Хроматична гармонія. Крута шпаргалка по поєднанню кольорів. Кольорові гармонії в живопису
Як відомо, всі кольори які ми бачимо, можна розділити на ахроматические (Білий, чорний, відтінки сірого - колірних хвиль немає, є лише висвітлення.) І хроматичні (Кольори спектра, колірні хвилі, які сприймає наше око). Кольорові хвилі плавно переходять один в одного, створюючи колірної континуум - неперивное плавну зміну кольору.
Ці два напрямки не існують окремо, хроматичні кольори (весь континуум) змішуються з ахроматичними, що дає всю гаму відтінків
, Які бачить наше око. Найбільш вдало вся гама представлена \u200b\u200bв тривимірному "Дереві" Манселла. 
Домішки різних ахроматических квітів формують різні тонові напрямки.
Якщо змішати чистий колір з білим, вийдуть світлі кольору, з чорним - темні.
Якщо говорити про колір як про колірних хвилях, то сірий колір - це змішання кольору з його протилежністю (тобто наприклад, оранжевого з синім), дві хвилі "гасять" один одного і насиченість кольору втрачається. Тому м'які кольори (змішані з сірим пігментом, з протилежного хвилею, на самом деле) виглядають "складними, нюансную". Отже, суміш з сірим дає " м'які
кольору". 
Якщо говорити про художню колірної гармонії, то не всі хроматичні кольору континууму добре виглядають один з одним, вони поєднуються з певною ритмічністю. Кольори з золотистим подтоном вважаються теплими , Кольору з синім - холодними . Існують і нейтральні по температурної характеристиці кольору, що знаходяться в континуумі між двома відтінками.
Разом, ми маємо 6 характеристик кольору, 3 пари дихотомій
.
Дихотомія - це шкала. Це не стільки вибір або - або, скільки знаходження на цій шкалі. Наприклад, обидва кольори можуть бути теплими, але один - яскраво вираженим теплим, а інший - ближче до нейтральних.
Загальновизнані характеристики кольору це:
светлота: світлий
(З білою домішкою) або темний
(З чорної домішкою).
Яскравість (насиченість): яскравий
(Майже без домішок, насичений пігмент) або м'який
(Маловиражений пігмент, наближеність до сірого, сіра домішка)
Тон (місце кольору в континуумі). Сюди відноситься якраз поділ кольорів на теплі
(З золотистим подтоном) або холодні
(З синім подтоном)
Будь-який колір описується всіма трьома характеристиками, однак, виражені вони з різною інтенсивністю. Це і забезпечує різноманітність відтінків. Та характеристика, яка виражена найбільше, найсильніше впливає на сприйняття кольору, інші характеристики вносять корективи. Якщо поєднувати все колірні характеристики, вийде 48 варіантів - 48 перехідних один в одного колоритів
. Як вони переходять один в одного я вам вже розповідала. Це абсолютно унікальна авторська розробка, так що, думаю, питання, за якою системою я працюю, відпадуть - я працюю по СВОЄЇ системі "Color Harmony", побудованої цілком і повністю на теорії кольору, за рахунок чого вона точніше більшості інших колірних теорій, якщо не всіх. 
На ці осередки з розмитими межами можна розділити всі кольори континууму. Однак, в практичному використанні 48 палітр - це багато, дуже багато квітів буде повторюватися. Тому найкраще скоротити кількість палітр до 12. чому до 12? зараз поясню. Як я сказала, найбільше на сприйняття кольору і його сполучуваність з іншими впливає провідна характеристика, сама ярковираженная. Значить, у нас є 6 напрямків - яскраві колорити, м'які, світлі, темні, теплі, холодні. У яскравих кольорів в першу чергу видно чистоту кольору, у м'яких - сіру домішка або "складність" кольору, у темних - глибину, темряву, у світлих - розбілені, легкість, у теплих - золото, теплоту, у холодних - льодистість, синяву.
Порівняйте холодний м'який колорит і м'який холодний. У першому випадку в очі кидається синява, холод. у другому - складність, сіра домішка.
Нам важлива також і температурна характеристика - оскільки саме при розбіжності температурного подтона шкіра оптично реагує неприємними ефектами (пожовтінням, блідістю, почервонінням, кольоровими тінями) - це оптика. Хвилі накладаються один на одного і дають неприродний колір.
