trang chủ > Sửa chữa và hoàn thiện > Khóa học: chi tiết nghệ thuật và các loại của nó. Chi tiết nghệ thuật


Khóa học: chi tiết nghệ thuật và các loại của nó. Chi tiết nghệ thuật




Bức tranh về thế giới được miêu tả bao gồm các cá nhân chi tiết nghệ thuật. Bằng chi tiết nghệ thuật, chúng ta sẽ hiểu chi tiết nghệ thuật mang tính hình tượng hoặc biểu cảm nhỏ nhất: một yếu tố của phong cảnh hoặc chân dung, một vật riêng biệt, một hành động, một chuyển động tâm lý, v.v. Là một yếu tố của tổng thể nghệ thuật, bản thân chi tiết là hình ảnh nhỏ nhất , một hình ảnh vi mô. Đồng thời, một chi tiết hầu như luôn là một phần của một hình ảnh lớn hơn; nó được hình thành bởi các chi tiết tạo thành “khối”: ví dụ: thói quen không vung tay khi đi bộ, lông mày sẫm màu và ria mép. tóc nhạt, mắt không biết cười - tất cả những hình ảnh vi mô này tạo thành một “khối” "của một hình ảnh lớn hơn - chân dung của Pechorin, từ đó, hợp nhất thành một hình ảnh thậm chí còn lớn hơn - một hình ảnh tổng thể của một con người.

Để dễ phân tích, các chi tiết nghệ thuật có thể được chia thành nhiều nhóm. Chi tiết đến trước bên ngoài Và tâm lý. Các chi tiết bên ngoài, như bạn có thể dễ dàng đoán từ tên của chúng, mô tả cho chúng ta sự tồn tại khách quan, bên ngoài của con người, hình dáng và môi trường sống của họ. Các chi tiết bên ngoài lần lượt được chia thành chân dung, phong cảnh và chất liệu. Các chi tiết tâm lý được miêu tả cho chúng ta thế giới nội tâm của một người, đó là những chuyển động tinh thần của cá nhân: suy nghĩ, cảm xúc, kinh nghiệm, mong muốn, v.v.

Các chi tiết bên ngoài và tâm lý không bị ngăn cách bởi một ranh giới không thể vượt qua. Do đó, một chi tiết bên ngoài mang tính chất tâm lý nếu nó truyền tải, thể hiện những chuyển động tinh thần nhất định (trong trường hợp này là về một bức chân dung tâm lý) hoặc được đưa vào dòng suy nghĩ và trải nghiệm của người anh hùng (ví dụ, một chiếc rìu thật và hình ảnh của một người anh hùng). chiếc rìu này trong đời sống tinh thần của Raskolnikov).

Bản chất của ảnh hưởng nghệ thuật rất đa dạng chi tiết-chi tiết Và chi tiết biểu tượng. Các chi tiết hoạt động đồng loạt, mô tả một đối tượng hoặc hiện tượng từ mọi khía cạnh có thể hình dung được; một chi tiết mang tính biểu tượng là số ít, cố gắng nắm bắt ngay bản chất của hiện tượng, làm nổi bật điều chính trong đó. Về vấn đề này, nhà phê bình văn học hiện đại E. Dobin đề nghị tách các chi tiết khỏi các chi tiết, tin rằng chi tiết đó có tính nghệ thuật cao hơn chi tiết. Tuy nhiên, điều này khó có thể xảy ra. Cả hai nguyên tắc sử dụng các chi tiết nghệ thuật đều tương đương nhau, mỗi nguyên tắc đều tốt ở vị trí của nó. Ví dụ, ở đây là việc sử dụng chi tiết trong mô tả nội thất trong ngôi nhà của Plyushkin: “Trên bàn... có rất nhiều thứ đủ thứ: một xấp giấy viết tinh xảo, phủ một lớp màu xanh lá cây. máy ép bằng đá cẩm thạch với một quả trứng bên trên, một loại sách cũ bìa da có viền đỏ, một quả chanh, tất cả đều khô héo, cao không quá một hạt dẻ, một chiếc ghế bành vỡ, một chiếc cốc đựng chất lỏng và ba con ruồi, phủ đầy một lá thư, một miếng sáp niêm phong, một mảnh giẻ nhặt được ở đâu đó, hai chiếc lông vũ dính mực, khô héo, như đang dùng, một cây tăm, ố vàng hoàn toàn”. Ở đây Gogol cần chính xác rất nhiều chi tiết để củng cố ấn tượng về sự keo kiệt, nhỏ mọn và khốn khổ vô nghĩa của cuộc đời người anh hùng. Chi tiết-chi tiết còn tạo nên sức thuyết phục đặc biệt trong việc miêu tả thế giới khách quan. Các trạng thái tâm lý phức tạp cũng được truyền tải nhờ sự trợ giúp của các chi tiết; ở đây nguyên tắc sử dụng chi tiết là không thể thiếu. Một chi tiết mang tính biểu tượng có ưu điểm là thuận tiện để diễn đạt; Ấn tượng chung về một đồ vật hoặc hiện tượng, với sự trợ giúp của nó, giai điệu tâm lý chung sẽ được nắm bắt tốt. Một chi tiết mang tính biểu tượng thường truyền tải rất rõ ràng thái độ của tác giả đối với những gì được miêu tả - chẳng hạn như chiếc áo choàng của Oblomov trong tiểu thuyết của Goncharov.

Bây giờ chúng ta hãy chuyển sang xem xét cụ thể các loại chi tiết nghệ thuật.

Không có gì bí mật rằng để đạt được điểm cao trong Phần C (bài luận) của Kỳ thi Thống nhất môn Văn, bạn cần phải chuẩn bị một cách độc lập hoặc với gia sư. Thông thường, thành công phụ thuộc vào chiến lược được lựa chọn chính xác ban đầu để chuẩn bị cho kỳ thi. Trước khi bắt đầu chuẩn bị cho kỳ thi Thống nhất môn Văn, bạn nên tự trả lời câu hỏi quan trọng. Làm thế nào một gia sư có thể hệ thống hóa các chủ đề để không phải bắt đầu lại từ đầu với mỗi bài mới? Những “cạm bẫy” nào ẩn giấu trong cách diễn đạt của chủ đề? Làm thế nào để lập kế hoạch công việc của bạn một cách chính xác?

