• Светот на резервоари игра онлајн без преземање
• Модел Zeus002 Преземете мода ТУКА World of Tanks Mod Pack
• Тест сервер World of Tanks Превземи
• Како да се подигне статистика во светот на тенкови?
• Работи Aimbot-Shaytan "Saaitan" - Aimbot од Зоројан
• Забранет поглед "Шаитан" за светот на тенкови - што е тајната на Нагиба?
• Видео светот на тенкови Американски PT-SAU T28 Прототип
• Модовите на Job за 0,9 13. Мода од JOV (Modpak Jove) Последна верзија. Преглед на ажурирани режими Dzova mod
• Која опрема да се стави на квадрат 5
• Светот на тенкови и скалирање од системот не може постојано да ги убие резервоарите

Испратете ја вашата добра работа во базата на знаење е едноставна. Користете го формуларот подолу

Студентите, дипломирани студенти, млади научници кои ја користат базата на знаење во нивните студии и работа ќе бидат многу благодарни за вас.

Објавено на http://www.allbest.ru.

Вовед

1.1 Карактеристични карактеристики на стилови на соодветните внатрешни теми

1.1.1hay-tech.

1.1.2 Техно

1.1.3 Минимализам

1.2 боја во дизајнот на ентериер

1.2.1 Сина

1.2.2 Вајт.

1.2.3 Греј

1.3 Психологија за внатрешен дизајн

Темперамент на човекот

Заклучок по глава 1

2.1 Запознаена фаза

2.2 Forester Face.

2.3 Скица фаза

2.4 Оперативна фаза

2.5 Фаза на презентација

Заклучок според Поглавје 2

Заклучок

Библиографија

Вовед

Влијание на внатрешноста на куќа или канцеларија на лице за да се прецени тешко. Нашата ментална состојба, здравјето зависи од дизајнот на ентериерот. Затоа, задачата на дизајнерот е да создаде ентериер во кој ќе биде удобно и пријатно да се живее или да работи, да го пополни со хармонија и удобност.

Релевантноста на темата: Поради недоволниот развој на системот на интегрирана внатрешна организација со мерење на декорацијата. Во моментов, на наведените теми - техно, многу малку интегрирани ентериери. Со модерна организација на ентериерот, неговата тематска одлука е најголема побарувачка, но отсуството или недоследноста на системот на интегрирана организација на уметничкото решение доведува до тешкотии да го елиминира овој проблем.

Проблем истражување: Комплексни внатрешни решенија се потребни, нивниот целосен и темелен развој.

Целта на овој курс е: да понуди сеопфатен внатрешен дизајн со помош на декорација.

Цел на студијата: комплексна внатрешна организација.

Предмет на истражување: Сеопфатна организација на тема Техно алатки за декорација.

Хипотезата се става на овој проблем е можно според следните услови:

карактеристичните карактеристики на внатрешните стилови на соодветните целни теми се испитуваат;

го разјасни растворот на бои за внатрешни работи;

дефинирани уметнички средства за експресивност;

зависноста на ентериерот стил од психологијата на сопственикот;

изгледа дека локацијата на уметнички предмети;

концептуалната идеја за внатрешноста е изнесена;

е избрана оптимална опција за скица;

изведена презентација. Внатрешна уметност дизајн боја

Врз основа на целта и хипотезата, мора да се решат следните истражувачки задачи:

истражуваат карактеристични карактеристики на внатрешните стилови на соодветните целни теми;

појасни на раствор на боја на ентериерот;

да ги идентификува уметничките средства за експресивност;

размислете за зависноста на внатрешниот стил од психологијата на сопственикот;

размислете за локацијата на уметнички објекти;

изнесе концептуална идеја за интегрирана организација за внатрешни работи;

изберете оптимална опција за скица;

изврши презентација.

Поглавје 1. Теоретско поткрепа на интегрираната организација за внатрешни работи со помош на декорација

1.1 Крактични карактеристики на стилови на соодветните внатрешни теми

Независно украсување на живеалиштето, ние често дури и не знаеме што е повикан одреден стил. Размислете кратко само некои од нив кои одговараат на дадените внатрешни теми.

1.1.1hay-tech.

Модерните луѓе не трошат многу време дома. Во суштина, ова се оние луѓе кои го ценат времето, погодности, удобност, корист и со задоволство ја разгледуваат иднината. Затоа, за такви енергетски луѓе, најсоодветен внатрешен дизајн на станот ќе биде средниот технолошки стил ентериер.

Високо-технолошки како внатрешен стил е формиран не многу одамна - во шеесеттите години на дваесеттиот век. Ова е млад стил кој ги одразува сите современи трендови: едноставност, погодност, рационализам, транспарентност. Високо-технологијата не ја прифаќа мотелот, пополнувајќи го внатрешноста со ситници. Но, тоа не значи дека ѕидовите на собата треба да бидат голи, на прозорците - само ролетни, и светли бои во овој ентериер не се место. Во внатрешноста на високо-технолошки, црни и бели фотографии на ѕидовите во метална рамка, пар стакло VAZ на точната геометриска форма со некомплицирани бои, идеален кружен аквариум со егзотични риби и завеси од едно-фотон Ткаенината ќе се одржи на прозорците. Да се \u200b\u200bформира "светла точка" на ентериерот ќе им помогне на голем тросед или фотелја со црвена, сина или друга боја. Главната работа е недостатокот на орнаменти на кожата или кожата на софата и чисти, светли бои.

Главните карактеристики на високо-технолошкиот стил се метални и стакло, сила и кршливост. Стаклени врати, стаклен мебел на полиран метални нозе - ова е стилот на hi tech во внатрешноста. Слободен, без перформанси простор е исто така многу важен услов за високотехнолошки стил. И на овој слободен простор, обично се поставени стаклени кабинети и лавици, кои се изложени на универзални прегледи на нивната содржина. Можете исто така да изберете мат или брановидни стакло - таков материјал ќе ги скрие контурите на малите нешта или стари книги.

Металот едвај не е централно место во внатрешноста во овој стил, малку инфериорен стакло. Голем плус од овој материјал е неговата сила. Брилијантен алуминиум или челични штандови, гардери или лавици ќе им се даде љубов за сила, погодност и високи технологии во нивниот домаќин. Добрата, високотехнолошка пластика, исто така, ќе се вклопи во дизајнот на ентериер на хај-тек. Но, на стакло мебел можете да ставите метални декор предмети.

Мебел во внатрешноста на високо-технолошкиот минимум, тој е функционален и практичен. Пропорциите на мебелот треба внимателно да се размислуваат, дизајните се лесни, облиците се јасни и геометриски. Материјалите користат кожа, пластика, полиран метал. Фитинзи, главно, сребрени и брилијантни. Техника во стилот на високо-технолошки вградени, столици - не заборавајте да метални нозе и грб.

Ѕидовите, таванот и подот треба да останат само неутрални. При изработка на ѕидови, предност е подобро да се даде боја - позадина не е толку технолошки и удобен, како што се бара од внатрешноста на хај-тек. Таванот е подобар да остави бел или да го направи таванот на иста боја со иста боја како ѕидовите. Подот е единственото место каде што е можно употребата на дрво. Паркет, ламинат или материјали што имитираат дрво. Често во high-tech користи плочка, имитирајќи метал, понекогаш груб камен или само со ладен рефлекс.

Светлината игра голема улога во дизајнот на ентериерот во стилот на хај-тек - не е ни чудо толку многу парчиња стакло што го прескокнува светлината. Големите прозорци прескокнуваат многу природна светлина, а во вечерните часови треба да креирате вештачко осветлување. Кружни мат плафоници, кои го отфрлаат ладното светло, мали скрони во форма на коцка, давајќи силна светлина и слично на ѕвездите, органски ќе ги разгледаат ѕидовите и таванот. Стринг светилки или мали soffits ќе изгледаат соодветно.

Карактеристични бои: сива коса сива, метална, бела, црна, понекогаш беж или кафе, комбинирање со една или две заситени бои. Комбинирањето на боите е секогаш јасна, во духот на кубизмот. Можете да го користите усогласување на една светла боја со пастел од иста гама.

При креирањето на ентериер, важно е да се запамети два услови - едноставноста на геометриските форми и отсуството на лакови, чистота на неутрални или светли бои. Значи, стилот на високо-технолошкиот ентериер гарантира сопственикот за погодност, леснотија и удобност! Овој стил во внатрешноста, по правило, ги наоѓа своите обожаватели меѓу жителите на големите градови, бидејќи доста урбанизијата.

Високо-технолошки стил - високотехнолошки стил, технички иновации, стил се појавува пред нас во форма на одраз на иднината, целосно заборавајќи на класичните слики на внатрешноста и архитектурата.

Техно (Engl Techno) е строг, па дури и ладен, стил за кој се карактеризираат јасни геометриски линии, метален мебел, стакло, камени ѕидови. Оваа соба започна, но, во исто време, внимателен изглед.

Архитектурата на згради и внатрешни простории е тесно испреплетена со елементи на технички напредок. Комуникации кои обично се обидуваат да се сокријат се продолжение на декор. Цевки и жици се насликани во светли бои, а понекогаш и затворени со стаклени прегради. Ентериерите во стилот на техно создаваат чувство на техногена катастрофа и повеќе слични на ентериерите на индустриските простории и гаражи.

Техно стил, кој се појави во 80-тите години на минатиот век, како еден вид на ироничен одговор на изгледите за виножитото на индустријализацијата и доминацијата на техничкиот напредок, прогласен на почеток. Брзиот развој на информатичките технологии, нивната инвазија на секојдневниот живот подразбира значајна промена во животот и станбени ентериери. Значи, во поставувањето на ревалоризација на вредностите, се роди стилот на техно. Овој стил, препознавајќи ја естетиката на технологии во архитектурата и ентериерите, салдата на работ, проследено со обратна страна - речиси неоткриено. И во оваа реверзибилност, се постигнува максималната експресија. Мода на техно во внатрешноста стигна до својот врв во раните 90-ти. Тогаш главните канони на стилот се сметаа за максимална сличност со работната површина и минимум со станбени. Гротескниот мебел, футуристичко осветлување, грубо, го поставува масовниот малтер или груба површина на ѕидовите од категоријата недостатоци префрлени на накит. Предмет на специјална гордост станаа сите видови на технички детали, кои ги прикажуваат цевките на комуникациските системи, разнобојните жици и кабли не само што не се обидоа да се маскираат - нивното присуство беше на секој начин. Најновите модели на телевизори и музички центри беа скршени во пената и прашина сите мисли за сиромаштијата на сопствениците кои се искачуваат во главата на прв поглед на бедното опкружување. Денес, стилот на Techno има многу заедничко со минимализмот, идеите на ориентални дизајнери и истиот високо-TEK. Ако внимателно погледнете, тие позајмиле многу едни од други. Немпири стана позначајно, сега е поврзано, туку со уметничко нарушување отколку со лансирано.

Карактеристики на стилот на техно: голема количина на метал и пластика, завртки скали, ѕидови со груба текстура, хаш метални врати. Во таквите ентериери, на дизајнот на дизајнерите се создава чувство на техногенска катастрофа, во која парче ѕид од цицката со неправилна форма со испакнати засилување се сруши во стаклото и металот на внатрешната декорација. Приватни ентериери во стилот на Techno се поврзани со објекти од поправка хангари и фабрички работилници, железнички станици и магацини. За ентериери на овој стил, епично отворени зраци за преклопување со уреди за осветлување, мезанин во форма на житни култури.

Мебелот потсетува на опремата на работници шкафчиња: челични кабинети, имитирање на сефови, но со стилски перфорирани врата панели. Гардероби се многу популарни во форма на метални контејнери доставени едни на други. Во принцип, брановидни и перфорирани метални листови се користат во мебелот на техно стил, во отворени полици, партиции и други елементи. Столици направени од свиткани цевки или метален лист, столици слични на Лунок - сето ова техно стил. Тапациран мебел е исто така присутен, бидејќи е поудобно да седат на троседот отколку на метален стол. Софи и столици имаат синтетички отстранливи капаци опремени со џебови за далечинскиот управувач, весници, итн.

Важен дел од ентериерот, каде што технологијата е најеколно и разновидна, уредите за осветлување се. Домашните тела со нивните отворени фитинзи личат на професионална опрема со долги жици, стативи и шарки.

Популарни бои: Греј, Бургундија, Хаки, Металик, "Камел" (валкани црвенокоси).

Техно-стил кој е карактеристичен за посебната психологија на животот. Во станбени простории, тоа не се користи често, но тоа е многу популарно во диско клубови, ресторани, итн. Техно ги комбинира сите можности на современите технологии и посебна атмосфера на светлина сноси, понекогаш дури и на штета на функционалноста. Во декорацијата, металот, стаклото е неопходно присутен. Стилот кој ја апсорбираше целата осветленост и екстремна брилијантност од 80-тите години. Земени ентериери се многу сакани од луѓе млади во возраст или состојба на душата. Ова е еден вид негирање на топла атмосфера и совршен ред.

1.1.3mimalism

Минимализмот (LAT. MINIMUS е најмалиот) стил во дизајнот, кој се карактеризира со концизност, едноставност, точност и јасност на составот. Со помош на едноставни форми, како и функционални предмети, Европа се обиде да го смени модерниот стил, кој се карактеризира со романтичност, сиропиталиште и духовност. Функционализмот доаѓа да го замени романтиката, тие почнуваат да ги ценат својствата на субјектот, а не нејзините естетски квалитети. Минимализмот е најсветлиот и најконтроверзниот стил на втората половина на XX век. Една од најпопуларните етнички сорти на минимализмот е јапонски минимализам.

За стил, минимализмот се карактеризира со едноставност на форми и текстури, еден прозорец, речиси без декор елементи, пространа внатрешност со минимум мебел. Планирањето често не значи да се подели на собите, улогата на сепараторите ја играат зоналниот финиш или мебел.

Минимализмот се рефлектира и во износот на мебел и декоративни елементи. Мебел во модерен простор е едноставен во нивните линии и форми. На пример, тапацирот е монофоничен со ретки контрастни "дамки" - на пример, перници. Материјали во минимализмот: челик, хром, матирано стакло, природно дрво, алуминиумски профили, кожа. Оптималното решение ќе биде вграден мебел. Стаклени полици, табели, лавици и други предмети, исто така, го прошируваат просторот поради транспарентност.

Ѕидовите во стилот на минимализмот е подобро да го насликаат или покриваат текстуралниот малтер со едноставен модел. Исто така во дизајнот стил минимализмот користи текстура монофонична позадина без шема. Друга опција ќе биде сјајна монохроматска плочка од голем формат. За дополнителна игра со светлина во внатрешноста на минимализмот, се користат тавани на повеќе нивоа. Подот се состои од материјали кои се лесни за грижа за дрво, линолеум или плочки. Во која било од опциите постои монотонија, за паркет едноставност на текстура, светло дрво. За да додадете светли бои во стилот на минимализмот, користете тепих со голем куп.

Во стил минимализам, постојат практично нема декор предмети. Внатрешноста е оживеан од неколку експресивни детали во спротивност со заедничка позадина. Користете современи слики во едноставна рамка, подни вазни, цвеќиња или сушени цвеќиња, производи од керамика, стакло, метал.

Функционалноста е главната сопственост на дизајнот на минимализмот, благодарение на кој во внатрешноста минимализмот не е можно само, туку и погодно е да се живее. Малку - не значи непријатно, сите предмети за мебел, техничари, декор, треба да останат практични и удобни за живот.

Палетата на бои во стилот на минимализмот е светлина, врз основа на играта на полутон, многу бела боја, често во контраст со црна или сива, поретко беж или кафеава боја. Палетата е надополнета со природни тонови од дрво, тула, метал, очила сјај.

Стилот е минимализмот повеќе од популарен, поткуп со својата функционалност и внатрешна слобода, во духот на модерната и енергетската личност. Жанрот на минимализмот е строг и бара беспрекорно чувство на мерка и стил, не простува грешки и гужва. Минимализмот бара простор. Во големи области и висина на просториите, изгледа концизно и природно. Најважно кога создавањето на минимизам е компетентно планираниот простор во кој многу расфрлани, мирно светло.

1.2 боја во дизајнот на ентериер

Важен фактор во дизајнот на ентериерот е изборот на боја. Доброто, и расположението и личниот живот зависи од тоа. Сите нијанси на бои можат да бидат поделени во две групи: топло (од жолто до црвено-виолетова) и студ (од виолетова до жолто-зелена). Соби насликани во топли бои изгледаат топло и гостопримливи, но помали во големина. Боите на студената гама се нарекуваат отстранување, бидејќи кога ги користат, собата станува попространа. Дизајнот на бојата на куќата значително влијае на расположението и ефикасноста. Во истата просторија, во зависност од неговата боја, можете да доживеете чувство на удобност или непријатност.

За внатрешни работи Техно со елементи на високотехнолошкиот стил, кој беше избран во оваа работа, ќе биде посоодветна бои од студената гама. На пример, сива коса сива, метална, бела, црна, сива-сина. Размислете за влијанието на овие бои на менталната состојба на лицето.

1.2.1 Сина

Сина е универзална омилена. Истражувањата покажуваат дека дизајнерите на сите земји многу често се користат сини и сини. Околу светот, сината е поврзана со небото, морето, фармерките - со еден збор, со сите сигурни и доверливи. Во ерата на дигиталната револуција и брзиот развој на технологијата, зад која масивниот човечки ум нема време, сосема е јасно зошто на луѓето им е потребен толку многу мир и мир што носи сина боја.

Повеќето луѓе гледаат темно сина како боја на сигурност, авторитет, класичен, конзерватизам, сила, доверба, традиции, доверба, професионализам, спокојство, цврстина. Небесната сина боја е поврзана со мир, чистота, кул, влажност, небеса, море, мир, одмор, постојаност, свежина, среќа, вера и вистина. Осин-зелените тонови се перцепираат како извонредни, ладни, скапи, пријатни, богати и уникатни.

Луѓето кои избираат сини нијанси се стремат кон хармонија и спокојство, конзервативци, воздржани, се стремат кон совршенство. За енергетските луѓе, сината боја е помалку погодна, бидејќи на потсвеста се смета за нив како симбол на копнеж и депресија.

1.2.2 Вајт.

