"Bí mật Leonardo da Vinci trong bức tranh" John the Baptist. "John Baptist" Leonardo Da Vinci: Mô tả bức tranh của St. John Leonardo Da Vinci




- (IVR. חחחח חחחח חחחח חחח)) Đoạn phim Ioan Baptist từ Deesus Trung Quốc Tu viện Nikolo Songsky gần ... Wikipedia

- (IVR. חחחח frag חחחח חחחח חחח חחח) חחח)) Đoạn phim Ioan Baptist từ Deesus Trung Quốc Nikolo của Tu viện Pedovsky gần Dmitrov, thứ ba đầu tiên của thế kỷ XV. Bảo tàng Andrei Rublev. Giới tính: Cuộc sống của nam giới: 6 ... Wikipedia

- (Leonardo Da Vinci) (1452 1519), Họa sĩ Ý, Nhà điêu khắc, Kiến trúc sư, Nhà khoa học và Kỹ sư kỷ nguyên Rebirth cao. Tạo ra một hình ảnh hài hòa của một người đáp ứng những lý tưởng nhân văn của thời điểm đó. Ông học tại A. Verrocko (1467 ... ... Bách khoa toàn thư nghệ thuật.

Leonardo da Vinci. Madonna Benua (Madonna với hoa). Khoảng 1478. Hermitage. Leningrad. Leonardo Da Vinci (1452-1519), họa sĩ Ý, nhà điêu khắc, kiến \u200b\u200btrúc sư, nhà khoa học và kỹ sư thời đại tái sinh cao. Tạo ... ... Bách khoa toàn thư nghệ thuật.

- (Leonardo Da Vinci) Leonardo da Vinci (1452 1519) Tiểu sử của Leonardo Da Vinci (Leonardo Da Vinci) Họa sĩ Ý, Nhà điêu khắc, Kiến trúc sư, Kỹ sư, Kỹ thuật viên, Nhà khoa học, Nhà toán học, Anatom, Nerd, Nhạc sĩ, Philosopher Era .. . Tóm tắt bách khoa toàn thư của Aphorisms

John the Forerunner, theo Thần thoại Tin Lành, tiền thân gần nhất của Chúa Giêsu Kitô, người dự đoán sự xuất hiện của Đấng cứu thế (Chúa Kitô); Anh ta sống ở nơi hoang dã (do Dự luật Cựu Ước của Cựu ƯU TIÊN IRYA), tiết lộ những tật xấu của xã hội và kêu gọi ăn năn; ... ...

Yêu cầu "Leonardo" được chuyển hướng ở đây; Xem thêm các giá trị khác. Thuật ngữ này cũng có ý nghĩa khác, xem Leonardo Da Vinci (giá trị). Leonardo da Vinci Leonardo da Vinci ... Wikipedia

- (Leonardo Da Vinci) (15.4.14452, Vinci, gần Florence, 2.5.1519, Castle Clea, gần Amboise, Tastea, Pháp), họa sĩ Ý, nhà điêu khắc, kiến \u200b\u200btrúc sư, nhà khoa học và kỹ sư. Sinh ra trong gia đình công chứng phong phú. Kết hợp mới ... ... Bách khoa toàn thư Liên Xô tuyệt vời

- (Leonardo Da Vinci) (1452 1519), họa sĩ Ý, nhà điêu khắc, kiến \u200b\u200btrúc sư, nhà khoa học, kỹ sư. Kết hợp sự phát triển của các phương tiện nghệ thuật mới với các khái quát lý thuyết, đã tạo ra một hình ảnh của một người đáp ứng lý tưởng nhân văn ... ... Từ điển bách khoa

- (Leonardo Da Vinci) (1452 1519), Nghệ sĩ Ý, Nhà phát minh, Kỹ sư và Anatom của Phục hưng. Leonardo sinh ra ở thị trấn Vinci (hoặc cạnh anh ta), phía tây Florence, ngày 15 tháng 4 năm 1452. Ông là một con trai bất hợp pháp ... ... Bách khoa toàn thư

Sách

  • Những kiệt tác nổi tiếng nhất của bức tranh thế giới, Golovanov A. e .. Những sáng tạo rực rỡ của các bậc thầy về quá khứ vì một số lý do chạm vào chúng ta, mặc dù, ví dụ, từ Jotto di Bondone và các chu kỳ fresco của ông trong một nhà nguyện vỏ cây ở Padua của A Người hiện đại tách hàng trăm năm. ...
  • Vedanta. Bộ sưu tập những câu chuyện, Elena Malakhov. Bộ sưu tập bao gồm ba câu chuyện: về số phận ô uế của đội ngũ nhân viên chăm chỉ của Ban biên tập, về việc cất cánh và suy sụp của giáo sư đại học và thời đại của cuộc chiến yêu nước vĩ đại. Những người linh hồn ...