Một trong những nguyên tắc đã được thử thách qua thời gian công tác chuẩn bị trong bài luận là sự phân chia các chủ đề khác nhau thành các loại nhất định. Nếu cần thiết, các nhóm con có thể được phân biệt trong loại. Làm việc cẩn thận với một loại chủ đề từ các nhà văn khác nhau (bốn đến sáu) cho phép bạn hiểu rõ hơn về tính độc đáo trong tác phẩm của mỗi nhà văn, đồng thời học cách làm việc với một chủ đề tương tự, không sợ hãi và nhận ra nó trong bất kỳ công thức nào . Bạn nên cố gắng xác định loại chủ đề cho Phần C và hình thành nó bằng cả lời nói và văn bản. Nhiệm vụ chính của việc chuẩn bị như vậy là phát triển khả năng tranh luận về suy nghĩ của bạn và đưa ra kết luận cần thiết để khám phá chủ đề. Bạn có thể chọn bất kỳ hình thức chuẩn bị nào: một bài luận dài 1–2 trang, chọn lọc tài liệu về một chủ đề nhất định, lập dàn ý cho một bài luận, phân tích một văn bản ngắn, vẽ một câu trích dẫn chân dung một nhân vật, phân tích một nhân vật. cảnh, thậm chí là những suy ngẫm tự do về một câu trích dẫn trong một tác phẩm...

Kinh nghiệm cho thấy: gia sư giao càng nhiều bài tập về một loại chủ đề nhất định thì kỳ thi sẽ càng thành công. Chúng tôi tin rằng đôi khi sẽ hữu ích hơn, thay vì viết một bài luận, hãy suy nghĩ về một loại chủ đề và xây dựng kế hoạch xây dựng một số bài luận mà bạn có thể sử dụng trong kỳ thi.

Bài viết này sẽ được dành cho một loại chủ đề - “Tính độc đáo của các chi tiết…”. Trong kỳ thi, chủ đề có thể được xây dựng theo nhiều cách khác nhau (“Một chi tiết nghệ thuật trong lời bài hát…”, “Các chi tiết tâm lý trong tiểu thuyết…”, “Chức năng của một chi tiết gia đình…”, “Cái gì khu vườn của Plyushkin có cho chúng ta biết không?”, “Không ai hiểu rõ ràng và tinh tế như Anton Chekhov, bi kịch của những điều nhỏ nhặt trong cuộc sống…”, v.v.), bản chất không thay đổi: chúng ta có một chủ đề gắn liền với một quan niệm văn học nhất định - một chi tiết nghệ thuật.

Trước hết, chúng ta hãy làm rõ ý nghĩa của thuật ngữ “chi tiết nghệ thuật”. Chi tiết là chi tiết được tác giả gán cho một ý nghĩa quan trọng. Chi tiết nghệ thuật là một trong những phương tiện tạo nên hoặc bộc lộ hình tượng nhân vật. Khi nói đến chi tiết nghệ thuật, chúng tôi muốn nói đến một khái niệm chung, được chia thành nhiều khái niệm cụ thể. Một chi tiết nghệ thuật có thể tái tạo những đặc điểm của cuộc sống hàng ngày hoặc đồ đạc trong nhà. Chi tiết cũng được tác giả sử dụng khi tạo chân dung hoặc phong cảnh (chi tiết chân dung và phong cảnh), hành động hoặc trạng thái (chi tiết tâm lý), lời nói của người anh hùng (chi tiết lời nói), v.v. Thông thường, một chi tiết nghệ thuật có thể đồng thời là chân dung, đời thường và tâm lý. Makar Devushkin trong tác phẩm “Những người nghèo” của Dostoevsky đã phát minh ra một dáng đi đặc biệt để không nhìn thấy lòng bàn chân có lỗ của anh ta. Đế Holey là hàng thật; như một điều, nó có thể gây rắc rối cho chủ nhân của đôi ủng - chân ướt, cảm lạnh. Nhưng đối với những độc giả chú ý, chiếc đế giày bị rách là một dấu hiệu có nội dung là sự nghèo đói, và sự nghèo đói là một trong những biểu tượng đặc trưng của văn hóa St. Petersburg. Và người anh hùng của Dostoevsky đánh giá bản thân trong khuôn khổ nền văn hóa này: anh ta đau khổ không phải vì lạnh lùng mà vì anh ta xấu hổ. Xét cho cùng, sự xấu hổ là một trong những đòn bẩy tâm lý mạnh mẽ nhất của văn hóa. Như vậy, chúng ta hiểu rằng nhà văn cần đến chi tiết nghệ thuật này để thể hiện và khắc họa một cách trực quan các nhân vật cũng như môi trường xung quanh họ, cuộc sống của St. Petersburg thế kỷ 19.

Theo quy luật, độ bão hòa của một tác phẩm với các chi tiết nghệ thuật được xác định bởi mong muốn của tác giả là đạt được sự hoàn thiện toàn diện của hình ảnh. Một chi tiết có ý nghĩa đặc biệt về mặt nghệ thuật thường trở thành mô-típ hoặc nội dung của tác phẩm, một sự ám chỉ hoặc một sự hồi tưởng. Vì vậy, chẳng hạn, câu chuyện “To the Show” của Varlam Shalamov bắt đầu bằng dòng chữ: “Chúng tôi chơi bài tại người chăn ngựa của Naumov”. Cụm từ này ngay lập tức giúp người đọc liên tưởng đến phần mở đầu của “The Queen of Spades”: “...họ chơi bài với người canh ngựa Narumov.” Nhưng ngoài sự song hành về mặt văn học, ý nghĩa thực sự của cụm từ này còn được đưa ra bởi sự tương phản khủng khiếp của cuộc sống xung quanh các anh hùng của Shalamov. Theo ý đồ của người viết, người đọc phải đánh giá mức độ chênh lệch giữa người canh ngựa - một sĩ quan của một trong những trung đoàn cận vệ đặc quyền nhất - và người canh ngựa thuộc tầng lớp quý tộc của trại đặc quyền, nơi “kẻ thù của kẻ thù của” không được tiếp cận. nhân dân” và bao gồm tội phạm. Sự khác biệt, có thể khiến độc giả không hiểu rõ, giữa họ quý tộc điển hình Narumov và những người bình thường Naumov cũng rất đáng kể. Nhưng điều quan trọng nhất chính là sự khác biệt khủng khiếp về bản chất của trò chơi bài. Chơi bài là một trong những chi tiết đời thường của tác phẩm, đặc biệt phản ánh rõ nét tinh thần thời đại và ý đồ của tác giả.

Chi tiết nghệ thuật có thể cần thiết hoặc ngược lại, quá mức. Ví dụ: chi tiết chân dung trong mô tả về Vera Iosifovna từ câu chuyện của A.P. “Ionych” của Chekhov: “...Vera Iosifovna, một phụ nữ gầy gò, xinh đẹp ở pence-nez, đã viết truyện và tiểu thuyết và sẵn sàng đọc to cho khách của mình nghe.” Vera Iosifovna đeo pence-nez, tức là kính nam; chi tiết chân dung này nhấn mạnh thái độ mỉa mai của tác giả đối với sự giải phóng của nữ chính. Chekhov, nói về thói quen của nhân vật nữ chính, cho biết thêm “cô ấy đọc to cho khách nghe” tiểu thuyết của mình. Niềm đam mê quá mức của Vera Iosifovna đối với công việc của mình được tác giả nhấn mạnh, như thể đang chế nhạo “trình độ học vấn và tài năng” của nữ chính. Trong ví dụ này, thói quen “đọc to” của nữ chính là một chi tiết tâm lý bộc lộ tính cách nhân vật nữ chính.