Секако, во една или друга, белата боја е присутна во речиси секоја соба на нашата куќа. Производите за побарувачка на потрошувачите покажуваат дека луѓето го избираат не поради страсна љубов кон него, туку едноставно затоа што е безбеден и неутрален. Сепак, чиста бела боја не е неутрална. За човечкото око, белата боја е премногу светла. Белите ѕидови го влошуваат видот и се досаден и уморен фактор. Да, тие го зголемуваат осветлувањето на просторијата за 5%, но во исто време, продуктивноста на трудот е намалена за 25%.

Белиот период во дизајнерот траеше од 20 до 30-ти. Се појавува лакирана мебел во стилот на "модерна", бела позадина, палецот ткаенини. Белиот мебел е знак на влијателен, богатство и изобилство. Денес, жителите на големите градови даваат предност на бело, така што барем барем се одмори од загадени воздух и мрачни улици. Модерната технологија, исто така, направи бела боја повеќе практична. Од сите бои, белите остануваат најбарани.

1.2.3 Греј

Во вистинската смисла на зборот, неутралната сива боја не е вистинска боја. Ова е само малку жив "Achromatik" - лишен од сенката на бојата. Греј е разредена црна боја. Нијанси на сива може да варираат од јаглен до лесен бисер.

Многу монашки наредби користат сива како симбол на дерегистрацијата и само-смумер. Императорот Чарлс Велики на неговиот декрет командуваше со обичните луѓе да се облекуваат во сива боја. Гризал е прием на декоративно сликарство, широко се користи во цртежот. Тоа го симболизира понизноста и се користи за имиџот на библиските парцели. Греј е сериозна и во свеста поврзана со одржливо трпение.

Најмрачниот тон на сива ги предизвикува истите двојни чувства како црни. Тие зборуваат за моќ, тага, софистицираност, строгост, потиснување на чувствата и очај. Јагле-сива Тоа е толку мрачно како црно. Греј боја Некој начин потсетува на самракот и месечината, за момент кога денот се наведнува во вечерните часови, за маглата, веб и духови, за утринската магла.

Греј симболизира моќ и долговечност. Модерен град е исто така претежно сулфур - ние сме опкружени со бетон, асфалтен и сребрен алуминиум. Поради сегашниот однос на потрошувачите кон Греј, дизајнерите и архитекти ја користат оваа неутрална сенка за да им дадат згради и ентериери со сенка на висока технологија за да ги направат класични и сигурни.

Греј е боја на интелигенција. Тој е внимателен, размислете, е поврзан со вистината, знаењето и мудроста. Средните нијанси на сива имаат сигурност, достоинство, суптилност, конзерватизам. Светло сива, блиску до бело, изгледа невин и кревка. Не е изненадувачки што луѓето се светли, експлозивни, весели сива не зависи од Duscharakter од оваа боја зависи од множеството на причини. Расте благородно, бидејќи не е предмет на промена на модата, тој ретко изгледа несоодветен. Ова е мирна, благородна, невнимателна боја.

Значи, како што решивме од изворите, дека мирно и внимателно расположение обично е поврзано со сини, зеленикаво-сини и зелени тонови кои создаваат нежна хармонија со мало присуство на топлина. Овие нијанси овозможуваат да се создаде мирна, смирувачка атмосфера поврзана со морето и небото. Затоа, најсоодветната нијанса за внатрешен дизајн Techno ќе бои темно сива со сина боја.

Внатрешен дизајн стил селекција психологија. Темперамент на човекот

Изборот на стил во голема мера зависи од темпераментот на едно лице. Поделбата на луѓе на темпераменти се појави во античко време. Првото споменување на темпераментот доаѓа од античка Грција. Античкиот грчки филозоф и доктор Хипократ (V-t0 век пред и. ЕР) рече дека постојат четири главни сокови во човечкото тело: крв, лимфа, жолта и црна жолчка.

Сангвинин може да биде блиску до секој стил на модерен ентериер, само само тој носеше многу светлина, бои и создаде чувство на простор. Топла гама од сите нијанси на жолта и кафеава дава сангвистичка енергија и самодоверба. И меѓу боите треба да доминираат соларни нијанси. Меѓу материјалите што се користат во дизајнот на ентериерот, сангвините преферираат стакло и огледала. Овие материјали вршат две главни функции: Прво, им овозможуваат да се восхитуваат, и второ, просторот на станот визуелно се зголемува. Сангвините не сакаат да преоптоварат внатрешен мебел, и напротив, се обидуваат да создадат големи светли простори. Многу пријатни агли во куќата не се за Sanguinique, тој претпочита еден, направен во една стилска зона.

Флегатичарите се чувствуваат удобно во топло и пријатно гнездо. Ултра-модерни стилови, тие ќе преферираат класични трендови. Предност се дава на светлина свежо цвеќе, тие се исто како Sanguins, ценети отворени простори. Мебелот во нивната куќа е обично благ, многу пријатен, покрај тоа, тие ги сакаат теписите.

Колелите се склони кон стилови во внатрешноста. Тие можат да си дозволат екстраваганција во дизајнот на станот, но, по правило, не застануваат долго време на некоја единствена одлука за дизајн, нивната природа бара постојани промени. За луѓе од овој темперамент, бојата спектар е генерално подобро, во која доминира сината боја и разни нијанси. Оваа боја, која е "студена", може истовремено и да се смири и да го одржува активниот тон на холеричен. Енергијата на овој психолошки тип виткање на клучот бара голем простор. Затоа, изборот на холеричен, по правило, се дава на современите стилови: минимализмот, високиот проток, кои се карактеризираат со едноставни форми, максимална функционалност и минимални внатрешни делови.

Меланхолиците треба сериозно да го сфатат дизајнот на нивниот стан. Поради зголемената емоционална чувствителност, тие едноставно треба да создадат мирен и мирен агол во нивниот дом каде што ќе се чувствуваат во максимална безбедност. Покрај тоа, таквите зона агли во нивниот дом може да биде многу. Големи простори се принудени да се чувствуваат непријатно. Таа е погодна за мека расфрлана светлина, заоблени мебел, без директно агли. Меланхолиите преферираат светли бои: различни нијанси на жолти и кафеави. Материјалите што ги користат во дизајнот даваат чувство на леснотија и воздух: тоа се однесува на ткаенини и стакло, дрво, пластика итн. Кога креирате дизајн, многу е важно да се земе предвид соодветната боја, светлина и материјалите што ги користат Вашиот темперамент.

Заклучок по глава 1

Високо-технолошки стил - високотехнолошки стил, технички иновации, стил на рефлексија на иднината. Комбинирањето на боите е секогаш јасна, во духот на кубизмот. Можете да го користите усогласување на една светла боја со пастел од иста гама. Високо-технолошки стил карактеристики едноставност на геометриските форми и недостаток на лак, чистота на неутрални или светли бои.

Techno ги комбинира сите можности за современи технологии и посебна атмосфера на светлина, понекогаш дури и на штета на функционалноста. Во декорацијата, металот, стаклото е неопходно присутен. Комуникациите се продолжение на декор: цевки и жици се насликани во светли бои, а понекогаш и затворени со стаклени партиции. Ентериерите во стилот на техно се слични на ентериерите на индустриските простории.

Минимализмот Основната сопственост на овој стил е функционалност. Се карактеризира со концизност, едноставност на форми и текстури, монотони, практично отсуство на декор елементи со точност и јасност на составот. За стил, минимализмот е карактеристичен за едноставност.

Кога креирате дизајн на својот стан, многу е важно да се земе предвид кореспонденцијата на бојата, светлината и материјалите што се користат за вашиот темперамент

Мирно и внимателно расположение обично е поврзано со сини, зеленикаво-сини и зелени тонови, создавајќи нежна хармонија со мало присуство на топлина. Овие нијанси овозможуваат да се создаде мирна, смирувачка атмосфера поврзана со морето и небото. Затоа, најсоодветната нијанса за внатрешен дизајн Techno ќе бои темно сива со сина боја.

Поглавје 2. Сеопфатна организација за внатрешни работи Средство за декорација

2.1 Запознаена фаза

Пред да извршите предмети на предметот на сеопфатна организација на внатрешни технологии на средствата за декорација, неопходно е да се запознаат со барањата. Работата на курсот треба:

го имаат потребниот износ и дизајн мора да ги почитуваат барањата;

вклучуваат анализа на теоретски и експериментален материјал;

работата мора да биде поднесена на време.

врз основа на резултатите од независна студија;

бидете сигурни дека ќе имате заклучоци по секое поглавје и во заклучок;

Терминот работи се издава во согласност со правилата за регистрација на истражувачка работа, која мора да содржи: насловната страница, содржината, воведувањето, главниот дел, поделен со поглавја и ставови, заклучок со наведување на главните резултати на работата и препораките за нивно спроведување, листата на користени литератури и други извори, апликации. Процесот на вршење на работа треба да се обезбеди со учебници, прирачници за обука, референца и друга литература.

Во воведот, проблемот на истражувањето, релевантноста на темата, степенот на нејзиниот развој е формулиран. Целите и целите на студијата понатаму се формулираат, објектот е индициран, предмет на работата на курсот е потврден. Содржината треба да ги одразува сите структурни елементи на курсот работа со броевите на страници. Главниот дел од работата на курсот е претставена со поглавја логично откривање на главните фази на проучувањето на проблемот. Секое поглавје и став треба да имаат формулирано име, како одраз на суштината на содржината. Поглавјата мора да бидат независни структурни делови од работата на курсот, од кои секоја содржи пристапување, главна содржина и заклучоци. Заклучокот обезбедува генерализирани резултати од теоретскиот и практичниот развој на темата, го одразува резултатот од решавање на задачите поставени во воведот, заклучоците, сугестиите и препораките за користење на резултатите од работата се формулираат.

2.2 Forester Face.

Прво треба да разберете што за концептот на Forssic. Етимолошкиот речник објаснува дека "Foreskiz" е нешто што претходи на скицата. И ако едноставно, обликот е нацрт верзија или скица, која во иднина ќе биде основа за проектот за скица и дизајн. На прв поглед, Forskiz е помал детаљ, не-одржлив и инсолиден дел од работата, но потоа развојот на ова земање примероци ќе помогне да се земат предвид сите детали. Задачата за работа на вилушки е да пребарувате за композитни, бои и тонски аранжман на елементите на сликата на рамнината на сликата во согласност со креативната намера. По одобрувањето на вилушката, се врши детална студија.

Оваа работа на курсот беше развиена со неколку опции за пеење, што помогна да се одлучи за темата и концептуалната идеја. Во Анексите 1 и 2, можете да разгледате четири сеидба, од кои две опции беа избрани за понатамошни детали.

Од Додаток 1, Слика 1 беше избрана, бидејќи композитното решение беше скршено во втората, идејата за замислена концепција не беше светло изразена, кршење на рамнотежата на масите. Во други рани, сосема е тешко да се расклопи составот, отсуството на главниот елемент.

2.3 Скица фаза

Два цртежи беа преработени од презентираните форми. Формата и локацијата на предметите веќе се утврдени, но спроведувањето и поспецифичниот развој сè уште имаа. Овие скици се прикажани во Додатоците 1.2. Тие можат да ја видат очигледна идеја за замислена, но секоја скица има свои предности. За првите - многу детални предмети, изгледите за понатамошно префинетост и употребата на оваа скица за следниве чекори, како што е голем објект и релјефна слика. Друга скица - палетата на бои е веќе избрана, сличност со витражот и затоа можноста за користење на модерен стил. Но, оваа скица има мали дефекти - во процесот на префинетост, билансот на масите бил изгубен.

Првата скица беше преземена за да го дизајнира внатрешноста, бидејќи нејзиниот концепт е поврзан со техничкиот напредок и ситуацијата во светот на технологијата, се следи поврзувањето на дивиот свет и техничките иновации. Оваа скица е повеќе повеќеслојна во својот концепт, што може понатаму да се развива во иднина.

2.4 Оперативна фаза

За внатрешни работи во предметот Техно, неопходно е да се утврди кои агенти можат да бидат избрани. Современите ентериери се изготвени на различни начини. Една од популарните опции е уметничкото сликарство на ѕидовите. Денес, со својата помош можете да креирате необична и оригинална соба, додека не мора да го менувате изгледот или да преземете други сложени акции. Уметничкото сликарство на ѕидови обезбедува способност да "импровизира со простор", можете дури и да ја креирате илузијата на друга димензија. Во секојдневниот живот, сликата може да биде корисна при проширувањето (стеснувањето) на ѕидовите на собата, визуелното зголемување на растојанието помеѓу таванот и подот.

Декоративно сликарство - украсни и заговор композиции создадени со средствата за сликање на различни делови на архитектонски структури, како и на членовите на декоративна и применета уметност.

Сликата може да се примени на ѕидовите на поинаков начин. Една од најпопуларните - аеграфија. Оваа техника вклучува наметнување на слики на површината со прскање на прашокот или течната боја. Таквите супстанции можете да нанесете распрскувач или да користите поудобно спреј за бои.

Сликите на ѕидовите направени од акрилни бои се повеќе популарни. И тоа не е изненадувачки. Овој материјал за бојадисување е отпорен на ефектите од физичките и хемикалиите, сончевата светлина, брзо се суши. Сликите што ги добивате со помош на такви бои имаат зголемена отпорност на вода, не мирисаат, покрај тоа, тие можат брзо и лесно да се прилагодат за време на работењето. Сликите што се применуваат со акрилни бои имаат невообичаена осветленост и живост. Ако правилно комбинирате Acrylic, можете да креирате ексклузивен и уникатен ентериер. За сликање ѕидови можете да користите луминисцентни бои. Слика направена на овој начин, даде соба благородништво и луксуз.

Уметничкото сликарство треба да нагласи или да одвои одреден простор, тогаш сликата ќе стане светла акцент во собата. За да го направите ова, ставете го во централната зона, додавајќи ја рамката во форма на рамка. Ако сликата се врши за маскирни фракции, не треба да се распредели од целокупниот ентериер. Уметничкото сликарство го обединува внатрешноста на собата, го поврзува просторот на заедничка идеја и создава белег. За разлика од другите начини на дизајн, да речеме истата позадина, сликата е елемент уникатна.

Така, можно е да се користи сликарство за да се дизајнира оваа соба на техно со елементи во стилот на високо-технолошки стил. За да го направите ова, треба да размислиме преку графичкиот и боите решение на добиената линеарна скица.

Кога користите графика, треба да запомните дека поважните елементи на скицата може да се нагласат со контрастни бои, односно комбинацијата на црно-бело. Со овој принцип, го нагласуваме телото и главата на птицата. Ние исто така ја користиме имитирањето на металниот сјај за да ја зголемиме сликата на текстурата. Ние ги откриваме железните елементи - ноктите, брзините, изворите. Позадината пополнува известување за ведување дека исто така ќе дозволи да ја распредели самата слика на основната "метална птица".

За решение за боја, треба да ги изберете тие бои кои не би се расправаат со заедничко решение. Боите мора да бидат ограничени и не многу светли, меѓу себе не се контрастни и неспокојот. Врз основа на скицата, и по веќе преработената во распоредот, беше измислена одлуката на бојата. Ги користеше боите - лимон, длабоко темно сина, темно зелена, светло сива и нивните нијанси. Торсо и главата се контрастни во споредба со пердувите, а позадината беше оставена бела боја. Овие бои се добро комбинирани со избраната боја на ѕидовите на собата (темно сива со сина).

Понатамошната работа беше да се надмине олицетворение на концептуална идеја. За визуелна застапеност на врежаната слика беше употребата на техничар Papercop. Касиопластијата е еден вид мешавина од скулптура на хартија и оригами, она што го претвора хартијата во пластичен материјал. Работа со хартија повеќеслојна и се спроведува во различни техники. Во срцето на која било техника лага, специфични конструктивни техники.

Во хартијата пластика, ова е: Bigka, преклопување, сечење и сечење, лепење. Bigovka (тоа. БИГЕН - груб) - Работење на примена на право или кривилинеарен жлеб на лист хартија. Неопходно е за следната виткање хартија на оваа линија линија. Преклопувањето е процес на преклопување. Bigovka и преклопување - трикови на три-димензионални моделирање формирање на структурен елемент - рифни раб. Сечење е процес на намалување на одреден облик на производ или празно. И, исто така, ова е извршување на слотови во бербата, производ. Сечење, како што се применува на хартија пластика, ништо друго како сече. Виси и сечење (слот и намалувања) се нудат моќни средства за визуелна организација на форма на хартија, давање облик. Лепењето е метод за монтирање на сложени хартиени авиони. Исто така, постојат и други начини за дизајнирање и добивање на волуметриски уметнички композиции: втиснување со помош на чипови, плажи, истегнување, извртување.

Врз основа на овие техники, е измислен сосема нов начин на регистрација на внатрешни технологии - релјефна слика - каде што развиената слика на "механичка птица" изгледа многу поинаква и не е вклучена во резонанцата со животната средина. Употребата во врежаната слика на мазни форми ја нагласува концептуалната идеја, односно комбинација на технички напредок и природа. За да ги нагласат механичките елементи, се користеа остри дефекти на хартија и контраст на сенката и светлината (пресечени триаголници на вратот на птицата, депресии во брзини). Оригиналниот скициран облик на птицата беше земен како основа, но мораше да се прибегне кон промени што пластичната слика погледна поконкулизно и спектакуларно.

Друг агент е уметнички објект. Арт објекти не се само убави и корисни предмети. Прво на сите, тие се уметнички дела. Овие уникатни производи може да се користат во внатрешноста или пејзажниот дизајн. Тие создаваат расположение или стануваат еден вид "нагласи".

Постојат широк спектар на уметнички објекти. Тие можат да бидат декоративни или функционални елементи. Уметнички објекти се изведуваат од различни материјали, преку различни технологии. Во повеќето случаи, следните елементи дејствуваат како уметнички објекти: сликарство, витраж прозорци, декоративни керамика, уметничко сликарство, декоративни бари-релјефи, разни скулптури. Така, се случува демонстрација на необични визии во дизајнот. Некои скулптури може да се земат за неразбирлива апстракција. Сепак, тоа може да го привлече вниманието и долго време да го земе умот. Во овој случај, овој уметнички објект е светла акцент, кој е совршено справување со својата задача.