Leonardo da Vinci. "John the Baptist". 1513-1516

Phục hồi công việc Leonardo da Vinci.- Tickling cho chủ đề Louvre. Cách đây không lâu, một tiếng squall trách móc đã sụp đổ với anh ta do kết quả phục hồi " (1503-1519), vì vậy để làm việc trên " Đẹp Ferront " (1490-1496) Tôi đã phải tiếp cận chăm sóc, và để phục hồi sắp tới John the Baptist "(1513-1516) Bảo tàng rất nghiêm túc.

Trong các vấn đề liên quan đến việc khôi phục những tiếng chuông đẹp như tranh vẽ của Leonardo, ý kiến \u200b\u200bcủa các chuyên gia thường xuyên bị chia rẽ; Đồng thời, nó chỉ được biết đến khoảng một chục bức tranh của mình đã được biết đến trong ngày nay. Phục hồi trong 2011-2012 " Thánh Anna với Madonna và Baby Christ "gây ra tranh chấp khốc liệt: Một số chuyên gia thực hiện để loại bỏ lớp sơn mài với hầu hết bề mặt của bức tranh, những người khác khăng khăng rằng sự sạch sẽ của anh ta nên triệt để hơn nhiều. Sau khi hoàn thành công việc, cựu trưởng dịch vụ phục hồi của Bảo tàng Quốc gia Pháp Segolan Berrhon-Langle Lưu ý rằng đường viền của khuôn mặt Madonna đã mất một phần sự rõ ràng (không phải tất cả các chuyên gia chia ý kiến \u200b\u200bcủa cô ấy).

Leonardo da Vinci. "Thánh Anna với Madonna và Baby Christ". 1503-1519. Trước và sau khi phục hồi

Berrhon-Langle cũng bày tỏ mối quan tâm về sự phục hồi kết quả Ferron xinh đẹp », kết thúc vào năm 2015, nhưng bây giờ trả lời về nó thành công do thực tế là "những thay đổi hóa ra là vừa phải", mà cô ấy đã nói với các đồng nghiệp của chúng tôi từ tờ báo Pháp. LE Tạp chí Des Arts.

Cẩn thận và chủ nghĩa thực dụng là nguyên tắc cơ bản của chúng tôi, Giám đốc Cục Tranh Louvre nói Sebastian Allar.. Cuối tháng 1 " John the Baptist "rời khỏi vị trí của mình trong bộ sưu tập lớn gần hội trường Nàng mô na Li Sa ". Mặc dù lần cuối bức tranh được khôi phục trong thế kỷ XIX, kể từ đó, nó không được bao phủ bởi các lớp khác của Varnish - không phải lúc nào cũng được ghi lại - "để cung cấp cho công việc chiều sâu". Trong thời gian này, các lớp sơn mài đã có thời gian để oxy hóa và có được các sắc thái màu vàng và nâu, và bụi bẩn được tích lũy giữa chúng.

Làm việc là một hình ảnh thắt lưng của một vị thánh mỉm cười. Cơ thể anh ta dường như tỏa sáng bên trong, trong khi quần áo truyền thống và một chiếc chữ thập trong tay hầu như không thể phân biệt trên nền tối. Theo Allar, với một nghiên cứu gần gũi, có thể lưu ý rằng các nhân viên chéo của thánh được bao quanh bởi một sự rạng rỡ được chiếu sáng hầu như không có tầm nhìn đầy đủ. "Để trả lại hình ảnh rõ ràng ban đầu, bạn cần nghĩ rằng lớp sơn mài", ông nói.

Phục hồi chì sẽ là Regina morrowara.cùng với Trung tâm Phục hồi và Nghiên cứu Bảo tàng Pháp C2RMF.. Berrhon-Langle tin rằng đây là một lựa chọn tuyệt vời, vì đó là Morrowra, người giữ bảo tồn Tắm tắm(1654) Rembrandt."Làm việc rất tinh tế, mà không làm quá lạm dụng khi vệ sinh và giữ lại mẫu mềm."