Тому ті напрямки, де температурна характеристика не перша, варто розділити ще на дві підгрупи.
Виходять яскравий теплий, яскравий холодний, м'який теплий, м'який холодний, світлий теплий, світлий холодний, темний теплий, темний холодний.
У випадку з колоритами, де температураня характеристика ведуча, важлива яскравість - чисті кольори або складні. Тому вони поділяються таким чином: теплий яскравий і теплий м'який, холодний яскравий і холодний м'який.
Виходить 12 колоритів, і спрощено колірної глобус буде виглядати так:
Деякі системи колоритів використовують старі "сезонні" назви колоритів, що ні на що не впливає крім термінології. 
Кожна людина потрапляє в один колорит з 12, але з певними поправками і індивідуальними переходами. Всі кольори зовнішності людини мають однаковий набір характеристик , Не буває такого, що шкіра холодна, а очі, теплі, все розфарбоване з однієї палітри, а то б кольору вашої зовнішності були гармонійні. Це закон природи \u003d)
Всі кольори всередині основного колориту людині підходять, і на додаток до них підходять деякі кольори сусідніх колоритів, які просто додаються в індивідуальну палітру. У різних людей ці "добавки" відрізняються.
І уявляю самі 12 колоритів, які вам, в принципі, вже знайомі.
Я буду називати їх по характеристикам, хоча сезонні назви поки нехай залишаються для співвіднесення термінології \u003d)
І маленький бонус - палітри тепер мають координати Pantone (Зображення у великому дозволі можна буде скачати з гугл диска https://drive.google.com/file/d/0B2SlBFbzV-EYOHZYSFlRa19YY1E/edit?usp\u003dsharing, перепост картинок в інших місцях вітається , але тільки в разі посилання на нас \u003d)), крім того, я кілька доповнила деякі палітри. Кольори pantone дуже часто у мене запитують. Хоча в побутовому використанні клієнтам легше використовувати класичні 12 tone типу таких.
І .. уявляю 12 колорітов.Каждий з них викликає деякі ассціаціі, я їх теж приведу, але тільки цими асоціаціями колорит не обмежується - вони лише дадуть відчути "дух" квітів, складових палітру. але в будь-якому окремому випадку кольору можуть нести різні асоціації (!) в залежності від їх використання. Але я сподіваюся, мені вдасться показати всі колорит з їх кращого боку \u003d) Після назви кожної палітри будуть посилання на мій pinterest, куди я поступово збиратимуть кольору і асоціації, це допоможе вам представити кольору "в дії".
Яскравий холодний колорит. ( "Яскрава зима") "Impressive" palette - "вражаюча" .
Провідна характеристика - яскравість, додаткова - нейтрально - холодний. Може бути як щодо світлим, так і щодо темним.Часто контрастний по світлин. Кольори чисті, або без явних домішок, або з блакитним домішкою.
Загальне враження від палітри - яскравість, помітність, хоча при цьому проблежівается і деяка стриманість, обумовлена \u200b\u200bсинім подтоном.
Палітра нагадує зимовий пейзаж в світлий день своїми колірними контрастами чистих кольорів, білого, чорного, червоного і холодного зеленого, або тропічні острови з яскравими птахами, квітами, бірюзовою водою, синім небом і смарагдовою зеленню.
Яскравий теплий колорит. ( "Яскрава весна"). Creative Palette - "Творча" палітра.
www.pinterest.com/shahrazade/ch-bright-a nd-warm /
Провідна характеристика - яскравість. Додаткова - нейтрально - теплий. Може бути як щодо світлим, так і щодо темним колоритом. Кольори чисті, або без явних домішок, або з яскравою золотистою домішкою.
Палітра асоціюється зі світом Південної Азії, з яскравими вбраннями жителів цього регіону, колірними сплесками в їх манері поєднувати кольори, з життєрадісними фарбами тропічної природи.
М'який холодний колорит ( "М'яке літо") - Mysterious Palette - Загадкова палітра
Провідна характеристика - м'якість, додаткова - нейтрально - холодний. Може бути як щодо світлим, так і щодо темним. Кольори пом'якшені, з сірою домішкою або сірувато - синьою.
