолошки потенцијал. Значи, според хеуристичкиот пристап (името на условното), суштината на културата се гледа во работата и, соодветно, во слободата, бидејќи креативноста е највисокото изразување на човековата слобода.
Многу влијателен концепт е аксиолошки, според кој култура е тоталитет на духовни и материјални вредности. Овој пристап ви овозможува да ја одредите самата "супстанција", од која културата се состои, нејзиниот супстрат.
Не помалку, но можеби повеќе влијателна од аксиолошката, е семиотички концепт, според која културата е систем на знаци, кодови, шифри, формирајќи реалност со човекот. Овој концепт е означен најважниот момент Култури, имено, формата на своето постоење, неговото постоење.
Значителен придонес во разбирањето на суштината на културата прави функционален пристап, од која културата се дефинира како претерано поврзано развиен метод на човечкиот живот.
Ситуацијата значително го менува антрополошкиот пристап, од која културата е дефинирана како метод на човечки само-развој. Таа содржи индикација дека главната функција на културата е создавањето, создавањето на личност.
Од сите горенаведени пешачење за да се одреди културата, најважните од гледна точка на разбирање на феноменот на културната политика е антрополошкиот пристап, од која се одвива главната цел на културната политика за развој и имплементација на човечкиот потенцијал како главниот ресурс на општеството. Не треба да се забележи дека антрополошкиот пристап неодамна беше признаен не само во областа на културните студии, туку и во сферата на политичката наука.
Во концептите на културата, уметноста, социо-културната активност, културната политика не е секогаш јасно и правилно разбрано нивното суштинско значење и значење. Во меѓувреме, без такво разбирање, невозможно е да се решат проблемите на управувањето со социо-културната сфера.
Треба да се напомене дека во текот на изминатите неколку децении постои постојана преиспитување на улогата и местото на културата во животот, и целата светска заедница и посебна личност. Во услови на демократизација руско општество И либерализацијата на економијата концептот на културна политика стана во очајна потреба од појаснување.
Според извештаите, обидите да се даде точна интерпретација Концептот на "културата" беше земен најмалку 500 пати. Еден пренос на овие дефиниции ќе потрае подолго време, па ние се ограничуваме на жалбата до една од дефинициите.
Културата е исклучително сложена разновидна феномен што буквално буквално ги сите сфери на животот и активностите на општеството и човекот. Култура - јадрото, основата, "душата" на општеството; материјални и духовни вредности на општеството; Методот на витална активност на луѓето, нивниот однос меѓу себе; оригиналноста на животот на народите и народите; Нивото на развој на општеството; акумулирани во историјата на информациите на општеството; Вкупно социјални норми, закони, обичаи, традиции; Религија, митологија, наука, уметност, политика; Специјален систем за знаци.
Зборот "политика" значи збир на внимателни активности насочени кон постигнување на социјално дозволените и значајни цели. Различни области на општествениот живот имаат свои сопствени цели, за да можеме да зборуваме за економските политики, образовните политики и здравствените политики. Кога станува збор за социјално значајни цели во културата, ние се занимаваме со концептот на "културна политика".
Дефиниции на културната политика многу, како и концептот на "култура". Еден од нив гласи: "Културната политика не е локалните активности на одделот, туку заедничката активност на сите структури вклучени во културата за спроведување на некои униформни, меѓусебно поврзани во нивните делови од националната културна политика".
Културната политика е финансиран систем на практични мерки, регулирани и во голема мера спроведени од страна на државата (заедно со поединци) насочени кон зачувување, развивање и множење на културното наследство на нацијата.