Не сите уметнички објекти се користат како светли дамки. Во повеќето случаи, тие им се дава улога на позадина која ги комбинира другите компоненти на ентериерот. Ова го поставува звукот на ситуацијата и неговиот тон. Овој пристап најдобро се демонстрира во уметнички сликарски тавани или ѕидови. Кога уметничките предмети се создаваат со свои раце, неопходно е да се реши главната задача - да се најдат оригинални идеи. Ова е она што ќе стане во центарот на вниманието. Сепак, уметничките објекти мора да се комбинираат со животната средина, односно да бидат соодветни. Во исто време, тие треба да се издвојуваат против позадината на другите елементи, но истовремено и да не изгледаат непотребни. После тоа, можете да почнете да изберете опрема и материјали кои најефикасно се спроведуваат идеја. Неопходно е да се најде она што навистина може да ги импресионира.

Во моментов, многу уметнички предмети се создадени од обична хартија. Јапонците најпрвин почнаа да го користат овој материјал за украсување и декорирање на просториите. Хартијата е комбинирана со камен, бамбус и слама. Покрај тоа, за производство на уметнички објекти, сите сорти на овој материјал се погодни - од густа картон за следење.

Исто така, за производство на уметнички објекти многу често се користи од пена. Овој материјал може да биде насликан во било која боја, згора на тоа, лесно е да се справи со него. Волуметриските производи на нивната пена по сечењето може да бидат покриени со посебни композиции кои ги штитат од влага. Некои уметнички објекти се создаваат со користење на монети. Електричната светлина е многу спектакуларен елемент во процесот на создавање на уметнички објекти. Благодарение на него, многу предмети ќе изгледаат невообичаено. За ова, широко се користат светла LED светилки.

Така, беше одлучено да се создаде голем уметнички објект со користење на хартија. За да се добие прифатлив волумен, кој ќе се вклопи во овој стил, неопходно е да се одржи стилистиката на оригиналот и сликичките. Оставајќи ја основата и замислената геометрија, можеме поцелосно и јасно да го разбереме концептот. Декоративни волуметриски објекти носат поцелосно и брзо за да добијат информации за идејата.

2.5 Фаза на презентација

Оваа фаза е да ја поднесе оваа идеја во форма на распоред собрани од материјалите од оваа работа (види апликации). Како резултат на работата, ја развивме идејата што беше отелотворена во сликата направена од различни агенти. Како што се графичко извршување, боја сликарство, релјефна слика и уметнички објект. Сите скици се комбинираат едни со други и одговараат на избраниот стилист. Измислената слика е добро прочитана и е разбирлива и едноставна, бидејќи беше собрана во форма на просторен распоред.

Заклучок според Поглавје 2

Работата на заедницата бара внимателно запознавање со барањата.

Изборот на идејата е основен во дизајнот на ентериерот. За ова развивме неколку скици, а потоа избравме од нив сами и одлучи за концептот.

Оптимизираната верзија на скицираното внатрешно решение придонесува за понатамошен развој и потрага по уметнички средства за регистрација на внатрешната технологија.

Неколку украси беа користени ова - ѕидно сликарство, уметнички објект, графичка и релјефна слика, користејќи хартиени малтери.

Фазата на презентација во форма на изгледот ви овозможува поизразено да ја покажете стилистиката на идниот ентериер, но и во обемот на просторно решение.

Заклучок

Како резултат на курсот, целта беше решена - да предложи сеопфатен дизајн на ентериери со средства за декорација. Хипотезата беше потврдена. Ги исполни сите задачи, како што е да ги испита карактеристичните карактеристики на внатрешните стилови на соодветниот нареден предмет; појасни на раствор на боја на ентериерот; да ги идентификува уметничките средства за експресивност; Размислете за зависноста на внатрешниот стил од психологијата на сопственикот; Размислете за локацијата на уметнички објекти; изнесе концептуална идеја за интегрирана организација за внатрешни работи; Изберете оптимална опција за скица; Изврши презентација.

По извршувањето на оваа работа, можете да ги понудите следните препораки. Пред да продолжите со внатрешен дизајн, неопходно е внимателно да се испита литературата поврзана со оваа тема. На пример, за да ги разберат информациите за насоките за стил, да се запознаете со литературата, која е поврзана со функциите на бојата и композиционите решенија. Не заборавајте за целокупниот стил и концептот на сликата, чии елементи ќе бидат присутни во сите средства за декорација на избраниот ентериер. И, исто така, темелно размислете и оптимизирајте ја идејата за Forscis до готовиот уметнички објект.

Значи, оваа работа помогна да се реши, воопшто, тематска одлука и нејзината длабока студија, како и поцелосно развиените системи на сеопфатен техничар за внатрешна организација со помош на декорација.

Библиографија

Baryshnikov A.P, Lyamin I.v. Основи на составот, сите синдикални образовни и педагошки издавачки куќа "Laborvizdat", 1951, 203

Иоханес, уметноста на бојата (Kunst Der Farbe) Преведувач: Људмила Монахова., Д. Аронов 2007 96 стр.

Кандински Василиј, точка и линија на авионот, "Azbuka Classic" 2006, 125 стр.

Макаров В. Дизајн на просториите. Внатрешни стилови на примери на СПБ: БХВ-Петербург, 2011. - 160 стр.

Вилис Давид, боја во внатрешноста. 1000 успешни комбинации (Библијата Боја), содржина, 2012 348С.

Евис Мелани, Евис Џон. Внатрешни работи. Изберете го дизајнот на бојата Преведувач: R. TSFASMAN издавач: NIOL 21 век 2006 168 стр.

Објавено на Allbest.ru.

Слични документи

Концептот на модерен ентериер е архитектонски и уметнички украсен внатрешен простор на зградата. Минимализам - Јапонски стил дизајн на модерен ентериер дизајн. Историја на стил, карактеристики на перцепцијата на празнината, светлината, боите и додатоците.

работа на курсот, додаде 25.11.2010


Појавата на високо-технолошки стил како високотехнолошки стил, во кој сè е подредено првенствено со функционална намена. Манифестација на стил во дизајнот на станбени внатрешни работи, нејзините главни видови, карактеристики на перцепцијата на просторот, светлината, боите, додатоците.

апстракт, додаде 04.12.2010


Она во системот на витална активност, неговите функции. Хармонија на светлината и боите во дизајнот. Видови и технолошки облик на светилки Светли дизајн на станбени ентериер. Важноста на стилот во внатрешноста. Зема и методи на работа на композитната форма на светилка.

работа на курсот, додаде 01/03/2012


Стил како единство на уметничката насока, хармоничен сет на функции. Идентификување на карактеристики на стил. Влијание на бојата и комбинацијата на бои во внатрешноста. Внатрешни карактеристики како човечко живеалиште. Светлина како средство за создавање на ентериер.

апстракт, додаде 03/13/2009


Дизајн проекти од кина во различни земји. Анализа на внатрешни карактеристики. Планирање решение простор. Регистрација на кино. Карактеристики стил стил "Bionics". Планирање и бои внатрешно решение. Оправдување на изборот на материјали и текстури.

работа на курсот, додаде 09/18/2015


Карактеристики на кинеската уметност и архитектура. Стилови на јапонската архитектура, традиции на декорација на станбени простории и градини. Карактеристични карактеристики на мебел, осветлување, позадина и додатоци. Културно проширување на Истокот кон Европа, причините за успехот на источниот ентериер.

работа на курсот, додаде 27.02.2012


Уметнички состав на ентериерот, основните принципи на регистрација. Сорти на декоративна работа. Материјали, алатки и тела. Боја и светлина во внатрешноста на јавните згради. Внатрешно примање за расадник група на облекување.

пракса извештај, додаде 20.05.2012


Улогата на декоративна и применета уметност во дизајнот на ентериерот. Инженеринг везови крст и текстил апликации, создавање на слики со нивна помош. Барања за внатрешен дизајн везени слики. Технологија на вршење на слики во мешана техника на вез.

предмети, додаде 24.11.2012


Историја на дизајнот на сликата во пастелната технологија. Историјата на пастели како материјал. Улогата на креативноста Росалба носител во развојот на пастели. Женски слики Пикасо. Сува, масло, восок пастел. Редоследот на конструирање на составот за внатрешен дизајн.

работа на курсот, додаде 06/14/2011


Барања за уредување на училиштето и содржината на стандардите во оваа област кои работат во сегашната фаза. Главните видови на завршни материјали и осветлување. Боја и дизајн и уметничко решение на училишниот ентериер. Техничко и економско образложение.

Почнувајќи да го дизајнирате внатрешноста, треба да одлучите за стилот. Професијата на дизајнерот на ентериер се појави релативно неодамна, на почетокот на дваесеттиот век, така што развојот на дизајнерските стилови не беше многу голем начин. Во оваа статија, ние ги презентираме сите стилови на ентериерот со кратки карактеристични и "зборување" слики. Најди ги твоите!

Три главни периоди може да се разликуваат во внатрешните стилови:

1. Епоха пред дизајнот. Во тоа време, професијата на дизајнер и терминот "дизајн" не постоеше.
2. Епоха на формирање дизајн. Периодот кога беше формирана професија "дизајнер". Појавата на дизајнот како посебен вид дизајн и уметничка активност.
3. Дизајн ера. Почетокот на дваесеттиот век, времето во кое дизајнот е веќе обраснат во независна професија и уметност.

Не толку одамна, ентериерите беа поделени во класични и модерни, и овие упатства никогаш не се сечат. Денес тие се приближуваат, трансформираат во ултрански насоки. Современите ентериери во историските стилови (грчки, барокна, класицизам итн.) Воопшто не се слични на стилови од изминатите години. Времето ги диктира условите и тие се принудени да се трансформираат според барањата на нашето време. Калапи се менуваат, боја, помпез на делови, па дури и функциите на предметите се намалуваат. Дизајнерите прават експерименти со форма, боја, текстури: поедноставување, стилизирање, претерување. Така, се појавуваат нови насоки и стилови.

Авангард

Основата на стилот на авангарда - боја и форма, нужно
Контраст со едни со други. Во принцип, контрастот е една од главните карактеристики кои го карактеризираат стилот на авангарда. Треба да се напомене дека во овој стил може да се комбинираат во сите комбинирани предмети и материјали. Авангард е идеален за луѓе кои не се плашат да експериментираат и да прават иновации на декор на нивниот дом. Ако сте извонредна креативна личност која е во состојба да не размислува за стандард, тогаш овој стил е за вас.

Ампирира

Овој стил се сврте кон античкото наследство за нормална и совршена шема.
Парада, свечен, монументален, воен триумфален стил, имитирајќи го шик и луксуз на Римската империја. Прво на сите, оваа имитација се рефлектира во мебел на просториите на антички начин. AMP се карактеризира со богат декор. Линиите се строги, повторувачки хоризонтални и вертикални; Својствени за генерализација на цртежот, симетрија, бас-олеснување во кругот. Формите се масивни и поедноставени, се истакнува монументалноста.

Англиски стил

Карактеристичните карактеристики на англискиот ентериер се целосниот недостаток на кривини на линии,
Присуство на софистицирани делови, како и елеганција во пропорции и цртање. Oak резбани панели се во непосредна близина на уникатни камини, и сите овие граници со бели скали, кои се неопходно украсени со скулптура. Ѕидовите на англиски куќи често се украсени со таписерии, како и сликите - гравирање, акварел, пејзажи. Позадина Изберете, како по правило, монофоничен, во кафез или лента. Исто така е дозволено мал зеленчук. Можете да направите без позадина - покријте ги ѕидовите со дабови панели.

Арт Деко

AR Deco дава приоритет на декорација преку функционалност и карактеризира
Изобилство на орнаменти, луксузни материјали и чести жалба до геометриски и растителни мотиви. AR Deco се базира главно на доминантната геометрија на Куба, топка и права линија, покрај задолжителните цикзаги. Стилот се обидува да презентира некои апстракции кои симболизираат пенливи сончеви зраци, водотеци, облаци слични на бран.Арт Деко Стил - Ова е наследник на Ar-Nouveau со замена на брановидни и асиметрични форми на обликот на геометриски.

Арапски стил

Источен стил е, пред сè, декоративна уметност. Одржување
Елементи на архитектурата на оваа насока се потковица или мавритански лак и преродба (рефус-облик) лак. Ѕидовите обично се покриваат со украс на точни цртежи, се користат геометриски и растителни мотиви. Потеклото на таков украс може да се најде во изобилните кадрици на арапски фонт (арабеска). Овој стил е - Оликификацијата на мирот и мирот, каде што преовладуваат многу меки перници и, се разбира, богата ткаенини се доминантни: луксузен брокат и кадил, брилијантна свила и моаре, воздушна органза, која се префрла со магичен сјај, наликува на палати на Магарај и магијата од Шахазад. Источниот стил треба да ја сочинува целата мистерија на исток.

Африкански стил

Ефекти, егзотични и идентитети. Најголемиот дизајн е прикачен
Кожи на диви животни Савана - Тигрите и Зебрас. Стилот ја отелотворува динамиката, изразот, тепањето низ работ на витална енергија. Фасцинантните визуелни ефекти во африканскиот ентериер може да се постигнат во вештината избрана игра на контрасти.Африканскиот ентериер создава чувство на допирање на тајната, ја возбудува имагинацијата, носи личност на нешто посебно и мистериозно. Одамолизмот пренесени и рачно изработени традиционални членови на уметнички занаети: стилизирани фенери, ленени перници со везени фигури на жирафи и тигри, дрвени вазни, ритуални шамански маски, црни сјајни фигурини, етнички музички инструменти, декоративни јадења од африкански камен.

Барокен

Барокна (Ital. Bagoso - букви. "Склопени") - уметнички стил
кои беа декоративни помпа, динамични, сложени форми и сликарство. Симетрија во стил, простор. Во дизајнот на ентериерот, Барочко се стреми кон величината, декорацијата и просторен обем. За да ги замени мирни класични форми на кругови и овали, доаѓаат спирали за ликвидација и сложени површини на авионите. Овој стил за прв пат во историјата се приклучи на концептите на стил и начин на живот. Тој ги рефлектираше трендовите на неговата ера. Материјали: природни благородни - Скапи раси, гипс штуко, слонова коска, камен мозаик, позлата.Преовладувачки бои: Дигитални, пастелни нијанси. Популарни бои во внатрешноста се бели и златни и разновидни комбинации.

Bionics.

Аналогија со диви животни, заоблени агли, мазни природни линии,
Природни нијанси, природни материјали, леснотија на форми, кои работат со големи маси, течен простор и полнење со светлина и воздух - ова се главните карактеристики на стилот на бионичниот стил. Овој стил избегнува правилни агли и права линии. Се обидува да создаде совршени услови на живеалишта за животот на лицето. Градинарство на фасади на згради, само мазни линии, исклучиво природни бои, аквариуми. Користени модерни технологии. Создавањето на ентериер во бионски стил е гаранција за апсолутна индивидуалност, во таков ентериер секогаш ќе има живот без прекин на изненадување. Стилот е во состојба да создаде без преседан, понекогаш илузорни ефекти, оставајќи ја максималната слобода во оптек со простор и форма.

Брутализам

Брутализам (не-генерал)– ПИН, но модерен стил, зачувана популарност
и на побарувачката. Стилот на намерна суровост и отфрлена несовршеност, која е карактеристична за остри форми, масивни структури, груби тешки текстури. За брутализмот, генерално е важно да се покаже како се формира просторот, затоа една од карактеристичните техники станува изложеност на зградата (отворени цигла, цевки итн.).Недостатокот на декор, употребата на нетретирани текстури, одбивањето на материјалот "рафинирање" со гипс или боја е наменет целосно да ги открие експресивните можности на фактурата во неговата природна форма. Овој принцип беше обележан со брутализмот теоретичарите како "чесност на материјали".

Бунгало

Бунгални стил во ентериерот секогаш ја носи атмосферата на островот атмосфера
Идили, како и духот на старите добри времиња. Најважното нешто во овој стил е функционалност и рационално користење на просторот со максимална употреба на природни материјали.Карактеристични карактеристики на бунгалов е неговиот хоризонтален фокус: сите соби, бања и кујна се наоѓаат околу заедничка дневна соба, вкупна површина од мала соба и максимум простор за живеење во куќата, кои се карактеризираат со отсуство на скали, заеднички покрив, заеднички покрив, Вграден во ѕидовите на кабинети и полици. Ако дизајнот ја допре кујната или ходникот, ѕидовите со отворена тула ѕидарија ќе изгледаат оригинален.

Старомодни

Многу работи се покажаа на побарувачката, некогаш безмилосно "прогонето"
Сведување, во chulans и најоддалечените банкноти дома. Мебелот е купен во антички продавници или на пазарите на болвата, пресоздавајќи ја сликата на "изгубеното време" во нивниот ентериер. Стил гроздобер не толерира експлицитна модерност - таванот е едноставно обоен и може да биде украсен со штуко декор. Бојата сигурно ќе биде бела или крем. Стариот или вештачкиот дел од подот е погоден за подот. Исто така е можно да се користат стари или вештачки керамички плочки. Позадина со нежни, а не голем цветни шема, елегантни пеперутки или пастирски сцени, во јапонски или кинески стил се погодни за ѕидови.

Готски стил

Готскиот стил е важенерисали, бои и стилистичко единство во атмосферата на куќата, хармонијата на гроздобер предмети со модерна. Ребрести-повторувачки линии, фитинг, формирање на сет од две пресечни лакови. Главните елементи во внатрешноста се колони, структури на зраци, прозорци во бизарни форми, опремени, сложени лакови, отворени орнаменти, стакло во олово врамени од конвексно стакло. Популарно сликарство со масло, како и дрвени гравури и скулптура. Сликата и скулптурата стануваат експресивни и експресивни.Прозорците обично се огромни, издолжени, често со шарени мултиколирани прозорци, на врвот на зградата на прозорецот понекогаш имаат кружен облик; прозорци во форма на рози.

Гринге

Главната идеја на внатрешноста на гранџ е создавање на поедноставен класичен
Простор, замена на скапи примероци од мебел со подостапни прототипови, употребата на класични техники со едноставни, но експресивен значи. Обично, свила drapery или позадина се користи за ѕид декор, и шарени цртежи на нив не се прероди. Понекогаш ѕидовите се поставени насликани тули. Овој стил ги прифаќа и дрвените панели на ѕидовите, но без непотребни делови и украси, исто така вештачки конституирани. Таванот обично е малтерисана и оставена бела за да не преоптоварува собата. Таа нема дополнителни елементи и украсен декор - само бел таван. За подот, паркет од светло дрво е совршен за Ladded под антички.