Xem quá trình làm việc sẽ là Ủy ban Quốc tế, nơi sẽ có khoảng một chục chuyên gia. "Hoạt động của anh ta sẽ hoàn toàn tư vấn và sự chấp thuận từ một phần của mình sẽ không phải là điều kiện tiên quyết", Allar nói, tất cả các chuyên gia Leonardo Da Vinci sẽ có cơ hội đến và quan sát cá nhân phục hồi. Có thể là có thể tìm hiểu lý do tại sao bàn tay thánh được viết "khá thô": do dọn dẹp quá mức trong thế kỷ XVI hoặc XIX, hoặc theo ý muốn của chính chủ, vẫn không chấp nhận công việc này, mà được coi là công việc cuối cùng của mình.

Và để ngăn chặn sự lo lắng có thể xảy ra do thực tế là các kế hoạch của Louvre trong những năm tới để tổ chức triển lãm dành riêng cho Leonardo Da Vinci, Bảo tàng hỗ trợ rằng không có kế hoạch phục hồi " Nàng mô na Li Sa "chưa.


Saint John Baptist.
~ 1513-1516gg, Gỗ, Bơ, 69x57cm, Louvre, Paris.

Lần đầu tiên, St. Ioann không được miêu tả là một người hỏi, như trong tất cả các minh họa, nhưng với một nụ cười trên khuôn mặt. Nó áp dụng ở đây một phương pháp áp dụng sơn để có vẻ như hình bóng của John đột nhiên xuất hiện từ bóng tối.

Một trong những bức tranh cuối cùng của phù thủy. Cô đã được đưa với anh đến Pháp cùng với Junconda và "St. Anna với Maria và Baby".

Trong Amboise trong The Manor, câu lạc bộ, Leonardo đã sống ba năm cuối đời, được bao quanh bởi danh dự và sự chú ý. Lần đầu tiên, trong nhiều năm lang thang, anh không cần bất cứ thứ gì, anh có thể quên về các chủ nợ, thời gian của đơn đặt hàng - ở đây nó đã được tự do hoàn toàn. Nhưng nghệ sĩ được cho ăn và hoạt động sáng tạo của nghệ sĩ. Ông tinh chế và xử lý các bức tranh mang theo với anh ta. Có lẽ bạn sẽ không mua Vua của Francis I "Jokonda" ngay lập tức, như Leonardo đã đến với anh ta, cô ấy sẽ đứng trên khung hình con của nghệ sĩ đến chết, xem xét họ là dang dở.

Các họa sĩ địa phương với sự tôn kính nhìn vào công việc của người Ý. Nhưng John the Baptist khiến họ hoang mang. Một hình ảnh rất khác biệt được tạo bởi Leonardo, từ Canonical. Thay vì một ascet khắc nghiệt với một bộ râu dài trong bức tranh, một thanh niên nở hoa được mô tả, với một số nụ cười có trách nhiệm. Các đặc điểm tinh vi tương tự của khuôn mặt, những nụ cười không rõ ràng, Leonardo được trao quyền trong các tác phẩm và đàn ông và phụ nữ cuối cùng của mình, như thể rửa sạch sự khác biệt giữa các tầng.

Sự xuất hiện của người Ý bị mắc kẹt không chỉ bởi các nghệ sĩ địa phương, mà còn cả Tòa án Hoàng gia. Nghệ sĩ đã trở thành một mod lập pháp: nhà vua, Courtie đã sao chép trang phục, râu, kiểu tóc của mình. Không có nó, các lễ hội rất nhiều trong amboise, nơi cư trú ngoại ô của Francis. Trong một thời gian, toàn bộ sân được chuyển đến đây từ Paris, đôi khi nhà vua đến với một vài cuộc tiếp tục để nghỉ hưu với những tình nhân của mình. Những ngày lễ không chính thức này vẫn còn thú vị hơn: họ đã chơi trong tình yêu và thẻ, uống rượu và âm nhạc. Tuy nhiên, thời đại của Leonardo nghiêng về một thời gian khác. Ông thích một xã hội, nhà thơ, triết gia, linh mục. Hoặc đã nghỉ hưu trong The Scenic Manor trình bày với anh ta, nơi không xa lâu đài hoàng gia và kết nối với anh ta đang được tiến hành. Leonardo qua đời vào ngày 2 tháng 6 năm 1519 trên tay của nhà vua. Đây là cách cái chết của Vazari mô tả:

"Đã già rồi, Leonardo bị bệnh và nằm xuống vài tháng. Cảm thấy sự gần gũi của cái chết, anh ta chỉ chiếm độc quyền bởi sự thật về tôn giáo Công giáo Holy của chúng ta. Nỗi buồn về tội lỗi của mình, bệnh nhân thú nhận với sự khiêm nhường và, sự chuẩn bị chấp nhận sự hiệp thông, nâng lên, mặc dù anh ta không thể đứng vững. Những người bạn và người hầu ủng hộ anh ta, nhà vua, người thường đến thăm anh ta một cách thân thiện, bước vào ngay lúc này. Leonardo, một vị vua khá kính trọng, một lần nữa nằm xuống giường và, nói với những chi tiết của nhà vua về căn bệnh của mình, yêu cầu sự tha thứ từ Thiên Chúa và những người trong những gì anh ta không làm cho nghệ thuật có thể làm ... "


Nghệ sĩ Ý và nhà phát minh của Phục hưng Leonardo da Vinci. Anh ta để lại rất nhiều bí mật và bí ẩn mà nghiên cứu của họ sẽ cần nhiều hơn một thế kỷ. Lần này, một nhà nghiên cứu bất ngờ về sự sáng tạo của họa sĩ nổi tiếng đã trình bày hình ảnh của mình "John the Baptist".

Một john khác

Người ta phải nói rằng bản thân Canvas là bất thường cả theo cách thực hiện và trong cốt truyện. Đầu tiên, hầu hết các bức chân dung được tạo bởi nghệ sĩ, với ngoại lệ hiếm hoi, có một cảnh quan như một nền tảng ("Jocona", "Madonna với Cloves"). Bối cảnh của những bức tranh "John Baptist" - Deep Black.

Hơn nữa, không phân tích chi tiết về bức tranh với sự trợ giúp của các thiết bị hiện đại nhất không giúp các nhà nghiên cứu phát hiện dấu vết của các nét cọ - ngay cả ở cấp độ vi mô, bề mặt của hình ảnh là hoàn toàn trơn tru.

Bây giờ như cho cốt truyện. Hầu hết các nghệ sĩ mô tả John the Baptist nhìn thấy anh ta (đặc biệt là trong những bức tranh biểu tượng) một người đàn ông hốc hác, hốc hác, trong mắt người mà mắt dường như đang tập trung vào tất cả nỗi đau của thế giới và đau khổ cho loài người. Và chỉ có Da Vinci John là một chàng trai béo vỗ béo lạnh lùng với một nụ cười mơ hồ, và trong mắt anh ta không được đọc bằng cách đau khổ, mà là một phó Frank.

Và về thực tế là chúng ta chỉ là John the Baptist, chứ không phải Kutil trẻ và Libertine, chỉ có một cây thánh giá nhỏ trong tay trái của anh ta nói. Nhân tiện, nghệ sĩ được phục vụ bởi sinh viên yêu thích của nghệ sĩ Salay, người, theo một trong những phiên bản, được phục vụ như một người mẫu và cho "Mona Lisa".

Nếu bạn lấy một tấm gương

Nhưng những nghiên cứu cuối cùng, kỹ lưỡng hơn về các bức tranh đã chỉ ra rằng, ngoại trừ John the Baptist, nghệ sĩ đã tạo ra một bức chân dung của một điều kỳ lạ, khó hiểu và, rất có thể không biết với những người đương thời của anh ta trên bức tranh. Nhưng sinh vật này được làm quen với công việc hư cấu ở những cư dân của thế kỷ XXI.

Thẩm phán cho chính mình: Đôi mắt to, thon gọn đến đầu lâu cằm, trán mạnh mẽ, khoảng cách miệng hẹp và không có mũi. Đúng! Trước chúng ta - Canonical, nếu bạn có thể nói như vậy, chân dung của một người ngoài hành tinh. Chính xác hơn, một nửa chân dung. Nhưng một hình ảnh toàn bộ khách từ không gian có thể thu được nếu bạn mang theo một tấm gương cho bức tranh.

Một lễ tân như vậy thường được sử dụng bởi các nghệ sĩ che giấu một biểu tượng được mã hóa trong hình ảnh của họ.

Đúng, để phát hiện người ngoài hành tinh, một chiếc gương nhỏ. Chân dung của anh ấy rất ngụy trang rằng có thể nhìn thấy nó chỉ với sự trợ giúp của việc xử lý máy tính bằng nền được chiếu sáng đồng đều.