Како по правило, на надлежност на државата активности за управувањеДефиниран како културна политика вклучува:
систем за пребарување, земање заштита, реставрација, акумулација и зачувување, заштита од нелегален извоз, како и обезбедување на пристап за проучување на специјалисти или просветителни маси на предметите на светот и домашното културно наследство, кои имаат извонредна значајна, историска или уметничка вредност (Книга-напишани, архитектонски просторни, уметнички дела од различни видови и уникатни дела на занаетчиство, историски документарни и вистински премиња, археолошки споменици, како и заштитени подрачја на културно и историско значење);
системот на државна и јавна поддршка за функционирање и развој на уметничкиот живот во земјата (промовирање на создавање, демонстрација и имплементација на уметнички дела, нивна набавка од страна на музеи и приватни колектори, одржување натпревари, фестивали и специјализирани изложби, организација на професионални Уметничко образование, учество во програмите за естетско образование на деца, развојни науки за уметност, професионална уметничка критика и новинарство, објавување на специјализирана, фундаментална образовна и периодична литература на уметничкиот профил, економска помош за уметнички групи и здруженија, лична социјална сигурност на уметници, помош во ажурирање на фондови и алатки за уметничка активност итн.);
системски градење на различни форми на организирани слободни лица (клуб, кружна и културна и едукативна работа и заеднички и специјализиран профил, организација на спортски и празнични карневалски спектакли и настани "Културен и едукативен" туризам на историски објекти и области " Народниот самодентитет "во областа на уметничкото или занаетчиската креативност, поттикнување на интелектуалниот и културниот само-развој на поединецот и ТП; еден од активно развивање на насоки на овој функционален потсистем е социјалната педагогија како институционализирана техника за генералот социјализација на поединецот);
популаризација на класичните и етнографските примероци на културата (културни вредности) во медиумите;
меѓународна и меѓуетничка културна соработка, како и голем број други активности.
Содржината на културните политики го вклучува целиот спектар на прашања поврзани со развојот на програмите за културни градежништво, софтверски технологии на социо-културни активности, вклучувајќи го и образложението за приоритетните области и механизми. Секоја модел на културна политика во специфични историски услови делува како еден вид систем на интеракција на различни управувачки структури и има за цел воспоставување законодавни и финансиски мерки за сферите на културата, спроведување важна функција на државниот и јавниот регулатор. Како органски дел од социјалната политика, културната политика создава научно поткрепени концепти на културно движење, релевантни планови и препораки. Тој е дизајниран да се обрне внимание на културното ниво на луѓе од раководството на земјата, способноста да одговори флексибилно на сложеноста на културните реалности, да создаде ефективни рачни механизми врз основа на односот на културните и социо-економските партии во живот, зголемување Ефективноста на културата за социјална пракса, за развој на социо-културен живот.
Државната политика во областа на културата се заснова на признавање на основната улога на културата во развојот и самореализацијата на поединецот, хуманизацијата на општеството, зачувувањето на националниот идентитет на народите и одобрувањето на нивното достоинство.
Главната цел на културната политика на граѓанското општество е да го промовира формирањето на лице со "висока" култура која ги комбинира националните, социјалните и универзалните вредности.
Приоритетите на културната политика се: создавање на единствен културен простор во земјата, интензивирање на процесот на мастеринг и користење на социокултурно искуство за социјална адаптација на луѓето во околната културна средина, квалитативно подобрување Животни услови на луѓе кои обезбедуваат културен развој на населението. Подеднакво, зачувувањето на народната култура поврзана со национални традиции, фолклор, уникатна музика, народни занаети и занаети. Ова е особено точно, бидејќи во нашата земја е зачувана повеќе од една и пол стотина различни етнички и етнички групи. Во претпоследниот од пописот (1989) во земјата, беа забележани околу 130 етнички групи, кои го следеа средниот попис (1994) на претходно повеќе од 140 етнички групи. Последниот попис (2002) уште повеќе ја збогати палетата на етничката разновидност на земјата, распределба на 192 етнички групи. Општо земено, народите на земјата се задржани во местата на нивната историска престојна културна оригиналност, нивната национална култура, иако е тешко да не се забележат процесите на развој на културната синтеза.
Спецификациите на Русија лежат во фактот што сите групи се во различни степени се вклучени во руската култура, бидејќи националниот руски двојазичност е широко распространета во земјата, односно секоја националност го користи рускиот јазик и нејзиниот гонен јазик. Руската култура е главниот пренос на културно обединување за останатите луѓе на Руската Федерација. Од тука има два проблеми. Првиот е ризикот од русификација на етничките малцинства, односно исчезнувањето на бројни "мајчин" култури, чие богатство на Русија може да се гордее со правото. Вториот е заканата од обединување заедничко за целата руска култура. Како резултат на тоа, културите на етничките малцинства ќе бидат трансформирани.