Những vật phẩm thuộc về các anh hùng có thể là phương tiện bộc lộ tính cách (văn phòng của Onegin trong điền trang) và là phương tiện đặc điểm xã hội anh hùng (phòng của Sonia Marmeladova); họ có thể tương ứng với anh hùng (tài sản của Manilov), và thậm chí là nhân đôi của anh ta (đồ của Sobakevich), hoặc họ có thể đối lập với anh hùng (căn phòng mà Pontius Pilate sống trong “The Master and Margarita”). Tình huống có thể ảnh hưởng đến tâm lý, tâm trạng của anh hùng (phòng Raskolnikov). Đôi khi thế giới khách quan không được miêu tả (ví dụ, sự thiếu vắng đáng kể phần mô tả về căn phòng của Tatyana Larina). Đối với Tatyana của Pushkin, sự vắng mặt đáng kể của các chi tiết nội dung là kết quả của việc thơ ca hóa; tác giả dường như đã nâng nhân vật nữ chính lên trên cuộc sống đời thường. Đôi khi tầm quan trọng của các chi tiết chủ đề bị giảm đi (ví dụ: trong Nhật ký của Pechorin), điều này cho phép tác giả tập trung sự chú ý của người đọc vào thế giới nội tâm của người anh hùng.

Khi chuẩn bị cho người nộp đơn cho Phần C, gia sư nên nhớ rằng việc xây dựng chủ đề có thể không bao gồm thuật ngữ chi tiết nghệ thuật (hàng ngày, đồ vật, v.v.), tuy nhiên, điều này không được gây nhầm lẫn hoặc làm xao lãng chủ đề.

Gia sư phải thảo luận với học sinh về các công thức không chuẩn của chủ đề dưới dạng câu hỏi hoặc một chi tiết bất ngờ khi chuẩn bị cho phần C, vì mục đích của các bài tập đó là giúp ghi nhớ thông tin tốt hơn và đạt được khả năng diễn đạt suy nghĩ một cách tự do. Chúng tôi khuyên cả gia sư và học sinh nên sử dụng một số chủ đề từ danh sách của chúng tôi:

  1. Chúng ta biết gì về chú của Onegin? (tiểu luận)
  2. Bất động sản và chủ sở hữu của nó. (Bài viết về “Những linh hồn chết”)
  3. Đồng hồ của Korobochka hiển thị điều gì? (tiểu luận)
  4. Thế giới chung cư trong truyện của M. Zoshchenko. (thành phần)
  5. Tua bin và ngôi nhà của họ. (tiểu luận về Bạch vệ)

Loại chủ đề chúng tôi đã chọn - “Tính nguyên bản của các chi tiết…” - được chia thành hai nhóm nhỏ một cách thuận tiện hơn: tính nguyên bản của các chi tiết trong tác phẩm của một tác giả và trong tác phẩm của các tác giả khác nhau. Dưới đây là kế hoạch làm việc cho từng nhóm nhỏ, trong đó giải thích không phải viết gì mà là viết như thế nào, viết về cái gì.


I. Tính độc đáo của các chi tiết trong tác phẩm của một tác giả:

  1. Đồ gia dụng có ý nghĩa gì?
  2. Mức độ bão hòa của tác phẩm với các chi tiết đời thường.
  3. Bản chất của các bộ phận trong gia đình.
  4. Hệ thống hóa các bộ phận trong gia đình.
  5. Mức độ đặc trưng của các bộ phận hàng ngày và chức năng mà các bộ phận đó thực hiện trong thời gian tạo ra tác phẩm.

Các bộ phận của hộ gia đình có thể được mô tả như sau:

  • mức độ bão hòa của không gian trong tác phẩm với các chi tiết đời thường (“Tôi nắm chặt tay dưới tấm màn đen…”, A. Akhmatova);
  • kết hợp các chi tiết thành một hệ thống nhất định (Hệ thống các chi tiết quan trọng trong Tội ác và trừng phạt của Dostoevsky);
  • một chi tiết có tính chất mở rộng (trong “Bath” của Zoshchenko, chiếc áo khoác của người kể chuyện với chiếc cúc trên cùng duy nhất còn sót lại cho thấy người kể chuyện là một cử nhân và di chuyển bằng phương tiện công cộng trong giờ cao điểm);
  • các chi tiết tương phản với nhau (đồ đạc trong văn phòng của Manilov và đồ đạc trong văn phòng của Sobakevich, tiếng dao gõ trong bếp và tiếng hót của chim sơn ca trong khu vườn của Turkins trong “Ionych”);
  • lặp lại cùng một chi tiết hoặc một số chi tiết tương tự (các trường hợp và trường hợp trong “Người đàn ông trong vụ án”);
  • cường điệu hóa các chi tiết (những người đàn ông trong “The Wild Landowner” không có gậy để quét lều);
  • các chi tiết kỳ cục (sự biến dạng của đồ vật khi miêu tả ngôi nhà của Sobakevich);
  • tài trợ đồ vật cuộc sống độc lập(Chiếc áo choàng Ba Tư của Oblomov gần như trở thành một nhân vật tích cực trong cuốn tiểu thuyết; chúng ta có thể theo dõi diễn biến của mối quan hệ giữa Oblomov và chiếc áo choàng của anh ta);
  • màu sắc, âm thanh, kết cấu, lưu ý khi miêu tả chi tiết (chi tiết màu sắc trong truyện “The Black Monk” của Chekhov, màu xám trong "Người phụ nữ với con chó");
  • Phối cảnh miêu tả chi tiết (“Hạc” của V. Soloukhin: “Hạc, có thể bạn chưa biết, // Có bao nhiêu bài hát đã sáng tác về bạn, // Bao nhiêu bài hát bay lên khi bạn bay, // Trông có sương mù mắt!");
  • thái độ của tác giả và các nhân vật đối với những đồ vật được miêu tả hàng ngày (mô tả về giác quan đối tượng của N.V. Gogol: “đầu củ cải hướng xuống”, “một con chim quý hiếm sẽ bay đến giữa Dnieper…”).

Tính độc đáo của các chi tiết trong tác phẩm của một tác giả có thể được củng cố khi chuẩn bị các nhiệm vụ sau:

  1. Hai thời đại: văn phòng của Onegin và văn phòng của chú anh ấy.
  2. Căn phòng của người đàn ông tương lai trong tác phẩm viễn tưởng “We” của Zamyatin.
  3. Vai trò của những đồ vật thường ngày trong lời bài hát đầu tiên của Akhmatova.