Грчки стил

Во внатрешната декорација на просториите беа широко користени бас-релјефи
Редовни геометриски модели или спирали кои личат на валутата на јонскиот поредок и доаѓаат од црвено-гранулиран Ваз. Ако речеме едноставно, нарачката е комбинација на вертикални архитектонски елементи, како што се колони и пиластери и хоризонтални елементи (на пример, како што е антинопологот - елегантен крај на ѕидот). Мозаик на природни камења изложени на подот и ѕидовите. Насликан на сурова малтер - фреска класичен мандал служеше како стандард и беше особено фаворит за модернизација во последователните епохи. Исто така, уметноста на Античка Грција ни даде спирали, приклучоци, испреплетени панделки, медалјони, прикажувајќи ја главата, кои се меѓу најпопуларните елементи.

Египетски стил

Египетскиот стил постоел четири илјади години, но се менува
Практично не е подложен. Во египетската култура, постојат три вида на колони - Лотус (како Лотус Буд), Папировоид (каленер како еден куп папирус), Gatorio (Kapitel, каде што шефот на божицата Gator - жени со глава на куче). Исклучок е само периодот на AMARN - години на владеењето на Amenhotep IV. Старите култови беа забранети. Наместо погребните ритуали, се појавија слики од пеперутки, базени, сензуални сцени од животот. Како украс, стилизирани бари-релјефи на теми од животински фабрика и мозаик направен од вредно дрво, злато и слонова коска, аплицирани од стаклени пасти и емајли, метални накит, сликарство, хиероглифични натписи итн.

Индиски стил

Функцијата на индискиот ентериер е светло трансформација на објекти:
Ролетни и врати, столици и маси често "ги менуваат улогите". Посебна карактеристика е навој на отворено, кое ги красат ѕидовите, таваните, мебелот. Главниот елемент на индиските модели е сликата на сонцето во сите видови видови - круг, полукруг, линии за ликвидација, сличен на сончевите зраци итн. Во обрасците постојат орнаменти во форма на фигури на луѓе, животни, митски суштества, лотос бои, исто така е невозможно да се замисли индиската куќа без полукружни лакови и колони. Материјали: дрво (крлежи, розова дрво, ратан, samsheet), исто така, се користи слонова коска, бисер, сребро, месинг, лепило метал, пердуви. Од техничарот треба да биде обележан фалсификување, бркање, теми, инвали.

Земја

Земја - стил со многу варијации: во зависност од земјата чија боја е
Игра, речиси сите декоративни елементи во дизајнот на ентериерот може да варираат. Главната и непроменета линија на земјата е светлина, на секој начин приближна на рустикален, дизајн. Се користат исклучително природни материјали: дрво, камен, итн. Земјата е првенствено еколошки дизајн. За подови - моќ со плочки или декоративен камен, масивни дрвени подови, бука, орев, јавор. За ѕидови - декоративен малтер или комбинација на фрагменти од лансирани ѕидови со делумно зачуван камен или тула ѕидарски. Светли бои се претпочитаат за дрво. Хартија позадини со наивни цветни обрасци се погодни во дизајнот на ѕидовите, жителот и тенки. Прифатливо и метал - подобро, ако во форма на стари места, места на пастрмка на патина бронза или месинг.

Кич

Дефиницијата на "внатрешноста на кит" се појави релативно неодамна и значи тоа
Ново-мозочна категорија на ентериери. Главната идеја на Сајо е потсмев над историјата и уметничките традиции, вкусови и стилови. Ова е еден вид на нихилизам во архитектурата, негирајќи ги сите нејзини претходни достигнувања, кога искреното однесување станува принцип на избор. Како по правило, псевдо-историската архитектура и ентериери се по правило. Закачени кули и затворање на земјата колиби, тесни готски прозорци во комбинација со модерни ролетни и валани ролетни, и соодветните внатрешни декорации: огромен "витез" дневна соба украсува електричен камин. Комбинацијата на некомпатибилни е моралот на стилот на кичот.

Класицизам

СИЛ Кој се сврте кон античко наследство како нормално и идеално пример. Класицизмот е карактеристичен за јасни геометриски форми, строга пропорционалност, монументалност и величие, хармонија на сите компоненти, скапи квалитетни материјали (камен, природно дрво, свила, итн.) И дискретен декор. Архитекти на таа ера хармонично поврзани антички форми со мекост на природата и во исто време со достигнувањата на светската култура. Монументална префинетост, Височество, цврстина, завршна обработка на благородни тонови - Ова се знаци за кои е препознатлизиран класичниот внатрешен стил. Кружни и ребрести колони, пиластери, статуи, дискретни антички украс, касиониран тавански лак, камини, штуко, украс на таванот и масивни подни вазни.

Колонијален стил

Во внатрешноста, таква мешавина заедно со современи материјали и
Мебелот создава оригинален стил, кој обезбедува комбинација, навидум некомпатибилни детали: обоена плексиглас за витраж и бамбус ролетни на прозорците. Прво на сите, тука централното место е дневната соба околу која се наоѓаат и други простории. Зонирањето на собата се јавува поради партиции, жарми и колони. Ѕидовите се насликани, како по правило, во бело или личат на варосан камен, груба глина или гипс.Во колонијалниот ентериер, подот е изложен со камен (природни или вештачки), керамички плочки или од широки одбори на лесни сенки. Посебна карактеристика на овој стил е изобилството на плетен мебел или плетени елементи.

Конструктивизам

Главните постулати на оваа област се функционалност. Конструктивизам Б.
Архитектурата ја следеше целта да креира станбени и јавни простори во кои сè ќе биде насочено кон користење, ефикасност и функционалност во употреба. Конструктивизмот во дизајнот не толерира никакви елементи на декор и делови - од форми до боја, правоста и чистотата доминираат овде. Приватни и јавни простори се создаваат без јасна поделба во зони, со права линии и строга геометричност, повторувачки квадрат, триаголни и правоаголни форми. Покрај тоа, стилот на конструктивизмот даде почеток на многу трендови во дизајнерската уметност на хај-тек, техно и многу други.

Современа

Главните карактеристики на современата - јасност на целокупниот план, планирање на лачинаниум
решенија, удобност, функционалност, едноставност на дизајнот, достапноста, хармонијата и интегритетот; Леснотија на изгледот, интерпретабилност на внатрешните ставки; зонирање во корист на функционалноста на собата; Јасни форми, мазни површини пропорционални на правилни или нежно заоблени линии, неутралност на елементи од различни етнички и класични форми, неколку додатоци. Оваа формула го прави внатрешноста во стилот на современата светлина, психолошки поволен, погоден за понатамошни постепени модификации. Од тука - оптимизирање на просторот на трансформатори и модули на стандардни големини и геометрија. Неопходен атрибут на системите за складирање на ентериери, скриени и отворени кутии, полици, лавици.

Мансарда

Посебни карактеристики на стилот на мансарда се присуството на дел од индустриските елементи во внатрешноста - Цевки, цигла насликани во бели или сосема неповрзани ѕидови во нивната оригинална форма, која настапи во овој случај специфична декоративна функција. Се спроведува максималната отвореност, речиси целосно отсуство на ѕидови кои го делат станбениот простор; Сите соби се собираат во еден концепт, каде што само одредени функционални зони можат да се разликуваат преку контрасти во боја, осветлување или стаклени партиции кои не ги кријат спецификите на општата форма.Важен стил на компонента– Поврзувањето на старите индустриски елементи и стакло, хромирани декор елементи и ултра-модерна опрема.

Манга

Манга стил се базира на јапонска анимација (аниме). За него
Неопходно е да се користат различни симболи на аниме (Hello Kitti, хемиски карактер херои, космички странци). За романтични збунети природи, три главни бои се совршено погодни - сина, светла розова, бела или жолта боја. Познавачите на космичките херои се совршено соодветни сини и црни бои. За модерна урбана манга, изобилството на скапи апарати за домаќинство се карактеризира. Манга нема строги канони. Главната работа е дека дизајнерот треба да биде воден за време на дизајнот на внатрешноста на манга - создавање на посебен дух на аниме, храброст во идеи и декоративни решенија.

Минимализам

Минимализам - Оваа насока во внатрешноста е погодна за оние кои сакаат да им овозможат
нејзиното сместување е само најпотребните објекти. Се карактеризира со концизност на формите, со информации од нив на геометриски форми. Ништо повеќе. Во него треба да биде многу мирна, расфрлана светлина - може да изгледа дека ѕидовите и таванот се светлина. Windows во такви ентериери обично е голем, Тие, како што беа, поврзете се домување со остатокот од светот, направете го елементот на декор. Површините мора да бидат солидни и мазни.Минимализам - Ова е строг стил. Таа бара беспрекорна вештина во перформансите. Тука не треба да има грешки. Внатрешноста треба да направи впечаток на комплетна холистичка слика и во исто време има минимален број на работи.

Модерен

Ова е стил кој се противи на репродукцијата на стиловите од минатото. Во Stil.
имам симбол - стилизирана форма на циклоген цвет. Предност се дава на декоративни елементи пред конструктивни. Материјалите се користат или нови, или во нови (армирано-бетонски, стакло, непишана тула, керамика, мозаик, метални структури, кои овозможиле таванот на каква било искривување за да се преклопуваат витражот). Принципот на стил е динамична рамнотежа со рационализирани флексибилни форми. Изворот на инспирација - слики од диви животни (птици, инсекти, цвеќиња, лисја, жени во долги фустани со долга течна коса]. Модерен е универзален синтетички стил кој е најпопуларен во модерен дизајн.

Неогре

Посебните карактеристики на недоемот се елеганција, исто така, правосност. Исто така, треба да се забележи дека Negrek е модерно, кој беше премногу заситен со декоративни елементи и изгледаше луксузно, но малку. Класиката е поддршка на нов стил, наречен Neochk. Декоративни елементи: таванот и ѕидот штуко, бронзен трим со мијалници, лисја, огледало витраж и кристални лустери. Сите внатрешни работи треба да бидат нешто украсени. За овие цели, орнаменти, мозаик, медалјони се добро служени. Во исто време, собата треба да биде пространа. Масивни колони, директни и нормални линии совршено го одразуваат духот на антиката.

Неокласицизам

Некласица не толерира преоптоварување со стилски елементи.
Неокласицизмот е исто така минималистичка едноставност на линиите, зачинети со класична мекост и префинетост.Во исто време, неокласицизмот се обидува да го избегне конзерватизмот на класицизмот, користејќи модерни елементи и внатрешни елементи, станувајќи повеќе повеќеслојни и разновидни во декоративен дизајн. Neoclassica како стил комбинира минимизам карактеристики, убавина и елеганција на класици, нови технологии– во вистинските пропорции. Современата класична форма е порационална и функционална, поедноставна и шематски.Вообичаените форми се здобиваат со друг звук поради употребата на нови материјали и меки бои.

Неоруски

Рускиот стил се фокусираше на архитектурата на рооневиот период и стега
Од моето, рускиот дух, но доведе само до точни и карактеристични за сува копија на делови и елементи. Нејзината искрена стилизација немаше висока уметничка вредност. Овој стил се разликуваше со фокусот на античката народна креативност. Тука стилизација престанува да биде себеси и станува оригинал. И згора на тоа, креаторите на Neorussky Style не беа архитекти, како и во рускиот стил, и уметници кои не ги разгледаа архитектонските традиции, правила и канони. Свеж уметнички изглед и нивото на таленти на авторитативни креатори го донесоа несомнениот стил на високо естетско ниво. Не залудно, неуспешниот стил се нарекува обработка на внимателна автор на потеклото на народната уметност.

Поп уметност

Поп-уметност - насока со која се соочува младоста, бидејќи е дадена главната Место фаќање на бои, задебелени комбинации, нестандардни, "Прекрасни" решенија. Ѕидовите во стилот на поп-уметноста мора да бидат светли и идеално различни бои, па дури и текстури. Едно од решенијата на поп-уметноста, кога еден од ѕидовите останува светла, уште две - контрастни светли бои, а четвртиот е направен во техниката на повторен мал модел. Во случај на таванот на едно ниво, изберете сјајни премази, без разлика дали е суспендиран, испружена или само насликан бел таван. Поп-уметност тротоарите често е неутрален, избирајќи мирен опсег на паркет и го фрла целиот фокус на ентериерот.

Postmodern.

Главната карактеристика на постмодернизмот во внатрешноста е одбивање на стереотипите.
И обични, хармонична комбинација на сите елементи на ентериерот. Во отсуство на било која видлива логика, стилот е сосема реален. Стилот е карактеристичен за пространи сали со светлина и оригинални дизајни. Внатрешноста на овој стил почесто одговара на рестораните, клубовите, салони за убавина, како и во Боемски апартмани, истакнати асиметрични и слободни распоред, како и нестандарден дизајн пристап.Декор предмети мора да одговараат на духот на модерните уметнички објекти. Фенси фигурини од различни материјали– Метал, пластика, керамика.

Прованса

Благодарение на природниот удар на хармонија, овој стил секогаш создава полноправна
Ансамбли Без разлика колку многу-до-датум ќе ги поврзете. Една од најинтересните техники карактеристични за стилот на Прованса е ефектот на старената работа. Таванот и ѕидовите во стилот на Прованса обично се прават во светли бои, а нивната финиш може да биде груб, токму до небрежност, но мебелот и малиот декор елементи се избираат светли и по можност рачно.Подот во класичната верзија на маслиново стил треба да биде камен, во урбаниот стан може да се замени со голема плочка на умерено темни нијанси. Дрвени подови ќе изгледаат добро, особено ако одберете голем одбор како отворено слој.

Рационализам

"Рационализмот" се карактеризира со внимание на функционалната организација простор и висок дисциплински состав. Не постојат случајни елементи тука, главно мала количина на декор се користи, која се администрира соодветно и смислено. Нејзиниот главен принцип-Незив колку што е можно, ставете го материјалот и добијте колку што е можно повеќе резултати.Стил бара единство на формата, функционалноста на структурите и структурите. И покрај фактот дека рационализмот се чини дека е наменет за погодност и откажување на функционалноста, пред сè, тој е наменет за психолошка перцепција на објекти и палети во боја. Специфични особини– Ова е едноставност и погодност. Комбинацијата на тенки и дебели, хоризонтални и вертикални линии.

Ренесанса

Големи соби со заоблени лакови, решен дрво трим, масивни
Мермерни скали, интегритет и релативна независност на секој поединечен дел. Внатрешната декорација е погодена од величествата на просторни ефекти и изобилство на декоративни елементи. Мебелот беше изведен во духот на антиката. Ѕидовите, подот, вратите беа покриени со мермер. Таванот беше скратен со дрво. Главното правило на хармонија за време на ренесансата беше правило на Златниот дел. Линии полу-криви, геометриски шема квадрат, круг, крст, октагон. Хоризонталното членство во внатрешноста е честа појава.

Римски стил

Во римскиот дизајн, можеме да видиме класични грчки колумни
(Дориќ, јонски и Коринт), но тоскан, сличен на Дориќ, но поелегантни и флејтуи се само делумно, а композитни колони во кои се мешаат јонските и коритото карактеристики. Дизајнот се потпира на идејата за рамнотежа и симетрија. Централниот елемент на собата, на пример, огниште, треба да постигне рамнотежа со симетрично поставување на лисја на пропорционални димензии, бисти и други декоративни елементи на растојание еднакво на него. Покрај тоа, украсите лоцирани над каминот треба да обрнат внимание на тоа како координативен центар на собата. Поставувањето на мебел треба да привлече поглед на каминот, и не го одвлекува вниманието од него.

Рококо

Софистицираност, големо декоративно вчитување на ентериери и композиции,
Доброто украсен ритам, големо внимание на митологијата, личниот утеха. Доминацијата на грациозен, чуден украсен ритам, асиметрија на составот. За рококо стил, тоа е карактеристично за судири, богат декор и изобилство на огледала; До отсуство на права линии и агли. Рококо уметност припаѓа на најдобрите достигнувања на XVIII век на убавината на асиметричните композиции, софистицираност, духот на интимност, удобност и лична погодност. Ова се карактеризира со фенси конвект-конкавна асиметрична шема, вертикални колони линии и изразено хоризонтално членство. Прозорците и вратите често имаа чудно вегетативен декор на правоаголна или полу-кривулатна форма околу периметарот.

Римски стил

Романескниот стил на ентериер е најсоодветен за пространи простории со
Високи тавани - во спротивно тоа е едноставно "изгубено". Карактеристика на стилот, покрај масивните камени ѕидови, стана полукризни лакови, цилиндрични или крстоносните страни, концизност и едноставност, чувство на стабилност и непоколебливост. Моќните колони понекогаш се заменуваат со моќни круни или осум марширани колони. Романски главни градови имале едноставни геометриски форми, тие често се украсени со врежани врежани слики. Архи на мека форма и величински дискретни декор делува делува. И покрај ова, ентериерите во романескниот стил се карактеризираат со неселеност и аскесивност.

Скандинавски стил

Тековниот скандинавски стил се одликува со природноста, едноставност и
Природноста. Тој ги апсорбирал таквите карактеристики како воздржаност и некоја неселија, студенило и молчење, како и љубов и почит кон природата. Скандинавски стил ентериери се направени во светли бои, од едноставни природни материјали и содржат минимум декор. Стилот се карактеризира со надворешна едноставност и внимателна функционалност, својствена во хармонијата на јасни линии и форми, карактеристична комбинација на заклетва нијанси на дрво со ладен опсег, како и природни материјали. Главниот акцент во внатрешноста е направен на ослободување на просторот од сите екстра. Просторот е ценет тука, што ја симболизира внатрешната слобода, па затоа се применува отворен распоред на станбени простории.

Словенски стил

Словенски стил ентериери, за разлика од модерните минималистички, богати
Детали: Секоја работа има свое значење. Една одзеде неволја од семејството, другата ветена благосостојба и богатство. Колку повеќе верба беа во куќата, толку повеќе пријатни и духовни станаа. Се веруваше дека кујната живее куќата, чувајќи го домашниот фокус. Затоа, шпоретот секогаш беше чист и декориран со плочки или сликарство. Можете да ставите дрвени насликани насликани во собата, врежан рустикален buffets или насликани во вториот со цвеќиња и птичји кабинети. Најелегантен дел од куќата во словенскиот стил беше црвениот агол каде што се чуваат семејните вредности: молитвена соба, крст, икона.