Палітра асоціюється з сутінками, туманом, лісом перед дощем, створює враження таємниці, недомовленості, загадки. Кольори дуже складні і нюансние.
М'який теплий колорит ( "М'яка осінь") - "Sensual Palette" - "Чуттєва" палітра
Провідна характеристика - м'якість, додаткова - нейтрально - теплий. Може бути як щодо світлим, так і досить темним колоритом. Кольори пом'якшені, з сіруватою домішкою або з пом'якшеною охристой.
Палітра асоціюється із земною чуттєвої жіночністю, з часом перед заходом, коли сонце забарвлює все в м'які золотисті тони, з дарами середземноморської природи - зеленню і золотом полів, з виноградом, корицею, оливками, інжиром.
Темний холодний колорит ( "Темна зима") "Luxorious Palette" - "Шикарна" палітра
Провідна характеристика - темний, дополнітельная- нейтрально - холодний. Може бути як досить яскравою, так і злегка пом'якшеної. Кольори глибокі з чорної домішкою або з темно-синьою.
Асоціюється з розкішшю королівських дворів, з брухтом глибоких бордових, пурпурних, бузкових, синіх відтінків, з рубінами, смарагдами, нефритом і малахітом, а також з темної ночі і глибиною темно-синього неба.
Темний теплий колорит ( "Темна Осінь") - "Exotic Palette" - "Екзотична" Палітра
Провідна характеристика - темний, додаткова - нейтрально - теплий. Може бути як досить м'якою, так і досить яскравою. Кольори глибокі, з чорної або темної охристой домішкою.
Асоціюється з фарбами Близького Сходу - з багатою обстановкою Марокканських інтер'єрів, золотом природних вогнів, теплом спецій, чуттєвої складністю квітів, багатими фарбами південної природи.
Світлий холодний колорит ( "Світле літо") - "Innocent Palette" ( "Безневинна" палітра)
Провідна характеристика - світлий, додаткова - нейтрально - холодний. Може бути як досить яскравим, так і досить м'яким. Кольори світлі, пастельні, з білою або світло - блакитний домішкою.
Палітра асоціюється з ніжністю, свіжістю, дитинством, а також з відпочинком на морі, зі світло - бірюзовою водою, світлою зеленню, жовтувато - білим піском, ніжними квітами і безтурботністю.
Світлий теплий колорит ( "Світла весна") - "Tender Palette" - "Ніжна" палітра.
Провідна характеристика - світлий, додаткова - нейтрально - теплий. Може бути як досить яскравою, так і досить м'якою. Кольори світлі, життєрадісні, з білою або світлою золотистої домішкою.
Палітра асоціюється з юністю, радістю, цвітінням фруктових дерев, всі кольори пронизані ніжним золотом і нагадують про відродження природи.
Теплий яскравий колорит ( "Тепла весна") - "Lively Palette" - "Життєрадісна" палітра
Провідна характеристика - теплий, додаткова - яскравий. Може бути як досить світлою, так і досить темної. Кольори з явним яскравим золотим подтоном.
Палітра асоціюється з лугом в розпал весни з многоцветьем яскравих кольорів-бузкових, жовтих, червоних, фіолетових, з золотим кольором сонця і синявою весняного неба.
Теплий м'який колорит ( "Тепла осінь") - "Spicy palette" - "Палітра прянощів"
http://www.pinterest.com/shahrazade/ch-warm-and-soft/
Провідна характеристика теплий, дополнітельная- м'який. Може бути як досить світлою, так і досить темної. Кольори з явним охристим подтоном.
Палітра асоціюється зі спеціями - перцем, куркумою, говоздікой, шафраном, гірчицею і з осінньою природою, глибокої синявою води і теплими фарбами листя.
Холодний яскравий колорит ( "Холодна зима") - "Noble Palette", "Шляхетна" палітра
Провідна характеристика - холодний, додаткова - яскравий. Може бути як досить темної, так і досить світлою. Кольори з яскраво блакитним подтоном.
Палітра асоціюється зі світом Снігової Королеви - з льодово розкішшю, відстороненістю і деякою іронією, це палітра дорогоцінних каменів.