Một trong những nghệ thuật của gia sư chuyên nghiệp là khả năng sáng tạo công việc toàn diện với loại chủ đề. Một tác phẩm chính thức cho phần C nhất thiết phải có câu trả lời cho câu hỏi các bộ phận trong gia đình thực hiện chức năng gì trong tác phẩm. Chúng tôi sẽ liệt kê những điều quan trọng nhất:

  • mô tả nhân vật (cuốn tiểu thuyết tình cảm Pháp trong tay Tatiana);
  • kỹ thuật bộc lộ thế giới nội tâm của người anh hùng (hình ảnh địa ngục trong nhà thờ đổ nát, khiến Katerina choáng váng);
  • phương tiện đánh máy (đồ đạc trong nhà của Sobakevich);
  • một phương tiện mô tả địa vị xã hội của một người (phòng của Raskolnikov, tương tự như quan tài hoặc tủ quần áo);
  • chi tiết như một dấu hiệu của bản chất văn hóa - lịch sử (văn phòng của Onegin trong Chương I của cuốn tiểu thuyết);
  • một chi tiết mang tính chất dân tộc học (hình ảnh của một Ossetian sakli trong “Bel”);
  • các chi tiết được thiết kế để gợi lên những sự tương tự nhất định ở người đọc (ví dụ, Moscow–Yershalaim);
  • một chi tiết được thiết kế để khơi dậy cảm xúc của người đọc (“Vĩnh biệt cây năm mới” của B.Sh. Okudzhava, “Khodiki” của Yu. Vizbor);
  • chi tiết mang tính biểu tượng (nhà thờ đổ nát trong “The Thunderstorm” là biểu tượng cho sự sụp đổ nền tảng của thế giới Domostroevsky, một món quà dành cho Anna trong câu chuyện “Vòng tay Garnet” của I.I. Kuprin);
  • đặc điểm của điều kiện sống (cuộc sống trong ngôi nhà của Matryona trong “Sân Matryona” của A.I. Solzhenitsyn).

Là một bài tập huấn luyện, chúng tôi khuyên bạn nên suy nghĩ kỹ về một kế hoạch cho các chủ đề sau:

  1. Chức năng của những chi tiết đời thường trong tiểu thuyết ở câu “Eugene Onegin”.
  2. Chức năng của các bộ phận trong gia đình trong "Áo khoác".
  3. Các nhà nghiên cứu gọi những anh hùng của "Bạch vệ" là "khối thịnh vượng chung của con người và vạn vật". Bạn có đồng ý với định nghĩa này không?
  4. Trong bài thơ “Cả biển như gương ngọc…” của Bunin có nhiều dấu hiệu, màu sắc và sắc thái hơn những đồ vật cụ thể. Sẽ thú vị hơn khi nghĩ về vai trò của các chi tiết đồ vật, chẳng hạn như chân của một con hải âu. Bạn xác định vai trò này như thế nào?
  5. Vai trò của các chi tiết khách quan trong bài thơ “Ông già ngồi ngoan ngoãn và buồn bã…” của Bunin (điếu xì gà, đồng hồ, cửa sổ - bạn chọn)? (Dựa theo bài thơ “Ông già ngồi ngoan ngoãn và buồn bã…” của Bunin).

II. Tính độc đáo của các chi tiết trong tác phẩm của các tác giả khác nhau. Ví dụ, một bài văn về chủ đề “Vật dụng gia đình trong văn xuôi của A.S. Pushkina, M. Yu. Lermontov và N.V. Gogol" có thể được viết theo sơ đồ sau:

  1. Đồ vật trong nhà có ý nghĩa gì?
  2. Sự khác biệt trong nhiệm vụ của tác giả và sự khác biệt về mặt này trong việc lựa chọn các bộ phận trong gia đình.
  3. Bản chất của các chi tiết trong gia đình được so sánh bởi tất cả các tác giả.
  4. Chức năng của các vật dụng trong nhà mà chúng thực hiện trong công việc.

Để trả lời câu C2, C4, gia sư phải giải thích cho học sinh truyền thống văn học nối kết các tác phẩm với nhau như thế nào, chỉ ra những điểm tương đồng và khác biệt trong cách sử dụng. chi tiết nghệ thuật trong tác phẩm của các tác giả khác nhau. TRONG Bài tập thi của Nhà nước thống nhất Theo tài liệu, cách diễn đạt của nhiệm vụ C2, C4 có thể khác nhau:

  • Chúng ta bắt gặp những tác phẩm nào của văn học Nga mô tả cuộc sống hàng ngày và cuộc sống hàng ngày trong đó tương tác với con người như thế nào?
  • Trong những tác phẩm kinh điển nào của Nga, biểu tượng Cơ đốc giáo (mô tả các thánh đường, buổi lễ nhà thờ, ngày lễ của Cơ đốc giáo) đóng một vai trò quan trọng, như trong văn bản của câu chuyện “Thứ Hai trong sạch”?
  • Chi tiết nghệ thuật đóng vai trò gì trong truyện của Chekhov? Chi tiết nghệ thuật nào có ý nghĩa tương tự trong tác phẩm văn học Nga nào?

Đối với task C2, C4, một câu trả lời ngắn khoảng 15 câu là đủ. Nhưng câu trả lời phải bao gồm hai hoặc ba ví dụ.

Nhiều năm trước khi ông qua đời, tại ngôi nhà số 13 trên đường Alekseevsky Spusk, chiếc bếp lát gạch trong phòng ăn đã sưởi ấm và nuôi dạy cô bé Elena, Alexey lớn tuổi và Nikolka rất nhỏ. Như tôi thường đọc “Người thợ mộc Saardam” gần quảng trường lát gạch rực sáng, đồng hồ kêu gavotte, và luôn luôn vào cuối tháng 12 có mùi lá thông và parafin nhiều màu cháy trên cành xanh. Đáp lại, những chiếc đồng, với gavotte, đứng trong phòng ngủ của mẹ, và bây giờ là Elenka, đã đánh bại những bức tường đen của tháp trong phòng ăn. Cha tôi đã mua chúng từ lâu rồi, khi phụ nữ mặc những chiếc tay áo ngộ nghĩnh có bong bóng ở vai. Những tay áo như vậy biến mất, thời gian lóe lên như một tia lửa, cha giáo sư qua đời, mọi người đều lớn lên, nhưng đồng hồ vẫn vậy và kêu như một ngọn tháp. Mọi người đã quá quen với chúng đến nỗi nếu bằng cách nào đó chúng biến mất khỏi bức tường một cách kỳ diệu thì sẽ thật đáng buồn, như thể giọng nói của chính mình đã chết và không gì có thể lấp đầy được khoảng trống. Nhưng may mắn thay, chiếc đồng hồ hoàn toàn bất tử, Thợ mộc Saardam là bất tử, còn viên gạch Hà Lan, giống như một tảng đá khôn ngoan, mang lại sự sống và nóng bỏng trong những lúc khó khăn nhất.