Nếu một chút "vẽ" một hình ảnh của một người, thì trước khi chúng ta sẽ gần như điển hình "màu xám", chỉ có sừng trên đầu

Tại sao họa sĩ nổi tiếng cần phải che giấu một hình thức ngoài trái đất trong hình ảnh của mình? Đầu tiên, Leonardo Da Vinci là một fan hâm mộ lớn của các biểu tượng bí mật như vậy, nhiều lần sử dụng chúng trong các tác phẩm của họ. Và vì không phải tất cả các biểu tượng này đều được nhà thờ khuyến khích, họ phải được ẩn cẩn thận.

Nhưng tại sao chân dung của người ngoài hành tinh tương tự như rạp chiếu phim đương đại, tại sao nghệ sĩ của anh ta tự ngụy trang trong trang web của mình và quan trọng nhất, nơi trong thế kỷ XVI, họa sĩ có thể đến sự tồn tại của một hình thức cuộc sống ngoài trái đất - không có phản hồi cho những câu hỏi này chưa

Bức tranh "Mona Lisa" được viết vào năm 1503-1519. Kỹ thuật viết ảnh là duy nhất, sơn được áp đặt rất tinh tế, các lớp trong suốt thực tế. Các công nghệ hiện đại không thể khám phá đường mòn của các bàn chải hoặc dấu vân tay của nghệ sĩ, cũng như tìm ra số lượng lớp sơn. Có vẻ như bạn có thể nhìn thấy cả không khí trong hình.

Nó chính thức tin rằng trong bức chân dung mô tả Lisa Gerardini (Lisa del Jomondo 1479-1542), người phối ngẫu của các loại vải thương gia Florentine Francesco del Juncomo. Lisa Gerardini là một bà mẹ lớn của tầng lớp trung lưu, một lối sống kích thước dẫn đầu.

Ai được miêu tả trong bức tranh "Mona Lisa"?

Theo nhà sử học và nhà sử học nghệ thuật của người Ý Roberto, nghệ sĩ và nhà văn đã tạo nên các tác phẩm về các nghệ sĩ hiện đại của Phục hưng, Georgio Vazari đã phạm sai lầm trong mô tả về bức tranh "Mona Lisa". Ở dạng một trong những bằng chứng, chiếc váy tang tóc "Dzokonda", Lisa Gerardini, vào thời điểm kết thúc công việc trên "Mono Liza" chỉ mới 23 tuổi và nó không phải là thời điểm để ký.

Có một ý kiến \u200b\u200brằng trong hình ảnh chân dung của tình nhân của Duke Juliano II Medici - Patchfiki Brandano. Nó dựa trên hồ sơ lưu giữ thư ký Đức Hồng Y Luigi D'Aragon, đã đến thăm xưởng Leonardo da Vinci, nơi nghệ sĩ thể hiện một số tác phẩm của mình, bao gồm Mona Lisa, thông báo rằng tôi đã đặt hàng Juliano Medici của mình. Người bảo trợ muốn duy trì bức chân dung của một người phụ nữ yêu dấu đã qua đời, khiến anh ta là con trai của người thừa kế. Pacifici Brandano là một phụ nữ thú vị và xuất sắc, thông minh, dễ chịu trong giao tiếp. "Người phụ nữ đá" có thể được gọi là cô ấy, nhiều người đàn ông phải trả tiền để liên lạc với cô ấy. Những phẩm chất này có thể được liên kết với nụ cười bí ẩn "Mona Lisa", vượt trội và quyền lực đối với đàn ông.

Các nhà sử học nghệ thuật không loại trừ một bức chân dung thay thế, Leonardo có thể viết một bức chân dung của một người mẹ hoặc một hình ảnh tập thể của một người phụ nữ không tồn tại. Đây là một loại chứng minh hợp lý, Leonardo, tại một đứa trẻ ba tuổi, được tách ra khỏi những hình ảnh của mẹ và phụ nữ của anh ta trong những bức tranh, thường đề cập đến việc mất mẹ sớm.

Vẻ đẹp của "Mona Lisa" tuân thủ các yêu cầu của thời trang của những thế kỷ qua, một quatrocheto - một khuôn mặt lưu huỳnh tuyệt đẹp, lông mày cạo râu và tóc cần trán, làn da sạch và nhẹ. Hình ảnh được chụp trên khung vẽ có thể được coi là lý tưởng của vẻ đẹp của thời điểm đó. Sự độc đáo của Leonardo da Vinci là một nụ cười có thể được nhìn thấy nếu nhìn vào bức chân dung chỉ ở một góc độ nhất định. Chỉ có tầm nhìn ngoại vi có thể nhận thức được biểu hiện của bán tù. Nếu bạn nhìn thẳng - nụ cười biến mất.