Сегашното руско раководство спроведува политика на културен плурализам во однос на бројни не-руски народи во земјата. Некои од нив го задржуваат својот етнокултурен идентитет во рамките на федералниот систем, други имаат можност да го искористат правото на културна автономија. Неопходно е да се земе предвид дека секоја политика од ваков вид се базира на реалните финансиски способности на државата. Но, главната работа е системот на прогласена и одобрена на законодавните нивоа. Како резултат на тоа, органските меѓукултурни позајмици се можни, а не уништувајќи, но зајакнување на крпа уништување на локалните култури.
Посебно место е окупирано од проблемите за подобрување на општото и специјалното образование, културното образование на помладата генерација, обезбедувајќи ги потребните услови за подобрување на меѓународната културна соработка.
Јасно е дека културната политика не е замрзнат општествен феномен за сите времиња. Тој го карактеризира флексибилен и реален пристап, постојани квалитативни промени кои го земаат предвид дека процесот на културно движење не може да биде униформен и непроменет. Треба да се земе во предвид позитивното искуство стекнато во општеството и главните социјални и духовни промени, како и новиот систем на државни мерки насочени кон стимулирање на духовниот живот на општеството.
Замарењето на вредноста, моралните и естетските ориентации, карактеристични за модерна социокултурна ситуација, е сосема негативно влијание врз не само свеста и душите на луѓето, туку и на содржината и фокусот на културните политики. И затоа, фокусот на културната политика е максималниот пристап кон животот, поставување конкретни прашања за културно обновување, хармонична комбинација на елементи на културното наследство и културните иновации.
Културна политика е дел од Општа држава и јавна политика. Тоа е како да не е помалку важно за државата, како економска и социјална политика, бидејќи Со својата помош, се спроведува активна и насочена државна регулација на сферата на културата и општествено значајна културна активност. Во исто време, во никој случај не може да се укине во овој процес на улогата на државата, обврзан да биде "едукатор" и да одговори на решавањето на главните задачи на културната политика, за координација на сите области на културата Животот и стимулирање на културната активност на широки општествени слоеви.
Ова се должи на зголемената реализација дека државната политика е незамислива без решавање на проблемите во областа на културата и образованието, надвор од воведувањето на широки сегменти на населението на достигнувањата на културата, науката, научниот и технолошкиот напредок. Културната политика директно зависи од општ курс Социо-економскиот и политичкиот развој на земјата, карактеристиките на неговата социокултурна ситуација.
Да се \u200b\u200bразвие и пренесува од генерација на генерација, на културата има потреба од поддршка од политичка моќ и држава. За возврат, за одобрување и поддржана, потребна е култура на политичка моќ. Можеме да го кажеме тоа Културата и политиките се соочуваат со взаемна привлечност и взаемна потреба еден за друг. Политичарите имаат посебен интерес за уметноста што го прави суштината и највисокиот израз на културата. Секогаш имало блиски односи меѓу политиката и културата. Веќе внатре Античка Грција Нејзиниот владетел
Periquery (v c. п.н.е.), во кој Елад го достигна својот највисок весело, платил исклучително внимание на уметноста и културата. Во многу аспекти, поради тоа, се појави "грчко чудо".
Културна политика: два модели
Државата што дејствува со главниот инструмент за политика е таква и во однос на културата. Таа влегува во системот за управување со културата, окупаторски во овој систем на највисоко ниво. Други главни нивоа на управување се регионални и општински. Современата форма на учество на државата во културата е Културна политика Која е координација и регулирање на сите културни активности поврзани со зачувување и функционирање на историското и културното наследство, обезбедувајќи еднакво на целиот пристап до културата, поддршката за уметноста и сите видови на креативност, како и со културно присуство во други земји и влијание На нив. Државата обезбедува финансиска (буџетска), административна, правна и морална поддршка од речиси сите видови културни активности. Културните функции на државата се логичен одговор на природните, неопходни и исклучително важни потреби на луѓето и општеството. Културната активност е содржината на културната политика.