Đây là viên gạch này, đồ nội thất bằng nhung đỏ cũ, những chiếc giường có hình nón sáng bóng, những tấm thảm sờn rách, loang lổ và đỏ thẫm, với một con chim ưng trên tay của Alexei Mikhailovich, với thời vua Louis thứ XIV phơi mình trên bờ hồ lụa trong Vườn Địa Đàng, những tấm thảm Thổ Nhĩ Kỳ với những lọn tóc tuyệt đẹp trên cánh đồng phía đông mà Nikolka bé nhỏ dường như đang trong cơn mê sảng của bệnh ban đỏ, một ngọn đèn đồng dưới chao đèn, những chiếc tủ đựng sách tốt nhất thế giới mùi sô cô la cổ xưa bí ẩn, với Natasha Rostova, Con gái thuyền trưởng, cốc mạ vàng, bạc, chân dung, rèm cửa - cả bảy bụi bặm và phòng đầy đủ Người đã nuôi dạy những đứa trẻ Turbins, người mẹ đã để lại tất cả những điều này cho những đứa trẻ trong thời điểm khó khăn nhất, và đã hụt hơi và yếu ớt, bám vào tay Elena đang khóc, nói:

Cùng nhau...sống cùng nhau.

Nhưng làm thế nào để sống? Làm thế nào để sống?

M. Bulgak.

"Bạch vệ".


Văn bản này yêu cầu bạn hoàn thành hai nhiệm vụ:

  • C1. Các nhà nghiên cứu gọi ngôi nhà của các anh hùng Bạch vệ là “một cộng đồng của con người và vạn vật”. Bạn có đồng ý với định nghĩa này không? Đưa ra lý do cho câu trả lời của bạn.
  • C2. Chúng ta còn gặp những tác phẩm nào khác của văn học Nga để mô tả cuộc sống hàng ngày và cuộc sống hàng ngày trong đó tương tác với con người như thế nào? Hỗ trợ câu trả lời của bạn với các ví dụ.

Điểm đặc biệt của cả hai câu hỏi là chúng có liên quan chặt chẽ với nhau nên nhiệm vụ chuẩn bị cho Kỳ thi Thống nhất của giáo viên trở nên dễ dàng hơn. Vì vậy, khi trả lời các câu hỏi đặt ra trong các nhiệm vụ này, học sinh có thể nhớ rằng hình ảnh cuộc sống đời thường thường giúp khắc họa tính cách của con người xung quanh mà cuộc sống đời thường này được xây dựng ( ví dụ điển hình- chương đầu tiên của Onegin). Mối quan hệ giữa con người và cuộc sống hàng ngày là khác nhau. Cuộc sống hàng ngày có thể hấp thụ một người hoặc thù địch với anh ta. Ví dụ, điều này xảy ra trong “ Những linh hồn đã khuất", trong "Gooseberry" của Chekhov. Cuộc sống hàng ngày có thể nhấn mạnh sự ấm áp đặc biệt của một người, như thể mở rộng ra những thứ xung quanh - hãy nhớ đến “Những chủ đất ở Thế giới cũ” hay Oblomovka của Gogol. Cuộc sống hàng ngày có thể vắng bóng (giảm đến mức tối thiểu), và do đó nhấn mạnh tính vô nhân đạo của cuộc sống (miêu tả về trại của Solzhenitsyn và Shalamov).

Chiến tranh có thể được tuyên bố trong cuộc sống hàng ngày (“Về rác rưởi”, Mayakovsky). Hình ảnh ngôi nhà của gia đình Turbins được xây dựng khác hẳn: trước mắt chúng ta thực sự là một “khối thịnh vượng chung của con người và vạn vật”. Những sự vật và thói quen của họ không làm cho các anh hùng của Bulgkov trở thành những kẻ phàm tục; mặt khác, những sự vật từ lâu sống bên cạnh con người dường như trở nên sống động. Họ mang theo ký ức về quá khứ, sưởi ấm, chữa lành, cho ăn, nuôi nấng, giáo dục. Đây là những chiếc bếp có lát gạch, đồng hồ, sách của gia đình Turbins; Hình ảnh chao đèn, rèm màu kem mang đầy ý nghĩa biểu tượng trong tiểu thuyết. Mọi thứ trong thế giới của Bulgkov đều mang tính tâm linh.

Chính họ là những người tạo ra vẻ đẹp, sự tiện nghi trong ngôi nhà và trở thành biểu tượng của sự vĩnh cửu: “May mắn thay, chiếc đồng hồ hoàn toàn bất tử, người thợ mộc Saardam là bất tử, và gạch Hà Lan, giống như một tảng đá khôn ngoan, mang lại sức sống và sự nóng bỏng trong những thời điểm khó khăn nhất.” Hãy để chúng tôi nhắc bạn rằng việc trích dẫn văn bản khi trả lời bài kiểm tra là điều được hoan nghênh.

Một chủ đề như chi tiết nghệ thuật, có phạm vi vô cùng rộng, bao hàm một thái độ sáng tạo đối với di sản văn học. Trong bài viết này, chúng tôi chỉ có thể nêu bật một số khía cạnh của vấn đề rộng lớn và rất chủ đề thú vị. Chúng tôi hy vọng rằng những khuyến nghị của chúng tôi sẽ giúp ích cho cả học sinh trung học trong việc chuẩn bị cho kỳ thi ngữ văn và giáo viên trong việc chuẩn bị cho lớp học.

Chức năng của chi tiết nghệ thuật

Một chi tiết có thể thực hiện các chức năng ý thức hệ và ngữ nghĩa quan trọng, đồng thời truyền tải cảm xúc cho toàn bộ văn bản. Chức năng của các chi tiết có thể là tâm lý, cốt truyện và miêu tả. Một chi tiết nghệ thuật không chỉ có khả năng truyền tải thông tin cần thiết. Với sự trợ giúp của các chi tiết trong tác phẩm văn học, bạn có thể hình dung sống động nhất về nhân vật, ngoại hình, trạng thái tâm lý hoặc môi trường xung quanh người anh hùng.

Chi tiết cũng có thể hoạt động như một phương tiện biểu đạt tượng hình. Ví dụ:

“Khu rừng đứng bất động, tĩnh lặng trong sự suy tư buồn tẻ của nó, cũng thưa thớt, nửa trơ trụi, hoàn toàn là cây lá kim. Chỉ đây đó những cây bạch dương mảnh khảnh thưa thớt lá vàng" (V.P. Astafiev)

Ví dụ, trong câu này, chi tiết nghệ thuật là những văn bia, nhờ đó mà bức tranh về một khu rừng khó chịu được vẽ ra. Vai trò sử dụng của chúng là nhấn mạnh trạng thái sợ hãi, căng thẳng của người anh hùng văn học. Ví dụ, đây là cách Vasyutka trong câu chuyện của Astafiev nhìn thiên nhiên khi anh nhận ra sự cô đơn của mình.