Nghệ sĩ cẩn thận đã làm việc chi tiết về quần áo và kiểu tóc. Nó rõ ràng có thể nhìn thấy để thêu trên quần áo hoặc sợi tóc, trên đó có một tấm màn che trong suốt. Nền phía sau là hình ảnh thiên nhiên hoang dã, nhấn mạnh sự uy nghi của nhân vật nữ, theo ý tưởng của tác giả, tăng nhẹ.

"John the Baptist"

Hình ảnh "John the Baptist" được viết vào năm 1514-1516. Bức tranh là bất thường, những người đương thời của Leonardo, cô gây ra sự hoang mang. John the Baptist miêu tả, thường xuyên nhất, bởi một người già quyền lực, và Vinci đã trao cho anh ta những người đàn ông trẻ tuổi với những nét thanh lịch của khuôn mặt và một độ bóng nhút nhát trong mắt. Theo các nhà nghiên cứu, tập hợp lại Leonardo, Salay, người rất thích sự sắp xếp đặc biệt của nghệ sĩ - ông nhận được sau cái chết của Da Vinci, một phần bất động sản và một lượng đáng kể.

"Lady With Mornost"

Bức tranh "Người phụ nữ với ngọn núi", được viết vào năm 1489-1490, mô tả yêu thích của Công tước Lududiko Sforgets Nhà thờ Galeni, với Leonardo có quan hệ thân thiện. Không giống như các nghệ sĩ khác về thời gian của mình, Da Vinci đã viết một cô gái không vào hồ sơ, nhưng với một bước ngoặt của anh ta trong ba phần tư, nơi nhấn mạnh sự thanh lịch của cổ và vai yêu thích của mười bảy tuổi.

Ermine trong tay cô rất có thể đề cập đến tên Gallerani, vì trên "Ermine" cổ đại âm thanh như "Gale". Theo một phiên bản khác, Starshind thực sự có thể thuộc về yêu thích trẻ - trong những ngày đó họ được nhân giống để câu cá và chuột như mèo.

"Madonna Litta"

Những năm viết bức tranh "Madonna Litt" gây tranh chấp, được gọi là ngày từ 1478 đến 1495th. Nó mô tả một người phụ nữ nuôi con để vú. Thật thú vị, một vết rạch dọc trên một vú sẽ được may - vì vậy họ đã làm khi họ đưa đứa trẻ từ sữa mẹ, nhưng trên các sợi ngực thứ hai, băng qua vết mổ, bị hỏng. Như thể người mẹ trẻ đã đưa ra quyết định về việc khai quật từ ngực, nhưng đã thay đổi suy nghĩ và vẫn quyết định cho con ăn.

"Madonna trong đá"

Bức tranh "Madonna trong những tảng đá" có từ 1483-1486, cảnh quan mà vẫn không ở nền sau, và như thể được bao quanh bởi các nhân vật Saints. Canvase mô tả cuộc gặp gỡ của Chúa Giêsu và John the Baptist ở giai đoạn trứng nước. Bức tranh có một lịch sử sáng tạo thú vị, có hai bức tranh gần như giống hệt nhau.

Ban đầu, việc viết của bức tranh được đặt hàng bởi các nhà sư cho Tu viện St. Tuy nhiên, Francis khi công việc được thực hiện, họ đã từ chối chấp nhận nó trong mẫu đơn này - các Thánh không có Nimbes. Ngoài ra, một cử chỉ thiên thần chỉ vào ngón trỏ trên John dường như không phù hợp.

Sau đó, Da Vinci đã bán hình ảnh của mình vào tay khác, các nhà sư phản ứng với anh ta để đáp lại. Do đó, Leonardo đã viết một bức ảnh thứ hai cho một tu viện đáp ứng các yêu cầu được tuyên bố. Tuy nhiên, một số nhà sử học gợi ý rằng bức tranh thứ hai không được viết bởi chính Leonardo, mà là một trong những sinh viên của mình.

"Torino tự chụp ảnh"

Viết "Torino tự chụp chân dung" là sau 1512. Nó mô tả một người già, tuổi khoảng 60 tuổi, Leonardo da Vinci. Có một bản vẽ trong thư viện Hoàng gia của thành phố Torino và không được trưng bày do sự mong manh quá mức, hình ảnh được viết bằng Sangina trên giấy thông thường. Tuy nhiên, nó có nhiều bản sao và hình ảnh, đây là hình ảnh nổi tiếng nhất của Da Vinci.