До денес, на Запад се развија Два модели на културни политики, Кои ги одразуваат спротивните ставови за односите на државата и културата. Првиот претставува Франција. Овој модел значи една од опциите за максимално можно учество (интервенција) на државата во управувањето со културата. Вториот модел ги претставува САД, каде што односите на државата и културата се минимизираат. Одмор западните земји заземаат средна положба помеѓу овие две столбови.
Ние можеме да го претпоставиме тоа Културни политичари САД И Франција се антиподи. Сепак, оваа позиција не може да се нарече случајно или некој намерно креиран. Неговото објаснување треба да се бара во сосема различни историски патеки кои поминаа две земји.
Културна политика на Франција
Франција е древна нација, во формирањето на која дефинираната улога секогаш игра силна и централизирана состојба. Таа изврши инкарнација на заеднички интерес, неизбежен за индивидуални интереси кои доминираат во приватната сфера. За последните пет века (од крајот на XV век), учеството на државата во културниот живот постојано се зголеми. Френсис 1 (XVI век) тврди дека францускиот, наместо латински, ги охрабриле поетите и уметниците, опкружени со француски, но исто така и странски научници и уметници, го поканиле Леонардо да Винчи и Џ. Росо. Луј XIV. Отидов уште повеќе. Тој го бранеше Молиере од цензурите на Тартуф. Со него, поддршка за развој и дистрибуција француски И културите во земјата и во странство за прв пат стекнуваат свесни, внимателни и организирани.
Следната важна пресвртница на патот на понатамошно проширување и продлабочување на односите меѓу политичката моќ и културата беше големата француска револуција (1789-1794), што значеше прва во историјата на човештвото на човештвото Обид да се создадат културни политики. Револуцијата ја става демократијата на тресењето. Луѓето се пријавени од страна на суверенот на моќта, тој е обвинет контрола врз неговото извршување и оние кои го прават тоа. Под влијание на револуцијата, се појавуваат радикални промени, покривајќи ги речиси сите области на културата. Прво на сите, се прогласуваат нови повисоки вредности: умот, доблест, граѓански храброст, луѓе, нација. Процесот започнува Демократизација на културата. Во овој план голема важност Имав продолжена програма која ја стави задачата да направи француски во сопственост на сите француски, елиминирање на многу локални закони и дијалекти. Филозоф-просветителниот кондодери се изучува дека "јазичната еднаквост треба да биде една од првите освојувања на револуцијата". Извршувањето на оваа програма бара околу 100 години. Нова моќност Исто така ја става задачата за елиминирање на неписменоста и незнаењето, елиминирање на јазот меѓу уметноста и народот, за да обезбеди еднаков пристап до културата.
За време на трансформациите, сосема нов, висок статус на уметникот делумно е во знак на благодарност за фактот што многу писатели и уметници ги зголемија и ги бранеа револуционерните идеи, па дури и учествуваа во револуцијата. Во согласност со одлуките прифатени (1793) за прв пат Авторското право е одобрено, Да се \u200b\u200bбрани "повеќе свето, повеќе личен имот од сите други видови на сопственост". Условите на уметноста и културното наследство се јавуваат, како и концептот на јавното образование, кој се фокусира на воспитувањето на критички внимателен граѓанин. Транзицијата од поддршка на авторитетот на уметноста во широка културна мисија, покривајќи ја целата култура. Објавено Уредба (1789) за национализација на културното наследство,како резултат на тоа, Кралската библиотека се претвора во Националната библиотека, а Кралската палата на Лувр станува Музеј на Централната уметност (1791).
Многу правци на културните активности предизвикани од големата француска револуција го најдоа своето продолжување во XIX век. Посебно внимание се посветува на зачувувањето на културното наследство, практичното приближување на луѓето кон културата. За таа цел се воведува секуларно, задолжително и слободно образование (1882). Ф. Гизо го воведува концептот на историски споменик и ги развива принципите на нејзина заштита.
Во XX век, особено во својата втора половина, интеракцијата на културата и политиката станува поинтензивна и широка. Во 1959 година, кога претседателот беше де Гол, Министерството за култура ќе биде создадено во Франција, кое веќе 10 години (1959-1969) беше предводена од познатиот писател А. Мало. Точно Во овој период, вистинска културна политика за прв пат, што ги предизвикува сите форми и видови на културни активности: зачувување на историското и културното наследство, пораби и развива француска, финансиска, административна, правна и морална заштита на уметници, нивната социјална заштита, уметничко и културно образование, обезбедувајќи еднаков пристап и учество во културата, Промовирање на приватни покровителство итн.