“...Taiga... Taiga... Cô ấy trải dài vô tận về mọi hướng, im lặng, thờ ơ..."

“Nhìn từ trên cao, nó trông giống như một vùng biển tối tăm khổng lồ. Bầu trời không kết thúc ngay lập tức như ở vùng núi mà trải dài ra xa, xa, ép ngày càng gần đến ngọn rừng. Những đám mây trên đầu thưa thớt, nhưng Vasyutka càng nhìn thì chúng càng dày đặc, và cuối cùng những khe hở màu xanh lam biến mất hoàn toàn. Những đám mây nằm giống như bông gòn nén trên rừng taiga và tan biến trong đó.”

Phong cảnh cho thấy nỗi lo lắng nội tâm to lớn của cậu bé, đồng thời cũng mô tả nguyên nhân của sự lo lắng này. Anh nhìn thấy rừng taiga “im lặng” và “thờ ơ”, giống như một vùng biển tối, một bầu trời thấp, gần như chìm xuống chính khu rừng. Sự kết hợp trong văn bản giữa tính từ và so sánh (“bông gòn nén”), nhân cách hóa và ẩn dụ (“nằm xuống”, “tan biến”) là một chi tiết nghệ thuật, giúp người đọc hình dung rõ hơn bầu trời nặng nề treo trên màn đêm. taiga, đồng thời truyền tải ý tưởng rằng thiên nhiên thờ ơ với số phận của con người. Và ở đây chức năng của chi tiết là ngữ nghĩa.

Hãy xem xét một ví dụ khác về một chi tiết từ văn bản của nhà văn V.P. Astafieva: “Với trái tim chùng xuống, anh ấy chạy đến gốc cây để dùng tay sờ vào một vết khía có giọt nhựa thông, nhưng thay vào đó anh ấy lại phát hiện ra một nếp gấp thô ráp của vỏ cây.” Chi tiết mô tả và cốt truyện này làm tăng thêm tính kịch tính của tình huống mà người anh hùng trong câu chuyện gặp phải.

Ngoài ra, trong văn bản của tác phẩm nghệ thuật có thể có chi tiết miêu tả bằng âm thanh hoặc chi tiết ẩn dụ. Ví dụ: đây là mô tả về một con ruồi bất lực bị mắc kẹt trong một trang web trong cùng một tác phẩm:

“Một thợ săn giàu kinh nghiệm - một con nhện giăng mạng trên một con chim chết. Con nhện không còn ở đó nữa - chắc hẳn nó đã bỏ đi để trải qua mùa đông trong một cái hố nào đó và bỏ lại cái bẫy. Một con ruồi lớn, no nê bay vào đó và đập, đập, vo ve với đôi cánh yếu ớt. Có điều gì đó bắt đầu khiến Vasyutka lo lắng khi nhìn thấy một con ruồi bất lực mắc kẹt trong bẫy. Và rồi nó ập đến với anh ấy: anh ấy đã lạc lối!”

Cũng với mục đích đó, để truyền tải nỗi bất an nội tâm của người anh hùng của mình, nhà văn đã nhiều lần sử dụng kỹ thuật độc thoại nội tâm trong văn bản và đây cũng là một chi tiết nghệ thuật nổi bật. Ví dụ:

“- Ffu-bạn, chết tiệt! Địa điểm ở đâu? - Lòng Vasyutka thắt lại, mồ hôi rịn ra trên trán. - Tất cả những thứ này! “Tôi lao như điên, bây giờ hãy nghĩ xem nên đi đâu,” Vasyutka nói to để xua tan nỗi sợ hãi đang đến gần. - Không sao, bây giờ tôi sẽ suy nghĩ và tìm cách. Soooo... Mặt gần như trơ trụi của cây vân sam có nghĩa là hướng đó là hướng bắc, và nơi có nhiều nhánh hơn - hướng nam. ôi..."

Chi tiết nghệ thuật

Chi tiết - (từ tiếng Pháp с1е1а) chi tiết, đặc biệt, vụn vặt.

Chi tiết nghệ thuật là một trong những phương tiện tạo nên hình ảnh, giúp thể hiện tính cách, hình ảnh, sự vật, hành động, trải nghiệm được thể hiện một cách độc đáo, độc đáo. Chi tiết thu hút sự chú ý của người đọc vào những gì đối với người viết là quan trọng nhất, đặc điểm nhất trong tự nhiên, ở con người hoặc trong thế giới khách quan xung quanh anh ta. Chi tiết rất quan trọng và có ý nghĩa như một phần của tổng thể nghệ thuật. Nói cách khác, ý nghĩa và sức mạnh của chi tiết là cái vô cùng nhỏ bộc lộ tổng thể.

Phân biệt các loại sau các chi tiết nghệ thuật, mỗi chi tiết đều mang một tải trọng ngữ nghĩa và cảm xúc nhất định:

a) chi tiết bằng lời nói. Ví dụ: bằng cụm từ “bất kể điều gì xảy ra”, chúng tôi nhận ra Belikov, bằng địa chỉ “chim ưng” - Platon Karataev, bằng một từ “sự thật” - Semyon Davydov;

b) chi tiết chân dung. Người anh hùng có thể được nhận dạng bằng môi trên ngắn với bộ ria mép (Liza Bolkonskaya) hoặc một sợi tóc nhỏ màu trắng bàn tay đẹp(Napoléon);

c) chi tiết đồ vật: Chiếc áo choàng có tua của Bazarov, cuốn sách về tình yêu của Nastya trong vở kịch “Ở vùng sâu dưới”, thanh kiếm của Polovtsev - biểu tượng của một sĩ quan Cossack;

d) chi tiết tâm lý thể hiện nét đặc sắc trong tính cách, hành vi, hành động của người anh hùng. Pechorin không vung tay khi đi, điều này cho thấy bản chất bí mật của anh ta; tiếng bi-a làm thay đổi tâm trạng của Gaev;

e) chi tiết cảnh quan, với sự trợ giúp của nó tạo ra màu sắc của tình huống; bầu trời xám xịt như chì phía trên Golovlev, khung cảnh “cầu nguyện” trong “Quiet Don”, làm tăng thêm nỗi đau buồn khôn nguôi của Grigory Melekhov, người đã chôn cất Aksinya;

f) chi tiết như một hình thức khái quát hóa nghệ thuật (“sự tồn tại giống như trường hợp” của những người philistines trong các tác phẩm của Chekhov, “sự tồn tại của người philistine” trong thơ Mayakovsky).