Медитерански стил

Грција и Италија обезбеди најголемо влијание врз формирањето на стил, а со тоа и
вообичаено е да се одвојат две подвидови. Овој стил. Значи, за грчкото толкување Бели ѕидови, груб малтер, греди на таванот и студ, морски нијанси во дизајнот: сина, бледо жолта, тиркизна и други. Во италијанската интерпретацијаНапротив, потребно е посебно место за декорација на ѕидови со текстуриран гипс, мозаик или фрески, што му дава на собата специјална боја, боите доминираат топло, земјени: окер, бледо кафеава, маслинка, ѕидовите се создаваат во крем и беж бои. Понекогаш ѕидовите се насликани во неколку бои блиску до спектарот, така што просторијата е специјално "игра", таа стана поинтересна.

Парен панк

Парот панк е поглед на иднината преку призмата на минатото. Внатрешни работи во стил
SteamPunk не толерира празнина, но исто така и вишок стапчиња. Пазажи помеѓу мебел треба да им овозможат на сопствениците на куќата без ограничување да се движат. Што го разликува дизајнот на ентериерот во стилот на Steampunk од други стилови, така што овие се уреди создадени од веројатно за време на викторијанската ера. За декорација на ѕидови, тавани и пол, оние материјали кои по изглед точно ги имитираат металите и дрвото однадвор и на текстурата. Во внатрешноста, нијансите на бакар се многу активни.

Надреализам

За надреализам, зависноста од целата бизарна,
ирационални, не се релевантни општо прифатени стандарди. Самиот движење беше хетерогено, но ја стави својата главна цел за ослободување на креативните сили на потсвеста и нивното примарно над умот. Апстрактни орнаменти, комбинација на форми на какви било димензии, динамика на линии, ритмичка комбинација на делови, на сите површини. Материјали: не е ограничено. Мебел: прилагодено бизарно апстрактна или конкретна форма. Алатки: Апстрактни орнаменти, комбинација на форми на какви било димензии, динамика на линии, ритмичка комбинација на делови, на сите површини.

Техно

Техно-стил кој е карактеристичен за посебната психологија на животот. Во дизајнот
Ентериерите на станбени простории се користат често, но тоа е многу популарно во диско клубови, ресторани итн. Селото ги комбинира сите можности за современи технологии и посебна атмосфера на светлина, понекогаш дури и на штета на функционалноста. Стил, апсорбирана целата осветленост и екстремен сјај покажуваат 80-ти. Приватни ентериери во стилот на техно се поврзани со предмети од поправка хангари и фабрички работилници, железнички станиции магацини.

Функционализам

Филозофијата на стилот - "форма се определува со функцијата". Куќата е домување машина,
Затоа, ентериерот се базира на принципот на функционалност. Сето тоа зависи од потребите на луѓето, а менувањето на функцијата мора да ја промени формата. Насекаде идејата за континуиран простор се состои од течејќи еден во друга соба, минималниот број на ситуацијата, партициите, системот на вградени кабинети и лавици, мобилниот и трансформираниот мебел е релевантен. Во внатрешноста, доминираат чисти и концизни форми, се дава голема улога на текстури и текстури на завршни материјали.Функционалниот стил на внатрешноста ги изложува ѕидовите и дизајнот на мебел, ги чисти од сите видови украси.

Фузија

Фузија претпоставува извонредни решенија кои го надминуваат прифатените
Стереотипи. Фузија е експеримент. Кога креирате фузиски ентериер, нема правила и не може да биде, бидејќи се меша стилови и секогаш со нови состојки и во нови пропорции. Затоа, внатрешноста во стилот на фузија не може да се копира - самиот стил не подразбира копии. И, исто така, го отвора најширокиот простор за креативност и ви овозможува да ги земете во предвид разни вкусови и барања. Фузија сака храброст. Честопати работите изгледаат сосема некомпатибилни како што ги користевме во одреден стил: класицизам, барок или хај-тек. Внатрешноста во стилот на фузија треба да биде хармоничен, не е преоптоварен со детали, туку напротив, неопходно е да се создаде позитивна атмосфера на нарушувањето и леснотијата и не заборавајте да создадете позитивна атмосфера. Три китови на кои фузијата се базира на, боја, текстура, материјали.

Висока Технологија

Високо-технолошкиот е фокусиран на естетскиот развој на металните структури и Очила, како и елементи на инженерска опрема. Важно е да се потенцира убавината на носителите, задно осветлување, сврзувачки елементи. Сè е практично, функционално. Структурна отвореност, вклучување во визуелен ред на цевки, засилувања, воздушни канали, сложени структурирање на просторот. Елементи на индустриска естетика префрлени во станбени простории каде што е добиен понатамошен развој. Речиси целосниот недостаток на декор тука компензира за "работа на фактурата": играта на светлина на стаклото, сјајот на хромирани и метални површини, модел на природно дрво. Високо-технолошкиот е стилот на високи технологии кои ја промовираат естетиката на материјалот.

Шале

Стилот на вила е едноставност, топлина и удобност, внимателност на деталите. Изберете го
Вистински познавачи на традиции и квалитет. Внатрешната декорација во стилот на вила традиционално се одликува со едноставност и специјална рурална удобност. Сите исти природни материјали беа доминирани во декорацијата - дрво и камен. Жителите на вилата го опкружуваа глинените прибор, мебелот од грубо третирано дрво, мото ткаени теписи на подот. Со текот на времето, изгледот на вила се промени, стекнување на флертувани карактеристики: ѕидовите почнаа да гипс, Bleve и декорација на сликата.Задолжителен атрибут– Тавански греди во внатрешноста - Како по правило, темно, не е покачено.Во вила, мора да има светло и елегантен камин од хорните камен– Традиционален елемент на алпско живеалиште.

Шебби-Шик

Малку стари луксуз ќе го направи внатрешноста индивидуално, оригинално и
Ексклузивно. Како резултат на тоа, се формира нов начин на внатрешна декорација користејќи, но во исто време квалитетот на работите. Сите предмети за декорација на Шебби-шик треба да бидат антички - гроздобер часовници, грамофони, канделабра, телефон под антички и многу повеќе. Напукнатиот и позлатен мебел е насликан во светли пастелни бои, главно во бела, мека розова, слонова коска и мека сина боја. Бојата на дрвен мебел главно се користи бела, често е украсена со сликарство со рози и ангели. Мебел предмети може да бидат украсени со позлата, со користење на злато злато, како и Decoupage техника.

Еклектицизам

Еклектичен комбинира хетерогени, често спротивни елементи
Историски стилови. Еклектиката станува стил во внатрешноста, кој е дизајниран според принципот на комбинација од не повеќе од два или три стилски типови, во комбинација со боја, текстура, архитектонско решение, позитивно тепа и ги нагласува на едни со други трошоци. Mathieri: не е ограничен. Бои: Сите видови на комбинации. Мебел:пластични форми, релевантен мебел од различни стилови. Меки, смешни и удобни. Алатки: Текстил, изобилство на декоративни елементи од различни ера, земји и стилови.

Експресионизам

Самото име на стилот на експресионизмот подразбира емоционален ентериер.
Експресионизмот е својствен во подвлечената емоционална експресија на составот, понекогаш постигнато поради покажувачите, Грошеша, намерно деформација на вообичаените архитектонски форми или генерално ги одбива со формирањето на составот според принципите на скулптурата. Израз подразбира бодрост. Во експресионизмот, невозможно е да се овозможи појава на мрачни, тешки тонови–сИТЕ СТИЛ е изграден на светло, добро расположение. Овој стил за оние кои се уморни од вообичаената атмосфера и сакаат нешто светло, оригинално и егзотично.

Јапонски стил

Јапонски стил, според доказите на дизајнерите, најбараните сега
стил. Ова е минималистички декоративен стил во кој ништо не го преоптоварува вниманието, просторот е структурен смирено и јасно. Внатрешната структура на просториите го минимизира мебелот и другите познати атрибути на куќата. Основен дел од куќиштето– Отворен простор, вклучувајќи дневна соба, отворена кујна, чај подиум, трпезарија и работно место. Границите на зоната се обележани со партиции од мат стакло, што стилистички личи на традиционалната јапонска хартија ширина, како и капки на подот паѓа. Во дизајнот на куќата, Јапонците се водени од правилото: "Сè е непотребно".

Носителот на авторските права на сите материјали на страницата е LLC правилата за изградба. Забрането е целосна или делумна препечатување на материјали во било кои извори.

Ноември 2016 година.

Модерните куќи се навистина одлични. Тие се прекрасно решени архитектонско планирање. Тие се украсени со најдобри материјали, но вистинската уникатност на ситуацијата носи оригинални декоративни елементи. Уметноста во внатрешноста станува посакуваниот акцент што ја носи со себе атмосферата на апсолутно завршување.

Со оваа задача, скулптури, предмети од стаклени уметнички дела, кукли заштитени со авторски права, текстилни колажи и, се разбира, сликите се поврзани со оваа задача.

Предмет на уметноста може да биде центар на внатрешноста

Силата на уметноста е несомнено одлична и дека не успева големината на животот, сликарството и скулптурата сигурно мора да го најдат своето место во куќата. За тоа како да го направите ова, ќе кажеме во овој избор.

Скулптура во внатрешноста

"Многу често мали објекти на уметноста, кои се појавуваат во внатрешноста во единечни копии, последователно стануваат предмет на собирање"

Желбата за декорација на живеалиштето беше секогаш кај луѓето. Во античките времиња, декор елементи служи како извлечени бројки сече од коските, скрип или камен. Нешто од нив беше само играчка, нешто се сметаше за вера, заштита на куќата. Времето течеше, а скулптурата не ги остави човечките куќи. Таа едноставно беше трансформирана. Промени материјали и техники на производство. Селските куќи ги исполнија глинените петли, кучиња, мажи. Во резиденциите на аристократите, беа забележани антички статуи и мермерни лавови. Таквите типични скулптури совршено се вклопуваат во етничките и во класиците. Сепак, модерна уметност предложи во ентериерите нови, не помалку пристојни примероци на скулптури кои ги исполнуваат барањата на модерноста, минимализмот, високо-ТЕК. Останува само да се избере опцијата.

Уметнички предмети во модерниот ентериер

Треба да се запомни дека скулптурата инсталирана во затворен простор врши исклучиво декоративни функции. За практична употреба на ИТ и говорот не може да биде. Со тоа, не ја затворајте дупката на ѕидот, не го прилагодувајте просторот, иако имало случаи кога античките статуи се претворија во обични закачалки отколку само потврди дека инспиративната изјава дека овој објект е способен да ги открие сите тајни на Внатрешен свет на домаќините, нагласувајќи го присуството или, напротив, недостаток на вкус и индивидуалност.

Модерна скулптура во внатрешноста

Уметноста на скулптури во внатрешноста не носи нама. За да се здобијат со навистина декоративна работа по ваше вкус, организирајте мини-тест. Тоа ќе ви помогне да одлучите што точно да пребарувате. За почеток, одлучете кој тип на скулптура ви е повеќе импресивен: круг или олеснување. На прво:

1. Бисти.
2. Статуи.
3. Скулптивни групи.

Кружен тип на скулптура во внатрешноста

Вториот е претставен од горилникот и бас-олеснување. Следно треба да одлучите за жанрот. Можете да останете во имиџот на историските сцени, некои парцели од митологијата, фигурите на боговите на Олимп или да изберете портретска насока. Или можеби ќе бидете заинтересирани за симболични слики, како што се седум слонови, три мајмуни, змии кои ја гризат опашката.

Вид на скулптура

Третото прашање на тестот ќе биде материјалот на производството. Современи статуи се направени од:

1. Керамика.
2. Гипс.
3. Порцелан.
4. Стоун.
5. Дрво.
6. Кристал.
7. Метал.
8. Брегот на Слоновата.
9. Хартија.

Листата на материјали, исто така, зборува за методите за изработка на статуи. Може да се види дека тие се добиени со кастинг, размачкање, фалсификување, бркање, резба.

Скулптура на метал

Која големина ќе биде вашата статуетка, зависи од тоа каде планирате да го ставите. Големи статуи поставени на постарите. Средно прекрасно поглед на камина полиците и лавици. Минијатурни предмети ќе бараат полици за позадини, иако ако сакате, тие можат да бидат поставени на гардероба, масичка или конзола. Многу често мали објекти на уметноста, кои се појавуваат во внатрешноста во единечни копии, последователно стануваат предмет на собирање.

Собирање на скулптура на полица за камин

Каква големина не би избрал скулптура, ќе го преземе слободен простор за својата локација, ефикасно осветлување и десниот план. Слободниот простор за мали бројки е особено важен, бидејќи тие се многу едноставни за да се изгубат од позадината на други работи.

За помали бројки, потребно е ефикасно осветлување.

Каде и што да се стави?

Големи статуи се инсталирани само во големи соби и сали. Не го вклучувајте внатрешноста во музејот. Доволно е да се декорира со неколку средни или една голема статуа.

Големи статуи органски ќе изгледаат во затворен простор со голема површина.

Во спалната соба, средните статуетки често се ставаат во пукање кревети, мали места се ставаат на табелите за кревети.

Малите бројки може да се постават на масата

Не е препорачливо да се здобијат со кревки, метални или скапи фигури, бидејќи тие се потенцијално опасни за бебето.
Во канцеларијата постои скулптура на работната површина или специјална полица. Важно е да се избере нешто солидно, се согласувам, нема место за гипсните свињи.

Скулптурата во канцеларијата треба да изгледа солидна

Уметност во внатрешноста и декор стилови

Така што скулптурата хармонично се вклопува во ситуацијата, таа мора да биде избрана во стилската хармонија со дизајнот на ентериерот. Значи во класичниот декор, добро е да додадете гипс маски, антички скулптури од мермер, славни личности.

Гипс скулптурата во класичен еретер

Местото на порцеланските ангели, опасни животни, пастири, пастирски сцени - во Прованса и рококо.
Рускиот стил е исполнет со дрвени и глинени фигури, со сликарство во техниката на Gzhel, како и Matryoshki, итн.

Matryoshka во внатрешноста

Источните ентериери се Кралството на коските и бронзените фигури на змејови и други митски суштества.

Источна скулптура во внатрешноста

Минимализмот добива само метални производи од природно, непакувано дрво, керамика, а статуите треба да имаат концизна форма и да влијаат на мазноста на линиите. Тие можат да бидат портретирани не само животни или луѓе, туку и некоја апстракција. Дозволена уметничка скулптура за воведување копии од светските ремек-дела во внатрешноста на домот. Оваа скулптура има неспорна предност над сликите.

Скулптура на Венера Милошо во внатрешноста

Сликарство во внатрешната декорација

Откако иконата беше задолжителен елемент на домашната средина. Таа беше склучена во сребрени и златни плати. Дополнителна декорација служи скапоцени камења и емајли. Со текот на времето, ова направи икона не само предмет на култно обожавање, туку и вистинска внатрешна декорација.

Икони како внатрешна декорација

Од долго време дојдоа во нашите домови и решетки, таписерии, слики. Тоа е денес резиденцијата на богатите луѓе е украсена. Често, кога украсување соби, дизајнерите користат солидно мелење, во кое сликите се затворени целата површина на ѕидот.

Спиење на црвени слики

Сликата го поддржува светлото внатрешно расположение

Што ќе биде ефектот - зависи од предметот на заговорот, шемата на бои, локацијата на елементот. Овие факти само потврдуваат дека изборот и поставувањето на сликите во внатрешноста е навистина голема уметност за учење. Избирањето на нив мора да се смета за тоа како Слики ќе се комбинираат со останатите додатоци за декор и дали ќе се вклопат воопшто во постоечката ситуација.

Сликите ја нагласуваат бојата на уредот на ентериерот

Многу - не значи убава. Ова правило за слики е повеќе од релевантно. Уметноста во внатрешноста не секогаш има единствен платно. Тоа може да создаде впечаток на аскетизам и да не може да стане конечен удар на еден ентериер. Премногу, голем број на репродукции ќе доведат до преоптоварување на ентериерот, кој исто така нема да додаде позитивна атмосфера, па научете да барате златна средина.

Слика како централен декор елемент во внатрешноста

Слики во ентериери на собите
Сликата треба да носи позитивни емоции во куќата, па обидете се да избегнете апокалиптични и борбени приказни. Да, и за секоја, одделно зелена соба, темата на дела ќе биде специфична
Во дневната соба, на пример, за да ги сокријат пејзажите и светлиот платно во духот на импресионизмот.

Светла слика во стил импресионизам

Спална соба - соба со пацифична средина и слики за неа треба да биде во воздржани бои со спарени слики.

Слика на пастелни тонови во спалната соба

Хармонија во кујната ќе донесе шарени уште живот или платно со сликата на цвеќиња. Добар додаток на сликарството ќе биде керамички вазни и декоративни јадења.

Карина прикажување на боите на полето ќе му даде на интернет

Работната канцеларија е подобро да ги оживее планинските пејзажи или сцени на лов. Уметноста на сликата таков субјект ја носи енергијата на стабилноста, сигурноста, довербата во внатрешноста. Можете да организирате вода за вода пред бирото за пишување, и тоа ќе го доведе сопственикот на богатството и со среќа.

Слики со лов сцени носат во внатрешноста на стабилноста на енергијата

Најлесно да се украсуваат расадникот. Авторот на сликите за нејзиниот декор може да биде самиот дете. Ако бебето нема тенденција да се подготви, тогаш погледнете нешто од детските теми за неговата соба. Овие можат да бидат слики на животни, чудесни знаци. Едрилицата ќе биде соодветна во собата на еден млад човек. Го симболизира нагорно движење на младата девојка многу добро ги декорира сликите на Peonies, бидејќи овие цвеќиња сметаат дека симбол на успешен брак.

Детските цртежи внатре, може да биде пристојна декорација на децата

Коридорите и ходниците се донекаде мрачни првично и светли апстракции кои се појавија во нив ќе бидат многу патем.

Светлата слика ќе го оживее внатрешноста на коридорот

Како што можете да видите, улогата на уметноста во внатрешноста е многу разновидна. Нејзините елементи ги носат со нив не само естетика, туку и мистицизам, имено, вториот, па понекогаш недостасува во нашиот системски тековен живот.

Каде треба да "живее" слика?

Не секој платно ќе биде во можност да издвои опкружен со заситени бои, па најдобриот обоен ѕид за слики ќе биде најдобрата позадина за сликите. Со цел платно, направени во мирни бои, не се изгуби на истата пастелна позадина, таа мора да се направи во контрастна рамка. Честа грешка е поставувањето на сликите на мали осветлени површини на ѕидовите. За да ја направите сликата да си игра со бои, треба да плива во сонцето.