Епоха А. Мало се смета за апоге на француската културна политика. Посебните достигнувања се поврзани со значително зближување на културата и луѓето, височината на луѓето на ниво на висока култура. За таа цел се спроведува демократизација и децентрализација на висока култура, се создава мрежа на културни куќи и млади луѓе и центри за културна активност, со помош на која се спроведува елиминација на омразен јаз меѓу центарот и провинцијата , а поранешната привилегија станува чест благослов.
Исто така е заслужена ерата на претседателот-Социјалистичка Ф. Митера (1981-1995), кога министерот за култура беше Ј. Ланг. Во овој период, уделот на буџетските расходи за културата е двојно зголемен (од 0,5 до 1%), поради што културните политики значително се зголемуваат. Во исто време, во 1980-тите и наредните години има некакво поместување на центарот на вниманието од прашања за пристап и развој на културата врз проблемите на уметноста и креативноста, односно. Од јавноста до уметникот. Културната политика во исто време е од интерес првенствено на уметноста, која е тесно поврзана со културната индустрија: кино, книга, диск. Што се однесува до јавноста, постојат и промени тука: "Новата јавност" доаѓа во прв, под кој младите се наменети. Затоа, културните политики се фокусираат на таквите феномени како мода, стрипови, рекламирање, електронска музика, рок, џез, итн.
Треба да се напомене дека културната политика што ја спроведува Франција не се зема во странство и во земјата.
Особено, францускиот истражувач М. Furnaroli се противи на државната интервенција во културата, верувајќи дека "демократската култура убива природно во културна, стерилизирана култура, го става на протези, го приближува со мода и музичка сала". Сличен изглед е карактеристичен за претставниците на либерализмот, а особено на неолиберализмот, кој ја отфрла државната интервенција не само во културата; Но, исто така, во економијата, тие се залагаат за слабата и "скромна" држава, одбивајќи за каква било регулатива што ја надминува самата политика. Сепак, други изложија убедливи аргументи против таква позиција. Се верува дека изборот на Франција како привилегиран случај кога се разгледуваат односите меѓу политиките и културата е очигледен. На многу начини, благодарение на активната и амбициозната културна политика, Франција во рок од три века - од средината на XVII век. И до средината на XX век. - беше признаена водечка културна моќ. Ј. Риго верува дека француската културна политика е "завршена парадигма на системот на односи меѓу политичката моќ и културата во демократска држава".
САД културна политика
САД демонстрираат сосема поинаков вид на односи меѓу културата и политиката, Кој во суштина спротивното од францускиот модел, како производ на сосема друга приказна. Америка е млада нација, која првично се разви во борбата против англиската држава, во конфронтација на кој било единствен центар, што доведе до федералниот уред на државата. Основата на американскиот идентитет е вредностите на индивидуалната иницијатива и одговорност, кои генерираат воздржан и претпазлив во однос на секој централизиран систем. Основните митови на американскиот народ се одмораат на сликата на пионерски откривач и лице кое се направи (самостоен човек).
Важна карактеристика на американската држава е дека растот на населението е исклучително брзо: 4 милиони во 1790, 76 милиони во 1900, 200 милиони во 1960 година, околу 300 милиони во 2000 година. Таквиот раст главно беше обезбеден сметка на неколку бранови на Имигрантите, чија етничка композиција беше многу различна. Политиката на "топењето котел" (топење) треба да ги трансформира многу изворни етнички групи во одредена целина, но не ги донесе посакуваните резултати. Во етнокултурниот план, САД остануваат растворливи доволно. Ова беше олеснето со фактот дека до неодамна, англискиот во САД не беше посветен како задолжителен официјален јазик на федерално ниво. Само во 1986 година, Калифорнија даде англиски јазик Официјален статус, проследено со уште 22 држави. Како резултат на тоа, за разлика од Франција, Америка не успеа да стане државна нација со една култура.