Cần đặc biệt đề cập đến loại chi tiết nghệ thuật này, chẳng hạn như chi tiết hàng ngày, về bản chất, được tất cả các nhà văn sử dụng. Một ví dụ nổi bật- "Những linh hồn đã khuất". Không thể tách các anh hùng của Gogol ra khỏi cuộc sống đời thường và những thứ xung quanh họ.

Chi tiết hộ gia đình cho biết đồ đạc, nhà cửa, đồ vật, đồ nội thất, quần áo, sở thích ẩm thực, phong tục, thói quen, thị hiếu và khuynh hướng của nhân vật. Đáng chú ý là ở Gogol, một chi tiết đời thường không bao giờ đóng vai trò là mục đích cuối cùng; nó không được coi là nền hay trang trí mà là một phần không thể thiếu của hình ảnh. Và điều này cũng dễ hiểu, vì sở thích của các anh hùng của nhà văn trào phúng không vượt quá giới hạn của vật chất thô tục; thế giới tâm linh những anh hùng như vậy quá nghèo nàn, tầm thường đến mức sự việc có thể thể hiện rõ bản chất bên trong của họ; mọi thứ dường như phát triển cùng với chủ nhân của chúng.

Chi tiết gia đình chủ yếu thực hiện chức năng đặc trưng, ​​nghĩa là nó cho phép người ta hiểu được đặc điểm đạo đức và tâm lý của các nhân vật trong bài thơ. Vì vậy, trong khu đất của Manilov, chúng ta thấy một trang viên đứng “một mình trên Jura, tức là trên một ngọn đồi rộng mở đón mọi cơn gió”, một vọng lâu với cái tên tình cảm điển hình là “Ngôi đền phản chiếu đơn độc”, “một cái ao phủ đầy cây xanh”. ”... Những chi tiết này cho thấy sự thiếu thực tế của chủ đất, cho thấy sự quản lý yếu kém và rối loạn đang ngự trị tài sản của anh ta, và bản thân chủ sở hữu chỉ có khả năng thực hiện những dự án vô nghĩa.

Tính cách của Manilov cũng có thể được đánh giá qua đồ đạc trong phòng. “Trong nhà anh ấy luôn thiếu một thứ gì đó”: không có đủ chất liệu lụa để bọc tất cả đồ đạc, và hai chiếc ghế bành “chỉ được phủ một tấm thảm”; bên cạnh một chân nến bằng đồng trang nhã, được trang trí lộng lẫy là “một loại đồng đơn giản nào đó không hợp lệ, què quặt, cong sang một bên”. Sự kết hợp các đồ vật của thế giới vật chất trên khu đất của trang viên thật kỳ quái, vô lý và phi logic. Trong tất cả các đồ vật và đồ vật, người ta cảm thấy một sự hỗn loạn, không nhất quán, rời rạc nào đó. Và bản thân người chủ cũng phù hợp với những thứ của mình: Tâm hồn của Manilov cũng khiếm khuyết như cách trang trí ngôi nhà của anh ta, và tuyên bố về “sự giáo dục”, sự tinh tế, duyên dáng và gu thẩm mỹ tinh tế càng làm tăng thêm sự trống rỗng bên trong của người anh hùng.

Trong số những điều khác, tác giả đặc biệt nhấn mạnh một điều và làm nổi bật nó. Điều này mang tăng tải ngữ nghĩa, phát triển thành một biểu tượng Nói cách khác, một chi tiết có thể mang ý nghĩa của một biểu tượng đa giá trị có tác động tâm lý, xã hội và ý nghĩa triết học. Trong văn phòng của Manilov, người ta có thể thấy một chi tiết biểu cảm như những đống tro tàn, “được sắp xếp, không phải tốn công sức, thành những hàng rất đẹp” - biểu tượng của trò tiêu khiển nhàn rỗi, được che đậy bằng nụ cười, sự lịch sự giả tạo, hiện thân của sự nhàn rỗi, sự nhàn rỗi của một người anh hùng đầu hàng trước những giấc mơ không có kết quả...

Phần lớn, chi tiết hàng ngày của Gogol được thể hiện bằng hành động. Do đó, trong hình ảnh những đồ vật thuộc về Manilov, một chuyển động nhất định được ghi lại, trong đó những đặc tính cơ bản trong tính cách của anh ta được bộc lộ. Ví dụ, để đáp lại yêu cầu kỳ lạ của Chichikov về việc bán linh hồn người chết, “Manilov ngay lập tức thả chiếc tẩu cùng với chiếc tẩu xuống sàn và khi anh ta mở miệng, anh ta vẫn há miệng trong vài phút... Cuối cùng, Manilov giơ chiếc tẩu lên cầm tẩu thuốc và nhìn anh ta từ dưới mặt… nhưng tôi không thể nghĩ được gì khác ngoài việc nhả làn khói còn lại ra khỏi miệng thành một dòng rất mỏng.” Những tư thế hài hước này của ông chủ đất thể hiện một cách hoàn hảo sự hạn hẹp và hạn chế về tinh thần của ông.

Chi tiết nghệ thuật là một cách thể hiện sự đánh giá của tác giả. Kẻ mộng mơ ở quận Manilov không có khả năng kinh doanh bất kỳ thứ gì; sự nhàn rỗi đã trở thành một phần bản chất của anh ta; Thói quen sống bằng tiền của nông nô đã hình thành nên tính cách thờ ơ và lười biếng của ông. Cơ ngơi của địa chủ hoang tàn, khắp nơi cảm nhận được sự suy tàn và hoang tàn.

Chi tiết nghệ thuật bổ sung cho hình thức bên trong của nhân vật và tính toàn vẹn của bức tranh được tiết lộ. Nó mang lại sự cụ thể tột độ được miêu tả, đồng thời mang tính tổng quát, thể hiện ý tưởng, ý nghĩa chính của người anh hùng, bản chất bản chất của anh ta.

Mỗi người trong chúng ta, khi còn nhỏ, đã ghép một bức tranh khảm gồm vài chục, thậm chí có thể hàng trăm câu đố. Giống như một cấu trúc trò chơi, hình ảnh văn học được tạo thành từ nhiều chi tiết có mối liên hệ với nhau. Và chỉ có con mắt tinh tường của người đọc mới có thể nhận ra những cấu trúc vi mô này. Trước khi đi sâu vào phê bình văn học, bạn cần hiểu chi tiết nghệ thuật là gì.

Sự định nghĩa

Rất ít người nghĩ rằng văn học là nghệ thuật của ngôn từ đích thực. Điều này hàm ý mối liên hệ chặt chẽ giữa ngôn ngữ học và phê bình văn học. Khi một người đọc hoặc nghe một bài thơ, anh ta tưởng tượng ra một bức tranh. Nó chỉ trở nên đáng tin cậy khi anh ta nghe được một số chi tiết nhất định, nhờ đó anh ta có thể tưởng tượng được thông tin nhận được.