Апстрактната слика го одредува тонот во дневната соба

Малку луѓе знаат, но со помош на слики, многу е лесно да се прилагоди перцепцијата на просторот. Сакате да извади непријатен впечаток од гломазниот од софата? Висат слики над него, и тој визуелно "ќе биде исцеден".

На обемната софа ќе изгледа помалку ако висат голема слика над неа

Ако има многу слики во куќата, можете да се обидете да создадете вистинска галерија на нив. Ова ќе додаде оригинална оригиналност.

Галерија од Слики ќе даде оригиналност на ентериерот

Што друго доаѓа уметност во нашите домови?

"Друг елемент на уметноста, често присутен во внатрешноста, е куклата на авторот".

Друг елемент на уметноста често присутни во внатрешноста е куклата на авторот. Тие се поставени на полиците или се пребаруваат на софи. Најчесто, таквите кукли се направени под соодветен ентериер и нареди од страна на мајсторот поединечно.

Кукли се совршени за внатрешни работи во стилот на Прованса и Шебби-шик

Популарни кукли за затворање денес. Тие се повеќе функционални отколку само да седат во "девојки". Во прилог на украсување на декорација, овој вид на кукли служи сосема банални цели - не дозволува треснување на вратите.

Куклата запира нема да дозволи робови

Брзо промена на ситуацијата во собата, внатрешните венци ќе помогнат да се пополни со празнична атмосфера. Тие често се украсени со домување за Божиќ, Велигден, Нова Година, семејни прослави. Таквите венци се исто така направени на барање, така што внатрешноста е загарантирана индивидуалност и уникатност.

Внатрешни венци ќе помогнат брзо да го освежат внатрешноста

Текстилни суспензии, исто така, носат уметност во внатрешноста. Овој мал елемент помага да се нагласи на надворешноста на завесата, појавата на вратите, мебелот или декорирањето на другите детали за ситуацијата. Пендачите се направени во широк спектар на форми и слики. Тоа може да биде джинджифилово мажи, овошје, срца, птици, цвеќиња, лисја итн.

Текстилните венци ќе помогнат да се нагласи во внатрешноста.

Заклучок

Сакате да имате извонреден дизајн на ентериер - пополнете го поставувањето со елементи на оваа уметност. Заборавете на фразата "Оваа репродукција (гравирање, скулптура, панели) е премногу мала / голема за оваа соба." Па, уште повеќе може да ја погоди човечката имагинација од вонредна промена на координатниот систем? Ова е само неопходно да се научи да манипулира. Дали сеуште изгледа дека е сликата на некој џиновски коњ целосно "дробење" мала спална соба? И тука не е! Тоа само целосно го трансформира. Уметноста во внатрешноста може да се појави во било која форма, главната работа е дека елементите што го претставуваат соодветно се перцепираат. И денес, со оваа работа, професионалци се справат со "ура!".

Малку е веројатно дека кој ќе му се допадне безбоен ентериер. И самиот концепт е "безбоен ентериер" - е глупост, односно глупости. Затоа, бојата во внатрешноста е едвај најважниот елемент.

Боја и стил

Боја опсег на било која соба, било да е апартман, приватно домаќинство, канцеларија или продавница, пред сè, е избрана во зависност од стилот на оваа соба. Врз основа на стилот, треба да планирате комбинација на внатрешни бои - остри контрасти или мазни транзиции, светли решенија или пастелни тонови.

Земете еден од најмодерните стилови - хај-тек. Неговите прогенитори се поп-уметност и минимализмот што не е во спротивност со употребата на светли бои и остри контрасти, а поп-уметноста дури ги поздравува таквите решенија во боја. Затоа, хај-тек е најчесто изграден на контраст во боја.

Ако го извадите класичниот ентериер, тогаш е подобро да се избегне острата промена на бојата, а не само тоа. Просторот во класичниот ентериер треба да биде обелоденет, непречено прошетки од еден волумен на друг, така што тука ќе биде неправилно користени овде. Ова исто така важи и за други елементи на класичниот ентериер. Затоа, класиката не прифаќа, како што се висина капки или.

Боење - топло и студено

Боење е интеракција на бои и нијанси, нивната конзистентност меѓу себе. Тоа може да биде избрано и за целиот стан како целина и одделно за секоја соба.

Вкусот може да биде топол или ладен, додека има на ум сосема одредени бои. Топли бои - сите бои и нијанси на оган: од златно-жолта до кафеава. Студените бои и нијанси на небото и водата: зелена, сива, сина, итн. Од која одлука во боја ќе биде избран, удобност и удобност, или спротивното, студ и непријатност на вашето домување.

Топлите бои ја прават собата повеќе гостопримливи и пријатни, но визуелно го намалуваат. Студените бои го зголемуваат просторот, но го прават тоа постудено и официјално.

Основни бои - црвена, сина, жолта

Сина боја - боја на смиреност и мир. Во исто време, нијанси на сино се студениот спектар, што ги прави корисни за употреба во мали простории. На пример, дизајнот на таванот во светло сини бои создава визуелна сензација дека собата стана повисока и пространа. Собата, украсена со употреба на сина, секогаш изгледа благородна и извонредна.

Жолта - во чиста форма е многу интензивна и богата. Подобро е да не го користите како што е, но додадете, на пример, малку пурпурен тон, инаку собата ќе изгледа премногу светла. Сите нијанси на жолта боја се совршени за.

Невозможно е да не се каже за двете повеќето неутрални бои - бели и црни. Чиста црна и бела внатрешност е сосема прифатлива, но исклучиво на аматер. Подобро е да ги користите овие бои како мали куќишта меѓу останатите разновидност на нијанси.

Визуелни ефекти на бојата

Во фазата на дизајнирање, внатрешноста на непрофесионалната е тешко да се утврди како една или друга боја ќе изгледа во комплексот. Затоа, ние даваме неколку совети кои ќе ви помогнат да го одберете опсегот на бои.

Лесни ѕидови го прошируваат просторот, ја прават собата погоре и пошироко. Соодветно на тоа, темните ѕидови визуелно ја стеснат собата.

Ако таванот е украсен во посветла шема на бои од ѕидовите, тоа ќе изгледа повисоко. Ако ѕидовите се полесни тавани, тогаш просторијата се чини подолу.

Не плашете се да го направите бојата на ѕидовите и таванот премногу монотоно, бидејќи со цел да го заживее внатрешноста, постојат многу техники. На пример, абамфери, други драпери, ако тоа е договорено со боја спротивставени со главната соба во боја, може значително да го оживее внатрешноста.

Домување Боја и жители

На пример, за да го проширите просторот, можете да користите сини светилки. Се сеќаваме дека сината боја е вклучена во спектар на ладна боја, соодветно, го зголемува просторот. Покрај тоа, сина - бојата не е само небото, туку и водата, а водата е само доминантна во бањата.

Зона за одмор може да се истакне со мека зелена светлина. Зелената, како боја од студениот опсег, исто така, ќе го прошири просторот, а неговата природна природа (за казнување се извинувам) придонесува за пријатен одмор.

Прекрасно, боја локално осветлување на индивидуални елементи на внатрешноста - кат вазна или статуетка, зборот на она што е убаво да се обрне внимание на зборот.

Хармонија на бојата и облиците

Ова се два неразделно меѓусебно поврзани концепти. За да создадете чувство на хармонија на бојата и формата во внатрешноста, треба да креирате ненаметлива и едноставна повторливост на контурата или моделот.

Ние даваме едноставен пример: замислете дека на подот има овален килим. На неговата позадина, правоаголна маса за кафе ќе се погледне некако, нема да има хармонија. Кружната или овална маса ќе изгледа многу подобро.

Внатрешноста обично вклучува многу различни елементи, освен ако, се разбира, не е ригиден минимализам. И постои закон: помала големина на еден елемент земен, толку повеќе треба да издвои против внатрешното потекло како целина. И наједноставното нешто е да се создаде овој контраст со бојата. Во исто време, се разбира, не треба да заборавиме на хармоничната комбинација на бои во внатрешноста.

Боја и психологија

Вообичаено е да се направи разлика помеѓу четири човечки психотип: холеричен, флегматичен, сангвистичен и меланхоличен. Познато е дека секој од психолошките типови дава предност на одредена шема на бои. Оливите како црвени, флегматични претпочитаат зелени, сангвини се поудобно во жолтата шема на бои, и за меланхолични е подобро за сина боја.

Во исто време, ова е она што ние зборуваме не само за свесната перцепција на боја, и повеќе дури и за потсвеста. Често се случува свеста на лицето, на пример, црвена боја, но неговата потсвесно се чувствува поудобно опкружено со сино. Најверојатно, такво лице има меланхоличен психолошки тип, а нејзината околина на куќата, во земјата, на работа треба да биде врамена во сини тонови. Впрочем, потсвеста на лице има многу поголемо влијание врз внатрешната комфор отколку свеста. И што, како и не мирољубивиот утеха, ни помага да поминеме низ животот со високо подигната глава, побарајте цел и, на крајот, останете среќни.

1. Стилски концепт

2. Карактеристики на стилови

Во дизајнот на внатрешноста на секоја соба има т.н. внатрешен стилови (стил насоки). Стил е комбинација на карактеристики, единството на експресивни техники и средства, уметничка или идеолошка заедница, својствени за одредено време или насока во архитектурата и одредена личност или нејзиното живеалиште. Еден или друг внатрешен стил- Ова е хармоничен тоталитет на одредени карактеристики, единството на уметничката насока. Стил е јазик за изразување на главната идеја на проектот за дизајн.

Изборот на стил е еден од најважните критериуми за создавање на хотелски дизајн на ентериер. Не само појавата на собата, туку и атмосферата на удобност, удобноста зависи од неа. Стилите за внатрешен дизајн се доста разновидни: од класичниот до висок Тек, исто така е можно да се вклучат сите видови на странски стилски насоки.

Во современиот свет постојат конвенционално два главни стилисти историски стилови и модерни стилови. Често се нарекуваат класици и модерни, иако логично таквата терминологија е погрешна, бидејќи постои независен историски стил на модерност со сопствени карактеристики кои немаат никаква врска со современите стилови.

"Првата група ги вклучува стиловите на древниот египетски, древен грчки, византиски, готски, ренесансне, барокна, рококо, амир, класицизам, романтизам и еклектици, модерна (отцепување, Југенентил, Арт Нову), Арт Деко, модернизмот, постмодернизмот, Конструктивизам, деконструктивност.

Група модерни стилови вклучува хај-тек, земја, еко-стил, англиски стил, уметничка рака, минимализам, етнички, фузија, поп-арт, разни стилови на авторски права, итн. Често дизајнери во внатрешноста комбинираат елементи на различни стилови и добиваат поединец без разлика што не е сличен ентериер. "33

Стил - Ова е јазикот на дизајнот, проектот, составот. Бидејќи овој јазик е жив, тоа е карактеристично за позајмување на некои елементи од друга јазична средина. Значи, стилот врзува различни елементи, формирајќи мистериозна симбиоза. Задолжување, пак, форми во успешните околности на околностите, еклектицизмот, и во не-квалификувани раце на кич - мизерно. Границата меѓу змејот и еклектиката е многу кревка и бара вештина за компетентна врска. Познавање на составот, деликатен вкус, во внатрешноста - познавање на текстури и материјали. Спојувањето на овие важни параметри и форма "стил".

Најкарактеристичноста вклучува историски стилови (готски, барокни, класицизам, амбир, неокласицизам, модерен, минимализам, етнички), како и стил на фузија, односно. Стил мешање. Размислете за некои од нив и нивните стилски карактеристики.

Готски стил . Раѓањето на почетниот готски стил на ентериерот се случи во средниот век, кога архитектонската стилистистика беше изложена на силното влијание на верските организации и граѓанската архитектура ги усвои карактеристичните карактеристики на архитектонските храмови. Понатамошниот развој на готски стил на ентериер се случи во викторијанската ера, а потоа продолжи на крајот на минатиот век, под влијание на субкултурата е подготвено.

И покрај фактот дека потеклото на готски стил се религиозните згради на Европа, таа исто така важи и за универзитетските, цивилните згради и станбени ентериери. Драматичен дизајн Notreredemathedral во Париз, Франција има елементи кои се користат за овој ден. Таквите елементи вклучуваат лакови над прозорците и вратите, обрасците и орнаменти, ребрести сводови. Архитекти на средниот век користеле иновативни, додека технологијата што е дозволено да спроведе суптилна ѕидарија и да изгради монументални структури со остри шпари, декоративен трим камен и изобилство на витраж и витраж.

Во наредниот век, фокусот на архитектонскиот интерес се префрли на станбени простории, вкусовите на Западот се вратија на романтична природа и готски форми, заживувањето на готски стил мораше да биде 18-19 век. Викторијанската епоха мораше да ги промовира градежните технологии и развојот на сложени архитектонски форми врз основа на дрвени структури. Таквите структури беа користени во САД како дел од поддршката на производителите на дрва, кои дадоа нов поттик за развој на готски стил во надворешноста и внатрешноста.

Елементи на викторијански готик и ренас готик се користат во изградбата и завршувањето на современи куќи и за време на украсување внатрешни простори. Најкарактеристични елементи на готски стил во внатрешноста се издолжени насочени лакови, камини, витраж и дрвени греди под таваните. Подовите обично се покриваат со тешки материјали, како што се камен, плочи или одбори со метални загради.

Основата на бојата спектар на готски ентериер се состои од боја на окер, виолетова, црвена, црна, златна и природна метал. Посебни нијанси се прават со додавање на дрвени панели на вратата, широки столбови од дрвото, украсување ѕидови со фрески, витраж прозорци или камен ѕидарски. Таписерии и кадифе При дизајнирање на отворите на прозорецот го прават потребното расположение во готски ентериер. Мебел заврши е направен со кадифе, теми, точни нозе во издолжените авиони. Свеќи, фалсификувани производи, скулптури, крстови се користат од декор елементи во готски ентериер.

Во внатрешноста, широко се користат обоени прозорци со обоени стакло кои ги претвораат потоците на природното светло во мистериозната игра на обоен сјај. Исто така, за готски се карактеризира со рамка систем, отпуштање лакови, рози прозорци. Композитен центар на ентериерот е камин со пирамидален екстракт. Мебелот е масивен, изработен од темно дрво, украсен со резбан украс. Орнаментот го користи мотивот на мотивите на фирмверот и зеленчук (лисја од грозје, бршлен, детелина, племенски). Ткаенини, теписи се многу популарни. Боја гама заситени.

Барокен стил се однесува на 17 век. Ова е луксузен, необичен, помпезен стил е поврзан првенствено со името на кралот - сонцето на Луј XIV. За овој стил, емоционалноста, осветленоста на боите, поп-от на декорацијата е карактеристична. Барокна е позната по својот стирен елемент - пластичен ѕид, благодарение на кој ѕидот е како лишен од главната карактеристика - сигурност и монументалност, купување на невидена динамика. Во внатрешноста се појавува намерно соучество, заоблени агли, многу огледала, позлатени штуко, сликање на таваните со користење на ефектот на "тече" на просторот во "преведена ваш". Ентериерите се изобилува со сликарство, штуко декор на бран-како бизарни форми. Класичен примерок од барокниот стил е Версај. За барокна, уметноста на илузијата се карактеризира. Желбата да се погоди гледачот е изразена во претерани големини, ги истакна динамичните форми, спектакуларните агли и изобилство на декор. Многу спектакуларен, емоционален и свечен стил.

Фасадата и ентериерот се изобилуваат украсени со такви декоративни елементи како барови-релјефи, скулпторски групи, вазни, итн.

Во средината на 17 век, новиот стил доаѓа во барокната промена - Рококо . Стил симбол од кој ова име стана Rocaille (мијалник fr) беше префинет, женски, иден стил, кој се појави од барокот. Ова е стилот на секуларните салони и маркизот де Помпадур. Во дизајнот на ентериерите се користат техники, кршење на зградата, огледалата, огромните слики, измазнување на аглите помеѓу ѕидот и таванот, широко распространета употреба на овални за композитни декорирање на правоаголни авиони. Мебел станува елегантен, комора, чуден. Гамата во боја станува повеќе пастел во споредба со осветленоста на барокот. Мебел линии и декоративни елементи се заоблени. Тоне се користат како декор. Во внатрешноста, леснотијата, халат, секуларна леснотија, атмосферата на исклучителни и безгрижни поминување на времето се чувствува.

Класичен стил таа потекнува од ерата на класицизмот на крајот на 17-тиот рана 19 век. Името на стилот е преведено од линкласичните униформи примерен, индикативен, манифестирајќи ја желбата за идеален модел, стандард. Класичниот ентериер ги рефлектира благородни идеи за "Златното доба" - идеализација и херојска височина на модели во природата, усогласеност со редоследот и хиерархијата во човечкиот свет.

Термин "Класик"роден е во древната ера на средниот век за да се одредат највисоките сегменти на населението, елитата на античкиот Рим. Оттогаш, епитетот "Класик" е придружен со стил или насока во било која област на животот, културата и уметноста, усвоени од традиционалните сите народи во светот. Затоа, класичниот ентериер може успешно да се нарече елицијална.

Традиционалната карактеристика на класичниот ентериер станува благодатно декор на мебел во строги геометриски пропорции, дури и линии се забележани во сè: во изградбата на колони, создавање на врата и прозорски отвори, балкон балкон, скали и тераси. Во ерата на класицизмот, придржувањето кон усогласеноста со Афлато во стилот на Борокон е зачувана - внатрешните простории се во непосредна близина на едни со други последователно, а вратите се наоѓаат на истата оска, создавајќи преку ентериер. Основните принципи на класичниот ентериер се рационализам во сè, тенденцијата за постигнување на удобност и хармонија поради едноставноста и во исто време строгост, логичка јасност, завршување. Повеќето од предметите создадени во класичната ера се сметаат за ратации. Класичниот стил на ентериер го доби истото признание, и во аристократската средина и демократски подесено општество и ја надмина популарноста на класицизмот и преферираните стилови на рококо во ерата на класицизмот.