Американската елита се противи на инвазијата или учеството на државата во управувањето со културата. Таа е убедена дека државата ја потиснува креативната иницијатива, ублажување на уметничка инспирација, наметнува одреден стандард на добар вкус. Делумно, не постои министерство или оддел во САД, што би предизвикало културни работи на највисоко, федерално ниво. Управувањето со културата во Америка е ангажирана во држави и градови. Многу американски автори веруваат дека во САД не постои културна политика, иако тоа не е толку.
Државата во САД е од интерес за културата, но поделбата на културниот простор на натриум компоненти се заснова на овој интерес. Првата опфати култура воопшто, разбрана во антрополошката смисла, како комбинација на морал и обичаи својствени за оваа заедница. Оваа култура се развива и работи спонтано, природно и не им е потребна мешање однадвор. Втората компонента всушност се совпаѓа со масовната култура, која е производ на културната индустрија, формирајќи посебен сектор на економијата и почитуваните пазарни закони. Американската масовна култура е сигурно доминантна, а не само во земјата, туку и надвор. Доминацијата станува се повеќе глобално. Пазарната природа на масовната култура е вклучена во државата во неа не е задолжително и, можеби непотребно.
Третата компонента вклучува главно традиционална уметничка култура, класична уметност. Тука, учеството на државата или која било друга надворешна поддршка е поднесено. Иако во САД, културата и уметноста се во јурисдикција на држави и градови, усвоени во 1887 година законот им овозможува на федералната влада да ги распредели релевантните субвенции и од 1960-тите. Практиката на субвенции станува пошироко. Распределбата на субвенции е ангажирана во три специјални агенции: Националната фондација за уметност и култура, Националниот фонд за хуманитарни науки и Институтот за музеи и библиотеки. Многу приватни фондови исто така се обезбедени за финансиска помош за културата и уметноста, од кои најпознат е основа за Рокфелер.
Културна политика на други земји
Англија и Германија, како што е наведено погоре, во однос на интеракцијата на државата и културата заземаат средно место меѓу Франција и САД. Што се однесува до Англија, таа никогаш не одбила да ја нападне политичката култура. Особено, познатиот британски музеј е првиот државен музеј ангажиран во складирање, истражување и дистрибуција на културни вредности, е основана во 1759 година, што е четвртина од еден век пред Лувр.
Во исто време, централната власт се воздржува од директно учество во културните работи, претпочитајќи да го стори тоа индиректно "на растојание од издолжена рака". Со овој пристап, распределбата на субвенциите доделени на културата не ја врши самата влада, туку специјално создаде колегијални тела кои ги донесуваат неопходните одлуки и обработуваат со прилично широка слобода во нивните постапки. Најпознатите меѓу таквите тела се уметничкиот совет на Велика Британија и Британскиот совет.
Во исто време, во 1992 година, државата создава Одделот за национално наследство, кој учествува на состаноците на владата и ги извршува функциите карактеристични за Министерството за култура. Тој ги спроведува британските културни политики во странство, под негова грижа има секакви совети и канцеларии, како и британската библиотека и ББС. Одделот посветува поголемо внимание на зачувувањето на културното наследство отколку поддршка модерна култура и чл.
Германија, како Америка, е организирана на федерален принцип: местото на американските држави во него ја окупира земјата. Иако во Германија не постои Министерство за култура на федерално ниво, надворешната културна политика и некои други функции (зачувување на културното наследство, ширење на уметничка сопственост, социјалната поддршка на уметниците) се поврзани со надлежноста на федералната влада. Општо земено, управувањето со културата се врши главно на ниво на земјиште и општини на големи и средни градови, а не на федерално ниво. Од вкупниот годишен буџет доделен на културата, повеќе од половина паѓа на комуните на градовите, околу 40% - на земјата, додека на располагање на федералната влада останува околу 7%. Сепак, улогата на централната власт во управувањето со културата постојано се зголемува, и покрај отпорноста на државните влади.