Và chúng ta chuyển sang câu hỏi: chi tiết nghệ thuật là gì? Đây là một công cụ quan trọng và có ý nghĩa để xây dựng chi tiết, mang tải trọng ý thức hệ, cảm xúc và ngữ nghĩa rất lớn.

Không phải tất cả các nhà văn đều sử dụng thành thạo những yếu tố này. Nikolai Vasilyevich Gogol, Anton Pavlovich Chekhov và các nghệ sĩ văn học khác đã tích cực sử dụng chúng trong tác phẩm của mình.

Phân loại các bộ phận

Bạn biết những chi tiết nghệ thuật nào? Bạn thấy khó trả lời? Sau đó chúng tôi cẩn thận nghiên cứu vấn đề hơn nữa. Có một số phân loại của yếu tố này.

Chúng tôi sẽ xem xét phương án do nhà phê bình văn học và nhà ngữ văn trong nước - Andrei Borisovich Yesin đề xuất. Trong cuốn sách “Tác phẩm văn học” ông đã xác định một kiểu chữ thành công trong đó ông xác định được ba Các nhóm lớn chi tiết:

  • tâm lý;
  • mô tả;
  • kịch bản.

Nhưng các học giả văn học phân biệt thêm một số loại:

  • phong cảnh;
  • bằng lời nói;
  • chân dung.

Ví dụ, trong truyện "Taras Bulba" của Gogol, chi tiết cốt truyện chiếm ưu thế, trong "Những linh hồn chết" - chi tiết mang tính mô tả. Trong khi tiểu thuyết “Tội ác và trừng phạt” của Dostoevsky nhấn mạnh vào yếu tố tâm lý. Tuy nhiên, điều đáng ghi nhớ là những loại chi tiết này có thể được kết hợp trong một tác phẩm nghệ thuật.

Chức năng của chi tiết nghệ thuật

Các học giả văn học xác định một số chức năng của công cụ này:

1. Bài tiết. Nó là cần thiết để phân biệt bất kỳ sự kiện, hình ảnh hoặc hiện tượng nào với những sự kiện, hình ảnh hoặc hiện tượng tương tự.

2. Tâm lý. TRONG trong trường hợp này chi tiết như một phương tiện chân dung tâm lý, giúp bộc lộ thế giới nội tâm của nhân vật.

3. Thực tế. Nhạc cụ mô tả một sự thật từ thế giới hiện thực của các anh hùng.

4. Tự nhiên. Một chi tiết truyền tải một sự vật, hiện tượng nào đó một cách rõ ràng, khách quan và chính xác.

5. Mang tính biểu tượng. Yếu tố này được ban cho vai trò của một biểu tượng, nghĩa là nó trở thành một hình ảnh đa nghĩa và nghệ thuật, mang ý nghĩa ngụ ngôn dựa trên những điểm tương đồng của các hiện tượng sống.

Chi tiết nghệ thuật và vai trò của nó trong việc tạo ra một hình ảnh

Trong bài thơ, những chi tiết biểu cảm như vậy thường đóng vai trò là điểm quy chiếu của hình ảnh, thúc đẩy trí tưởng tượng của chúng ta, khuyến khích chúng ta bổ sung cho tình huống trữ tình.

Một hình tượng nghệ thuật thường có một hình ảnh tươi sáng chi tiết tùy chỉnh. Như một quy luật, sự phát triển của tư tưởng trữ tình bắt đầu từ đó. Các yếu tố khác của hình ảnh, bao gồm cả biểu cảm, buộc phải thích ứng với công cụ này. Tình cờ là một chi tiết nghệ thuật trông giống như nét bên ngoài của một hình ảnh, nhưng nó lại mang đến sự ngạc nhiên làm mới nhận thức của người đọc về thế giới.

Nhạc cụ này đi vào ý thức và cảm giác sống của chúng ta theo cách mà một người không thể tưởng tượng được những khám phá thơ ca nếu không có nó. Có rất nhiều chi tiết trong lời bài hát của Tyutchev. Đọc thơ ông, hình ảnh cánh đồng xanh, hoa hồng nở rộ, thơm ngát mở ra trước mắt chúng ta…

Tác phẩm của N.V. Gogol

Trong lịch sử văn học Nga có những nhà văn được thiên nhiên ưu đãi đặc biệt quan tâm đến cuộc sống và sự vật, hay nói cách khác là đến sự tồn tại xung quanh của con người. Trong số đó có Nikolai Vasilyevich Gogol, người đã đoán trước được vấn đề vật chất hóa con người, nơi anh ta không phải là người tạo ra mọi thứ mà là người tiêu dùng thiếu suy nghĩ của họ. Trong tác phẩm của mình, Gogol đã khéo léo khắc họa một chi tiết khách quan hoặc vật chất thay thế tâm hồn nhân vật một cách không dấu vết.

Yếu tố này đóng vai trò như một tấm gương phản ánh tính cách. Như vậy, chúng ta thấy rằng các chi tiết trong tác phẩm của Gogol là công cụ quan trọng nhất để khắc họa không chỉ con người mà còn cả thế giới mà người anh hùng đang sống. Họ để lại rất ít không gian cho bản thân các nhân vật, điều này tạo cảm giác rằng không còn chỗ trống nào cho cuộc sống cả. Nhưng đối với những anh hùng của anh ta thì đây không phải là vấn đề, bởi vì thế giới hàng ngày ở phía trước đối với họ, trái ngược với hiện hữu.

Phần kết luận

Không thể đánh giá quá cao vai trò của chi tiết nghệ thuật; nếu không có nó thì không thể tạo ra một tác phẩm hoàn chỉnh. Một nhà thơ, nhà văn hoặc nhà soạn nhạc sử dụng nhạc cụ này theo cách riêng của mình trong sáng tạo của mình. Ví dụ, Fyodor Mikhailovich Dostoevsky, với sự trợ giúp của các chi tiết, không chỉ miêu tả hình ảnh các anh hùng hay St. Petersburg mà còn bộc lộ chiều sâu tâm lý và triết học vô biên trong tiểu thuyết của ông.

Không chỉ Gogol và Chekhov, mà cả Goncharov, Turgenev và các nhà văn khác đều sử dụng khéo léo và thuần thục những chi tiết biểu cảm như vậy.

Các nghệ sĩ Word đã sử dụng nhiều chi tiết trong tác phẩm của họ. Rốt cuộc, ý nghĩa của nó là rất lớn. Nếu không có công cụ này, sẽ không thể đưa ra mô tả riêng về nhân vật một cách rõ ràng và ngắn gọn. Thái độ của tác giả đối với người anh hùng cũng có thể được xác định bằng công cụ này. Nhưng, tất nhiên, thế giới được miêu tả cũng được tạo ra và mô tả bằng sự trợ giúp của các chi tiết.