Saforn порцелански канделабра и кристални лустери ги замени свеќниците од скапоцени метали и кабинет светилки, sconces, тротоарите со монотона боја на монолитни стаклени плафоони. Ја изгуби итноста на хронометри постепено поместување на отворено монументални часови. Камини направени од мермер сочинуваат алтернатива на плочки печки со мулти-обоени сликарство. Класичниот ентериер ја претпочиташе строгоста на правоаголната форма на прозорците со транспарентно застаклување. Интегрален дел од класичниот ентериер беше уметничките жанрови на пејзажот и портретот во ерата на класицизмот: слики од природни феномени и херојски личности во позлатените рамки станаа пристојна декорација на ѕидовите на сали, дневни соби и спални. Алатки направени од кревка порцелан и пластична сребрена замена на практична и издржлива бронза, мермер скулптура. Мебел задржува природно природно дрво декор со недостаток на позлата. Текстил за тапацир на меки детали за мебел, украсување на прозорци и ѕид декорација е избран од свила и атлас на благородни дискретни бои. Во класичниот ентериер на Драперијата од Велур и брокат со голем величествен модел, се стекнуваат знаци на непотребни луксуз. Книгите стануваат неопходен атрибут на класичниот ентериер наместо ретки накит.

Модерниот ентериер украсен во класичен стил е поставување на вистинската форма, светлина, емитување мир и стабилна семејна удобност. Класичниот ентериер не е прекумерен, не преоптоварен со детали. Во класичниот ентериер, обично има многу огледала што ја прошируваат собата и даваат сјај. Колоните со бронзени престолнини се многу органски надополнети со класичниот ентериер, камини се мермерни.

Белиот мебел во комбинација со позлата и пастелни тонови на тапацир и ѕидови е исто така многу честа опција. Исто така, ќе се карактеризира стилот на природно благородно дрво со бронзени трим и сино-зелени или розови нијанси на текстил во тапацир, завеси.

"Ткаенината е добро комбинирана со форма на тапациран мебел и бои од дрво. Завеси и Drapets на прозорците на класичниот ентериер на комплексна елегантна форма, со благородни пати, служел со декорацијата на прозорецот и внатрешноста како целина. Во внатрешноста декорација, четки или текстура на тон и ткаенина се користат "34.

За осветлување, најчесто се користат лустери од кристал, природен транспарентен камен или скапи стакло. Изгледа добро во внатрешноста на класичниот стил бронза или позлатени лустери со блесоци имитирање на свеќи. Модерната точка осветлување не е во конфликт со класичниот стил, туку, органски се вклопува во внатрешноста.

Табели и столици во трпезаријата со врежани елегантни нозе и порцелански јадења, парична казна, речиси транспарентна, со глупост модел и позлата. Задолжителни атрибути на класичен ентериер - камини, пријатни ниски столици, ниски чај и кафе маси, изобилство на лесни, меки светло рачно изработени теписи, паркет на вредни дрво и светилки, слични на накит.

Со сета своја разновидност, елегантни и неколку предни ентериери во класичниот стил не изгледаат како музејски експонати, бидејќи ги чуваат главните карактеристики на стилот: благородништво и воздржаност, хармонија и добар вкус, а сопственикот на класичниот стил го потврдува своето високо ниво социјален статус и респектабилност.

Ампирира (од Франц.епер-империја) - стилот на првите три децении на деветнаесеттиот век. Овој стил е највисоката точка, конечниот акорд на класицизмот, стилот кој беше дистрибуиран за време на владеењето на Наполеонија. Овој стил беше да ја одрази моќта и величината на Француската империја. Свечена, воениот триумфален стил го сочинува луксузот на Римската империја. Се карактеризира со монументални форми и богат декор (амблеми, украс). Почитувани, силни материјали беа користени во декорацијата: свила, махагони, бронза, базалит. Амперија, исто така, вклучуваше индивидуални древни египетски елементи вклучени по египетското патување на Наполеон. Ова се масивни геометриски количини, и древни египетски орнаменти и стилизирани сфини. За стилот на Ампирот, тоа беше многу карактеристично за употребата на симболи со воени теми: воен оклоп, ловоров венци, штитови, орли, итн. Во некои земји, Ампирот стана израз на идеи за независност на државата.

Ampire Style беше строго одвратно и во применета уметност, во тежок мебел со геометриски линии и форми, во уметничката индустрија, масивни, добро исечени. Мебел стекнати чудни карактеристики: делови за поддршка во форма на griffins, животински шепи, антички дијамант. Столици, како и другиот мебел за седење, беа доста непријатно и тешко, бидејќи Поп беше подобро да се утеши.

За итни случаи, за разлика од повеќето стилови, се карактеризира со друга карактеристика: прописите својствени за тоа речиси целосно го елиминираат појавата на религиозни текови и училишта. Тоа е причината зошто амбирот правилно ја нарекува само уметноста на Франција од почетокот на деветнаесеттиот век. Само една земја, Русија, го усвои "стилот на империјата". Но, за Русија, стилот на Амперија не беше фокусиран на фигурата на царот Александар, тој беше празна идеја за национално единство.

Амперија е стил на аристократија кој не излегува од мода до овој ден. Дизајнот во стилот на Ампирот е во голема мера, јасноста на формите и сложеноста на финишот. Позадините можат да се заменат со крпа и ткаенина за да ги покријат абамките на сите светилки во собата.

Во овој стил, сè е дизајнирано за да покаже луксуз: богата тешка драперија, метални украси, на ѕидовите - гроздобер гравирање, chasens или слики во прекрасни рамки.

"При изборот на стил на енергија, подобро е да се даде предност на темно бои мебел (црна, костен или махагони боја). И нека биде сквотот - воопшто, сите високо во просториите направени во стилот на Ампирот, подобро е да се избегне. Столици, на пример, по можност со низок грб, широк, мек. Ковчезите се карактеристични за овој стил. Кожа мебел и масивни подни светилки со пламен направени од ткаенина исто така се соодветни во таква соба.

Во мебелот за стил на империја, се користи црвено дрво, орев, а во Русија, исто така, карелијарска бреза. Темата практично не се применува.

Поддржани делови од табели, столици, столици, софи се направени во форма на антички микроб, сфинкси, грифини, колони и лавични шепи позајмени од урнатините на антички Рим и ископувањата на Помпеја. Формата на мебел користи правоаголни, масивни, затворени форми, профили и испакнатини на неа се ретки.

Двете фотелји и сите други места за седење е тешко. Ампирот стил мебел дава предност на бујна на штета на погодност.

Постојат два вида на итни случаи: европски и руски. Зашто европски Ампира карактеризирано изобилство на злато, бронза, мермер, штуко, колони, огледала, сликарство на ѕидовите и таванот; Сценски панели, тешки завеси на прозорците. Мебелот беше направен од вредни раси - махагони, карелијар бреза, пепел, круши, итн. Има строги, десни, симетрични форми украсени со резби. Јадења, канделабра и други сребрени и бронзени додатоци имаат смирено облици со мазни површини, украсени со гравирање.

Руски аммил повеќе мирни, лирски и помалку бујна. Посебните карактеристики се елегантни штуко на таваните, ѕидовите. Во внатрешноста преовладува леснотија, удобност. Многу бела боја. За ѕидови и завеси се користат пригушени тонови. Се карактеризираат со големи прозорци и многу огледала, присуство на камини, ткаеше паркет од вредно дрво. Кловите теписи, кристалните лустери се усогласени со тапациран мебел, сцени, завеси на прозорци, чаршафи и салфетки од нежни пастелни тонови. Штукото на таваните е комбиниран со големи општи лустери, давајќи мека, дифузна светлина. Создателот на стилот на Санкт Петербург Ампер се смета за "руски италијански" К. Роси.

Минимализам формирана во 60-тите години на дваесеттиот век. Главниот принцип на стил не е ништо излишно. Просторот е организиран исклучително концизно, функционално, се користат едноставни геометриски форми, се истураат големи површини во една боја. Решението во боја може да биде едноставно за монохроматски. Сепак, само скапи, висококвалитетни материјали се користат во декорацијата.

Во моментов, тој не станува толку модерен како во 90-тите години. Но, како и сето она што е предмет на мода, овој стил може да се трансформира со текот на времето, апсорбирајќи ги најновите елементи и повторно станува популарен. Минимализмот се одликува со недостатокот на обрасци, декори, мали количини на додатоци.

Во моментов, доминантниот концепт во дизајнот на модерни хотели и отворање на објектите на туристичката индустрија е стилот на удобно минимализмот. "Идеологијата на овој стил е заснована на едноставни геометриски форми, во него не постојат обем и радија, преовладува контрастните бои, по правило, тоа е разновидна даб и Венге" 36. Стилот на удобно минимализмот отвора неограничени можности за дизајнирање на дизајнот на регистарската табличка и јавните простории. Обезбедува дизајнери широка палета на бои за креирање, и светли и мирни ентериери за секој концепт, било да е земја или градски хотел, клубска соба, куќа или стан. Удобно минимализмот е добро воспоставен стил, тој нема да ја изгуби својата релевантност и сигурно ќе биде популарна уште неколку децении.

Минимализмот е модерно толкување на античкиот антички стил. Неговото мото: одбивање на потребните потребни .

Минимализмот не е само слободен простор - ова е стил кој подразбира темелна внимателност на секој детал. Во таква соба, бројот на предмети е минимално, но тие ги извршуваат сите функции потребни за удобен престој.

Најважно кога креирате такви ентериери е компетентно планиран простор во кој има многу расфрлани, смирено светло кога се чини дека ѕидовите и таванот се блескаат, многу воздух. За да се создаде чувство на ширина и простор, собата може да се ослободи од внатрешните партиции. Големи прозорци, заситени простор светлина, поврзување на домување со надворешниот свет, што го прави дел од ентериерот.

Минимализмот дојде кај нас од јапонската култура. Традиционално, таа била изградена врз комбинациите на светлината и сенките, така што во овој ентериер преовладува нијанси на земјата, како и бели, сиви и црни бои. Минималистичкиот ентериер е лесен и слободен. Креирај чувство на простор помага во боја. Отсуството на голем број на нијанси и комбинации на бои ја зголемува просторијата, како да го полни со воздух.

Во дизајнот, може да се користат сите бои, но предноста се дава на светлина. Боја спектар на традиционален минимализам е сива, беж, песок, црна и нивните варијации. Исто така, е соодветно и разновидни зелени тонови во комбинација со бело и кафеава боја.

Исто така, овој стил е својствен во комбинацијата на црно-бел графички дизајн на ентериерот со додавање на мебел и додатоци за заситени нијанси. Сепак, таквите бои не треба да бидат повеќе од акценти.

Образецот на внатрешните ставки треба да биде едноставна (отсуство на бројни набори на софи, директен грб на столици, мазни нозе во табелата, итн.), Иако се дозволени закривени линии (на пример, заоблената линија на троседот, повторувајќи го Екер Бенд).

"Материјалите мора да бидат со висок квалитет. За производство на мебел во стилот на минимализмот, како и досега, користете дрво, камен, природни ткаенини.

Металните елементи се изведуваат од челик или алуминиум (од вториот направи претежно профили). Стаклото се користи главно мат. Директни мазни површини, украсени со такви материјали, нагласуваат графичката и лактичноста на ентериерот »37.

Употребата на метал во внатрешноста минимализмот му дава акутна модерност: метални countertops во кујната, нозете на столици, лавици на лавици. И сончевата светлина што се рефлектира од стаклото и мазниот метал создава атмосфера на леснотија. Се користат едноставни природни завршни материјали, често необработени, со груба текстура: тула, бетон, дрво или гипс.

Неокласицизам (од franz.classicisme) - Општото име на уметничките текови од втората половина на деветнаесеттиот век, врз основа на класичните традиции на уметноста на антиката, ренесансата, класицизмот. За овој стил се карактеризира со подвлечено благородништво, строгост и јасност.

Неокласицизмот е чудно за смирување на правоаголни форми, воздржани и во исто време на разновидност на декоративен дизајн, полн со достоинство, но не е завршен изглед, потврдени пропорции.

Просториите направени во неокласичниот стил се карактеризираат со значајна големина на соби, широк скалила маршеви. Во репродукција на неокласични ентериери, се користат архитектонски елементи, испраќајќи ни на антички примероци. За таа цел се користат декоративни столбови, лакови, полу-килограм од drywall.

Кога го користите стилот на саканиот ефект, можете да постигнете најмногу минимални средства: на пример, со помош на античка вазна или скулптура. Важен атрибут во неокласичниот ентериер е светли тонови на ѕидови и мебел.

Не е пожелно да влезете во дневната соба на влезот во куќата. Па, ако ходникот или салата ќе отвори прекрасен поглед на тоа. Во исто време непожелно да се користат партиции. За просторот за зони, подобро е да се користи полу-колона и колони. Разновидноста на планираниот простор треба да тече од еден до друг. Но, главната работа е набљудување на класичните пропорции и симетрии.

Во втората половина на 19 век, се роди нова струја - романтизам. Романтизмот е прилично светоглед отколку стил изразен во соништата за синтезата на сите уметности. Така се појавува еклективизам. Ова е мешавина од сите стилови. За овој временски период се карактеризира појавата на многу сточност. Елементите на источните култури беа активно користени во европските ентериери. Во модерен дизајн, принципот на еклектици, романтична страст за историски стил, исто така, често се однесува. Мешањето се меша со елементи на источната бајка и се прилагодува со модерниот поглед на светот и ниво на технички способности.

Овој стил во внатрешноста ги комбинира хетерогените мотиви, кои ги комбинира 2-3 стилски пристапи. Се користат комбинации на мебел од различни времиња и потекло.

Еклектичен стил во моментов е еден од модерните. Украсување Хотели во овој стил кои припаѓаат на било кој период, времето е многу скапо, и таквиот ентериер не секогаш се вклопува во нашиот модерен начин на живот. Во овој случај, можете да користите еклектичен пристап во украсувањето. "Овој стил бара строг став кон главните елементи на дизајнот - специфична боја, текстура, текстура, форма и големина. Постојат комбинации на предмети и мебел од различни времиња и потекло "38.

Многу професионалци се вклучуваат за претставници на еклектичен стил (односно комбинациите на стари и нови), но дека еклектицизмот не се претвори во хаос, дизајнерот мора да има вистински талент.

Модернизмот (Franz.moderne - Најдоцна, модерно) - стилистичка насока во европската и американската уметност, која се појави на крајот на XIX - почетокот на XX век. Многу декоративен и необичен стил.

Модерен слоган - "Назад кон природата". Карактеристичен комплексен украс, чија основа е високо стилизирана цвеќе и растенија, лебеди. Стилот има симбол - ова е софистицирана форма на цикламен цвет. За современиот "нов" стил, роден на крајот на 19-тиот и 20-тиот век, како движење за создавање на стилот на нејзината ера, се користи за одбивање на стари стилски форми, пребарување за нови материјали: железо, стакло, армиран бетон . Слободен распоред, различни нивоа на подот, отвори на големи прозорци. Дизајнерот користи импровизација на избраната тема кога работи на ентериерот. На ѕидовите - фенси каприциозно искинати линии со експлицитна тенденција на асиметрија. Ѕидовите на собата се шарени, често украсени со пластични пластични пластични пластични плочи. Мебел е украсен со стилизиран цветни украс, во него слабите, нацртани, брановидни контури преовладуваат. Архитекти во една работа се приклучија на архитектурата за волшебно единство, пластика, сликарство, декоративна и применета уметност. Функционално зонирање е воведено. Декоративниот внатрешен дизајн достигнува неверојатна софистицираност. Обликот на прозорците, вратите, скалите е разновиден до бесконечност. Се распределува и огромната експресивност достигнува флуидност на ритми, бои и текстури. Често се користат керамички свртени, ковано железо, прозорци и цветни витрани прозорци.

Главните принципи на модернизмот - дизајн и функција. "Куќата е машина за домување", славната изјава на архитектот Le Corbusier многу прецизно го карактеризира овој стил. Основачите на модернизмот работеле во различни насоки. Тие создадоа облакодери или, на пример, развиена бионска архитектура, што е можно поблиску до природата. Во модерен дизајн, почесто се свртуваат кон стилот на одреден архитект на тој период отколку, всушност, на модернизмот.

Модерен отсекогаш бил стил промовирање на индивидуалноста. Модерниот ентериер е својствена за великодушно сликарство, извлечени елементи, пластичност на мебел форми, посебни начини на украсување, присуство на иконични делови и фрагменти. Лесно препознатливите карактеристики на модерноста се мазни, течат во едни со други линии, повторувајќи го совршенството на природните фабрички форми. Софистицираноста на внатрешната декорација се постигнува поради бојата и текстурата на соопштението, благодарение на уметничката експресивност на декорите, со ковано железо, прозорци и врата со витраж.

Дизајнот на ѕидовите се користи како позадина (во традиционалната верзија - цртеж со вертикална лента), почесто винил, со богата текстура и различни видови на декоративни малтери. Понекогаш во ентериерите се користат комбинација на материјали, на пример, горниот дел од ѕидовите, може да се затегне со свила или насликана боја, а дното - наредени со панели од дрвото на истите раси како мебел. Дрвото често може да се најде во дизајнот на таванот.

Подот премази денес се многу побогати од сто години, палетата. Сепак, естетиката остана на многу начини исто: дрвен одбор која ја покажува природната убавина на природен материјал, типичен паркет со карактеристични искривени елементи во стилот на модерната и, се разбира, подот плочка е живописен или, напротив, напротив, монохроматски, вешто постари и пренесување на бојата на ерата.

Во декорацијата на просториите мора да биде "... маси и столици со заоблени нозе; Главниот тапацир материјал за тапациран мебел е Атлас и свила. Бои - несоодветни, пригушени, подобар полутон. Особено популарна светлината зелена гама и нијанси на пурпур. Карактеризирани бисери сиви бои, како и богато злато и окер. Во принцип, ситуацијата може да личи на атмосферата на декадентен салон на почетокот на векот со пригушен сребрен фликери и бисер брилијантност "39.

За модерен стил, нови технички и структурни средства се карактеризираат, слободно распоред, стилизирана шема на зеленчук, флексибилни линии на проток, асиметрични форми. Конструктивните елементи на зградите и мебелот се скриени од мазни транзиции, непрекинато декор слична на бран. Сите елементи на ентериерот се чини дека се поврзани со еден пластичен свиок. За модерно, пастел, деликатна боја спектар на пепел, чад, нежни розови, софистицирани сини и зелени нијанси. Растителни мотиви се користат во декор. Еден од стилот карактери е стилизиран ирис цвет. Модернизмот е стил на поезијата на сребрен век.