Потребата за културна политика
Во принцип, постои причина да се верува дека учеството на државата во животот на културата е објективна неопходност. Ова е особено точно за модерната, постоечка, жива и уметност. Денес, уделот на самофинансирање театар или симфониски оркестар Тоа е околу 10% од трошоците потребни за нормално функционирање. Приватни инвестиции (покровителство), спротивно на популарното верување, е уште помалку, само 3-5% од финансирањето на владата. Значи, без финансиска и друга поддршка на државата, културата и уметноста едноставно нема да можат да преживеат.
Главното обвинување на државата од страна на неговите противници е дека неговата инвазија на уметноста води кон негирање на слободата на креативноста, без која е родена официјална, просечна и залудна уметност. Сепак, државата воопшто не ја напаѓа нивната креативност, создава материјални и други услови, без која креативноста не може да се случи. Всушност, културата и уметноста обично страдаат од не колку од државната интервенција, од фактот дека оваа интервенција често не е сосема доволна. Најмногу се почувствува во кризни времиња кога финансирањето на културата е драстично намалено. Токму оваа ситуација е забележана неодамна, што е особено изразена во САД.
Вториот милениум на САД заврши со пад на трошоците за култура. Во новиот милениум, овој тренд не е само зачуван, туку и интензивиран. Најголемиот дел од американските држави влегоа во нов период Со голем буџетски дефицит, кој со Уставот за нив, за разлика од федералната влада, е забрането. Со цел некако намалување на дефицитот, 42 држави за две години (2002-2003) ја намалија трошоците за култура за 60 милиони долари (од 410 до 350 милиони). Имајте на ум дека учеството на трошоците за култура и уметност во државниот буџет е 0,06%. Во врска со војната во Ирак (2003), само за почетокот на кој претседателот Буш побара околу 75 милијарди долари од Конгресот, ситуацијата со финансирањето на културата се влоши уште повеќе. За да се намали буџетскиот дефицит, некои држави прибегнуваат кон невидени мерки. Така, во Аризона и Мисури, Комисијата за култура е елиминирана, а Њу Џерси отиде уште повеќе, со укинување на Советот за култура и Комисијата за историја, како и Фондацијата, преку која помошта на културните институции кои се соочуваат со тешкотии. Гувернерот Флорида (претседателот на брат Буш) ја изрази својата намера да ја затвори библиотеката на персоналот. Во Калифорнија, буџетот за култура и уметност во 2004 година изнесуваше околу една третина од буџетот од 2000 година.
Не помалку тешко е ситуацијата со поинаков вид на добротворни фондации и донатори. Само помеѓу 2001 и 2002 година Вкупниот износ што е формиран од 60-те најголеми донатори опадна од 12,7 до 4,6 милијарди долари или 2,7 пати. Во исто време, бројот на ретки подароци над 1 милијарда долари, е намален за четири. Сензиностите на Фондацијата Рокфелер - главната американска фондација значително се намали. Речиси сите други средства, исто така, се најдоа во бесплатен капка. Особено, 16 средства лоцирани во регионот на Сан Франциско ги намалија своите донации на 11 милиони долари во одредено време, а во 2003 година - уште 25 милиони долари во Њујорк, кој отсекогаш окупирала привилегирана позиција, трошоците за уметност во 2003 година намален за 6%, а во 2004 година - уште 11,5%, како резултат на кој буџетот на градот во однос на културата се врати на нивото од 1999 година. Посебна закана за финансирање на културата и уметноста е поврзана со она што е намалено или даночни бенефиции се Оштетена на сите оние кои се ангажирани во добротворни активности. Овие придобивки секогаш го сочинуваат главниот мотив за добродетелите. Финансиската и економската криза која започна во 2008 година ја стави културата и уметноста на лицето на опстанокот. К. Левин, член на Комисијата за културата на Њујорк, ја проценува ситуацијата во развој како критична. Таа изразува сериозна загриженост дека под еден или друг изговор, финансирањето на културата и уметноста генерално може целосно да застане.
Во европските земји, ситуацијата со финансирањето на културата и уметноста не изгледа многу подобро. Во Франција, дури и во најдобри времиња, За петти од просториите на Версај за финансиски причини е затворен за посетителите. Достапен во Версајската палата театарска сала чија акустика се смета за еден од најдобрите во светот, децениите остануваат затворени - според истите финансиски причини.