Арт Деко - Првиот стил на новата ера на дваесеттиот век, ја наследил целата желба да иновираат модерни.

Овој стил комбинира егзотичен за модерна и техничка естетика на дваесеттите години, леснотијата и елеганцијата на декор. Карактеристични карактеристики: заоблени агли, строги вертикални линии, декоративни елементи (слика на цикзаги, кругови, сонце). Арт Деко се обидува да ја доживее брзината и притисокот на наредниот век на автомобили. Конвенционалните материјали вклучуваат егзотични дрвени сорти, пластичен ламинат, хром и нерѓосувачки челик.

За разлика од аскетската естетика на 20-тите години на минатиот век, сега е стил на луксуз, богатство и технички достигнувања, доста традиционални скапи материјали и квалитетот на завршувањето во него се изедначени - и фактот дека тоа е едноставно многу Скапи.

Арт Деко брзо освои признание.Овој стил повторно е во мода. Луксузен, софистициран елегантен, елитен стил на трансатлантски облоги вклучува употреба на скапи завршни материјали, геометријата на формите и комплексната завршница на мебелот. Стил Арт Деко- Ова е мешавина на елементи на египетската уметност, американската индиска егзотична и африканска примитивна уметност. Стилски луксузни ентериери на океански облоги и скапи хотели. За стилови на мебел, се карактеризира со употреба на декоративни елементи во форма на цикзаги, кругови, триаголници, сонца. Шемата на бои користи заситени кафени тонови, бои од слонова коска, сите нијанси на злато.

Арт Деко е стил кој користи различни декоративни елементи во внатрешноста, светли и задебелени букви, а во исто време исклучително избрани комбинации на бои, способни да се менуваат заедно со дизајнерската фантазија создавајќи го својот ентериер.

Стил постмодернизмот се појави како реакција на модернизмот во доцните 60-ти години од XX век. Карактеристичните карактеристики се сложени кривилинеарни форми и тома кои имитираат динамична животна структура. Стилот признава хаотично и нелогично патување на елементи, ненадејни паузи, илузорна нестабилност, праведни ѕидови, мебел изработен од неочекувани материјали. Сега овој стил често се користи во туристичката индустрија. Единствениот услов за неговата перцепција е лице кое ужива во зградата решена во овој стил, треба лесно да се навикне на оптички глупости.

Висока Технологија (Во лентата. Од англискиот јазик - Висока технологија). Овој стил, како што беше, го одразува модерното темпо на времето. Се карактеризира со употреба на модерни полимерни материјали, очила и метал. Стилот е модерна модификација на технизмот. Од претходните чекори, хај-тек се одликува со супер-техничка. Градежните структури, инженерските системи и опрема ќе се развијат во декоративни и театарски со елементи на претерување, а понекогаш и износи на иронија. Употребата на метални конструкции и стакло, како и елементите на инженерската опрема нагласува хај-тек. Практичноста и функционалноста е владеена овде. Омилени бои: сребро, бело, црно; Материјали: Метал, стакло, цевки.

Високо-технолошки стил Повикајте го рационалистичкиот стил; Внатрешноста во овој стил секогаш ја разликува ограничувачката тежина, форми на лакониум. Овде, врз основа на принципот на формирање на животната средина, префабрикуваните технички детали, стакло, метал и бетон, како и разни пластика и други вештачки премази.

Во практична смисла, во денешниот ентериер, овој стил нема строги преференции. За разлика од недвосмислените забрани за декоративни ексцеси во форма, признаваат, уметнички паркети, позадина во цвет, декорации на штуко, граници, шаблони за растенија итн.

Високо-технолошки ентериери се разликуваат со јасност. Површините на ѕидовите, родот и таваните се совршено мазни и чисти. Мебел, ткаенини, јадења и други додатоци, исто така, ги исполнуваат основните барања: практичност, недостаток на декор, јасни геометриски форми. "Сите метални елементи и фитинзи - соодветно, сјајна. Во внатрешноста на високо-технолошкиот соодветно сè е лесно, особено мебелот сличен на канцеларијата. Столици, столици и софи се направени од пластика, хром метал и кожата »40.

Во прилог на целокупното осветлување, стилот на хај-тек се користи од бројни ѕидови и подови, монтиран во мебел и точка, железница и други светилки, како и извори на светлина на загради, кабли и сите видови на други структури. Формите се едноставни. Во срцето - ергономија и функционалност.

Во овој стил се користат салфетки за хартија и ткива, направени според современите технологии кои се хигиенски и удобни. Прибор за јадење на нови модерни форми се изработени од метал во комбинација со пластика во боја. Карактеристични карактеристики на стилот - голема количина на метал, стакло и пластика во внатрешноста, светла киселина бои, отворени комуникации и прицврстувачи, подвлече техничко обележување. Овој стил на најновите технички достигнувања и се фокусира на нив. Технолошки, функционални, но доволно ладни, роботски стил.

Земја стил - Потекнува во Америка на почетокот на минатиот век. Превод од англиски "земја" значи "село". За овој стил, носталгијата за тивок рустикален живот се карактеризира со секојдневен живот, за што природноста и едноставноста се карактеризираат, недостаток на личност. Многу популарни каубојски мотиви, ткаенини во кафез или мал цвет, итн. Шемата на бои е дискретна: нијанси на зеленикаво, беж, различни кафеави тонови може да се комбинираат со црвени и зелени подлоги.

Земја стил се карактеризира со multicolor, но не е светла, но прилично дебел, сочни, малку пригушени. Во растворот во боја, доминираат природни, почесто лесни и пастелни тонови. Билансот е важен. Ако, на пример, во тапацирот на мебел комбинирано светло сино и светло беж, тогаш светлината пастелни бои подобро се подига за позадина, тепих, завеси, чаршафи.

Ако ѕидовите и сите големи површини на ентериерот се издржат во една скала, можете да се фокусирате на додатоци кои се доста во земјата. Некои дизајнери веруваат дека главните бои мора да се комбинираат со зелена боја.

Земјата е еколошки стил. И од тука - природни градежни и завршни материјали. За подот - отворање со плочки или декоративен камен, масивни дрвени подови, на пример, природен или обоен бор. "За ѕидови - декоративен малтер или комбинација на фрагменти од ѕидови со делумно спасен камен или тула ѕидарски. Или повторно дрво и лесни тонови. За дизајнот на ѕидовите, хартиените позадини се погодни - со наивен цветни модел, невроф и тенки "41.

Немошно, Домашен и многу пријатен стил на земја, симболизира стабилност и сигурност, е дизајниран да го пренесе духот на рустикален живот, каде што софистицираноста се меша со практичноста на семејната структура.

Овој стил е Домашен пријатна, свесно ориентирана за добри стари денови. Како дел од овој стил, се применуваат еколошки материјали: дрво, груб камен, керамика, лоза, berst, итн и сложени бои на природен гама. Во Русија, овој стил беше наречен "рустикален". Во моментов, стилот на земјата е популарен во дизајнот на мини-хотели.

Ефозил. Главното мото на Ефозил е еколошко. Ова е нов модерен стил. Желбата да се создаде посебна атмосфера на единство со природата се постигнува со изведбата на природните материјали, природна шема на бои. Карактеристично е за употребата на живи бои и предлози, композиции од нив, додатоци од дрво, глина, килибар, скари, итн.

Во екосил, желбата за поцелосно, длабоко и сеопфатно спојување со природата се манифестира. Екологија е главниот принцип дека, според архитекти, треба да формира нов вид на домување. Максимална употреба на природни материјали, а не затрупување на структурни елементи, едноставно боење на ѕидовите, зимска градина на балконот, итн. Суштината на овој стил се определува со специфичен начин за спроведување на идеални во материјални, идеални слики во одредена материјална форма, во крајна линија, обезбедувајќи постојана стремеж на личност до највисока добра, совршена духовна состојба.

Стил на фузија - Мешање на разни стилови - модерен моден тренд. На пример, класицизмот во комбинација со други стилови претставува единство на дизајнот и хармонијата. На пример, вистинските антиквитети или објекти за национална култура можат да во непосредна близина на хај-тек ултра-модерни Hai-Tech стил додатоци.

Често стилот на "фузија" се нарекува најрелевантен тренд во музиката, готвењето, дизајнот на ентериер ... - воопшто, во сè. Оваа насока е накратко дефинирана како некондат соединение: старо и ново, источно и запад, висока уметност и киселина.

Англискиот збор "фузија" е преведен како "спојување" или "легура". Ако зборуваме за надворешни форми, тогаш фузијата вклучува комбинација, се чини дека бескрајните (или се сметаат за такви), извонредни решенија кои го надминуваат општоприфатените и познати. Фузија на култури, технологии, стилови, погледи и поминување на животниот знак на модерноста и оваа насока.

XIX век во комбинација со модерноста чувството на крајот на следната историска ера и потребата да се сумира, ништо не заборавајќи и не негирајќи. Од тука, постои желба да се поврзете во истиот ентериер колку што е можно од различни стилови и насоки, мешање на модерни и ретропори, нови материјали, ладни технолошки предмети и вештачки направени, направени во еден пример на објекти. За разлика од еклектите на фузија, тоа не е едноставно слободно да ги комбинира елементите со различни насоки во стилот во еден простор, туку и создава нов стил на нив.

Фузија е најизразена од светоглед на лице со широк спектар на запознаени со културата и историјата на различни земји и епохи. Деталите за внатрешноста треба да се комбинираат без потекло и боја, туку "брак во љубов". Само чувствата кон еден или друг предмет на ситуацијата се земаат во предвид. Фузија организира простор за да можете да патувате низ ера и континенти, без да заминете дома.

Овој стил се претвора во брзо стекнување на популарност на насоката на модерен дизајн, бидејќи ветува слобода нечуено претходно. Претходно, тоа се сметаше за нешто незамисливо да се комбинираат сини и црни, црвени и кафеави бои, а сега е сосема нормално.

Размислувајќи за чистотата на стилот не е потребно, дизајнерот на бранот не се држи до инсталираните канони и догми. Можете активно да компонира во еден ентериер со тежок класичен мебел и високи TEK завеси од Organza. Смело го притискаат мекиот мебел од аглите и го ставаат во центарот на собата. Во исто време, скапи ексклузивни колекции мирно се заедно со повеќето масивни модели. На ѕидовите во близина на репродукцијата на ремек-дела на уметноста може да бидат соседните аматерски фотографии, "глувите" ѕидови се претвораат во вистинска музејска изложба со постмодерниран портал.

Фузија нуди сè, без негирање на ништо. Денес тоа е можно и треба да се меша класичен и модерен мебел, работите се стари и нови, скапи и не многу и додавајќи предмети, тоа е силно не е погодно за ништо, но вашиот омилен. Цената на субјектот во овој стил не е важна. Креирањето на добар ентериер секогаш вреди многу пари. И фузијата е многу едноставна, главната работа е да се има чувство на вкус.

Така, овој стил е одличен за самоизразување, бидејќи го открива индивидуалниот пристап на сопственикот за создавање на ентериер, кој го зема предвид само приватниот вкус, а не некои правила и инсталации.

Етнички стилови се користи во националните стилови (руски, кинески, јапонски, индиски, итн.) Играат огромна улога во создавањето на карактеристична национална атмосфера.

Најчесто под етнички се разбира стил на Африка, Индија, Мароко, Индонезија, Кина. Стилистичките карактеристики зависат од избраната земја. Заедничките карактеристики вклучуваат заситен спектар на бои, изобилство на национални објекти, додатоци и симболи, вклучувајќи рачно изработени предмети. Ако зборуваме за Индија во внатрешноста, мора да има врежан дрво, слики на слонови, сари. Ако темата на Мароко е избрана, тогаш ќе бидат присутни заситени бои, сликање, витраж сјајни. Кина - змејски слики, карактеристични сликарство, црно и црвено, лазури бои - Златен декор. Европејците живеат во таква куќа постојано - тоа е тешко, и за забавни јавни простории, тоа е одличен избор.

Индиски стил - Ова е комбинација од луксуз, злато, радост и убав вкус со аскетизам, скромност, леснотија на линии и форми. Коктел орнаменти, бои, цртежи и текстури, прекрасни врежани и инкрустирани мебел одразуваат индиски стил.

Индија е земја на зачини, зачини, мириси на цимет, сандалово дрво, каранфили, кардамоми, земја каде што духовната страна на животот значи сè, каде што верата и религијата се во срцето на распоредот и организацијата на животот. Индискиот стил е тиркизна, малина, портокалови бои, и сосема уникатен во ваков вид. Индиската свила на допир не е толку мазна и лизгава како кинески, тој е малку груб. Мебел направен во индиски стил, низок, пијан, од многу издржлив тик дрво. Софи и кревети мора да бидат меки и удобни, лоцирани за спиење. За основање на ентериерот во индискиот стил, три или четири предмети за мебел се сосема доволно, но тие мора да бидат комбинирани во боја. Карактеристична карактеристика е светло трансформација на детали за куќи: столици и маси, жарми, ролетни и врати често "ги менува улогите". "Карактеристични материјали: дрво, слонова коска, бисер, сребро, месинг, ковани метали, пердуви. Техники: Емајл, фалсификување, бркање, нишка, Inlay "42.

Неодамна, доби голема популарност во Русија Скандинавски стил. Не е изненадувачки. За нашите климатски услови, излегува одлично. Не најновата улога беше играна од карактеристичниот достапен и удобен мебел. Други карактеристики, карактеристика на стил, е употребата на светло дрво, сите видови на нијанси на бел, фисташки зелена, светло сина со светло-црвени акценти. Изобилството на светлина, природни завршни материјали, мека боја спектар, функционалност - сите овие се компоненти на пријатна и удобна внатрешност без непотребни задоволства и ламит.

Така, дизајнот во нашето време стана сеопфатен концепт кој ги опфаќа разните сфери на нашиот живот. Јазикот за дизајн стана универзално средство. Дизајнот нè опкружува насекаде, стана секојдневен концепт. Светот околу нас го става проблемот со изборот на работи кои се засноваат не само на функционални, туку и на естетски квалитети. Луѓето се повеќе и почесто купуваат нови работи, не даваат можност да преживеат стариот. Дизајнот е важен дел од нашиот живот. Дизајнерите кои се обидуваат да ги задоволат потребите, да бараат сите нови и нови форми, додека не ретко се однесуваат на историски формирани стилови, во потрага по инспирација. Класичните мотиви се наоѓаат во нови форми. Меѓутоа, толку блиско внимание на минатото секогаш го придружуваше дизајнерот. Значи, на пример, во деветнаесеттиот век, историските стилови играле во уметноста голема улога. Денес, стилови од минатото станаа наши "вистински", но сега се повеќе и почесто не сме за одреден стил, туку за нивната симбиоза и компетентно спојување. Современите дизајнери ја земаат во предвид мудроста на минатите и техничките иновации на сегашноста во потрага по иднината. "Старите" стилови во новото разбирање игра со светли бои, откривање на нови лица. Во овој труд, авторите се обидоа да создадат фундаментално разбирање на "стилот" како концепти и даваат идеја за постоечките стилови. Оваа тема се чини дека авторите релевантни, бидејќи зборот "стил" стана многу често користен, но не секој изговор, го разбира неговото длабоко значење.

Во секојдневниот живот, едно лице поседува два јазика: разговорно - консумирано секојдневно и книжевно. Значи во дизајнот постојат различни стил параметри кои се всушност тесно поврзани едни со други. Авторите тврдат дека не постои "пример" стил, бидејќи стилот се менува секојдневно, како и потребите на една личност промена. "Стил или стилизација" е генерализирана слика за уметничка експресивност, поради единството на креативните техники. Постои разговор за стилови на ерата. Можете да разговарате за индивидуалниот стил на лице, стилот на внатрешноста и сите овие разговори ќе бидат за стил. Авторот заклучува дека е легитимно да се зборува не само за историски воспоставените стилови, туку и за поединецот. Исто така, сакам да забележам дека тоа не е точно за да се одредат јасни граници, како меѓу стиловите и помеѓу епохи.

Историски стилови при креирање на внатрешноста на хотелот во однос на длабочината и сигурноста може да се користи на различни начини:

Точна и длабока употреба на стил кој не дозволува историски неточности, отстапувања од традиции и правила.

Помалку длабока употреба на стил кој овозможува креативно толкување, кое е изразено во хармоничен фитинг во било која друга внатрешна комбинација на некои архитектонски елементи и типични детали за овој стил.

Користење само индивидуални додатоци или декор елементи кои влијаат на целокупниот впечаток произведен од внатрешноста.

Така, ова повеќе не е стил, туку еден вид уметничка стилизација. Најголемата сложеност во дизајнот на внатрешноста на хотелот е токму изборот на стил. Впрочем, и покрај прилично слободното толкување на пристапите на дизајнерите, денес се шири низ целиот свет, никој не го негира фактот дека не е неопходно да се комбинираат под истиот покрив на стилот на живеалиштето и новиот урбан стил, елегантен експресионизам и Празна авангарда. Вкупно, треба да биде во умереност, и сè треба да изгледа органски и смислено, земајќи ја предвид не само природата на институцијата, туку и делови од светот, земјата, па дури и градот во кој се наоѓа хотелот.

• Најдобро шоу за танкери - LR: Како да испратите реплика?
• Најдобар начин за светот на тенкови Блиц
• Тундра тренер за фолија
• Modpak ladzpick 0.9.20. Wotspeak модови за светот на тенкови. Инсталирање на модови од клуч на рака
• Корисни режими за светот на тенкови
• Кој мода се Јова
• Еве 7 како да се игра. Вештини и вештини на екипажот
• Бонус код еднократно во светот на тенкови
• Како да го прифатите водот за покана
• Лесен начин за одредување на рангирањето во тенкови

• За тенкови: IMBI, омразени тенкови и тенкови за да се подигне статистика
• World of Tanks не започнува: преглед на проблемите и нивната одлука World of Tanks проблеми
• Промоции и натпревари попуст за техника во мај
• Расте грозје на балконот
• Како да се ослободите од гулаби на балконот - Корисни совети
• Идеи за чардак и балкон во станот
• Шафран мед. Шифон домување. Се обидов многу рецепти за бакарни торта, но овој е совршен за мене и за вкус и време за готвење. И сето тоа започнува исто како и во стандардната мултилаторна мед торта, со вода бања
• Маршмали од банани дома
• Палачинки на подот од литарскиот рецепт
• Торта 5 лажици во бавен шпорет