Холодний м'який колорит - ( "холодне літо") - "Еlegant Palette" - "Елегантна" палітра.
Провідна характеристика холодний, додаткова - м'який, може бути як досить світлим, так і досить темним. Кольори з м'яким синім подтоном.
Палітра асоціюється з елегантністю, зі стриманими фарбами північного літа з синявою прохолодної води, синювато-зеленої річної листям і відтінками ягід.
Вся інформація цієї статті - інтелектуальна власність автора, тому перепост - тільки з зазначенням на джерело. \u003d)
Path to Your Charm Project 2014 року, Color Harmony 2014
У кожного з нас є «комфортні» кольору в одязі і особистих предметах, кожен помічав, що в одному приміщенні йому приємно перебувати, а в іншому дискомфортно і гнітюче. Вченими давно доведено вплив кольору на ритм серцевих скорочень, частоту дихання, артеріальний тиск і напругу в м'язах.За емоційним асоціаціям вплив кольору ділять на позитивне, негативне і нейтральне. До збудливим квітів відносять червоний, помаранчевий і жовтий. До гнітючим - фіолетовий, темно-сірий і чорний. До заспокійливим - зелений і блакитний. Не менш важливо і фізичні асоціації квітів: вагові (легкі, важкі), просторові (виступаючі, глибокі), акустичні (тихі, гучні) і фактурні (м'які, жорсткі, гладкі).
ВПЛИВ КОЛЬОРУ: На смак і колір товариша немає
Це прислів'я як ніщо відображає дійсність впливу кольору. Було встановлено, що різні психотипи воліють певні гами кольорів, як показано на малюнку нижче.
Для прикладу можна згадати кольору молодіжної течії «емо», заснованого на переживаннях, емоціях і страждання у творчості, музиці і стилі. Їх головними кольорами є гнітючий чорний у поєднанні з рожевим, що дають меланхолійний стан.
Також було встановлено, що однакові кольори можуть по-різному асоціюватися людьми. Чим чистіше і яскравіше колір, тим інтенсивніше і стійкіше реакція. Складні, малонасичені, среднесветлие кольори викликають різні (нестійкі) і відносно слабкі реакції. До найбільш однозначним відносяться температурні, вагові та акустичні асоціації. 
Жовті і зелені кольори викликають найбільшу різноманітність асоціацій, а отже і різний вплив кольору. Це відбувається тому, що в даному спектрі око розрізняє найбільшу кількість відтінків. У природі найбагатше представлені саме ці кольори. Кожен з відтінків жовтого або зеленого кольору пов'язується у свідомості з певним предметом, явищем, смаком, звідси і багатство асоціацій. Також неоднозначність викликає пурпурового кольору, за рахунок своєї подвійності.
ВПЛИВ КОЛЬОРУ: Гармонія кольору
Ні для кого не секрет, що одні поєднання кольорів здаються нам гармонійними, а інші навпаки безглуздими. Створити гармонію кольорів в інтер'єрі - запорука успіху гармонійного життя в будинку.
На малюнку ліворуч показані прості моделі поєднання кольорів у вигляді чотирьох гармонійних кольорів. Для побудови гармоній до інших кольорів необхідно повернути ці фігури вершиною в потрібний колір.
Принцип гармонії кольорів побудований на діаметрально віддалених парах і тріади, тому ви можете шукати не тільки чотири гармонійний кольору, але і менше і більше, застосовуючи півтони. Наприклад, якщо не враховувати фіолетовий колір, то на верхньому малюнку утворюється класична тріада, а на середньому контрастна.
Чи не застосовуйте кольору в рівних кількостях. Гармонія кольорів досягається за рахунок головного кольору (фону, як правило, менш насиченого) і акцентів. Контрастність, яскравість і насиченість ніяк не впливають на правило гармонії кольорів, принцип залишається той же.
КОЛІРНІ ГАРМОНІЇ.
У природі існує велика кількість квітів і їх відтінків.Людське око в стані розрізняти до 360 відтінків. Звичайна людина розрізняє меншу кількість відтінків. Це залежить від гостроти зору, віку людини, освітленості простору, від настрою людини і стану його здоров'я.
Кольори поділяють на дві великі групи: хроматичні і ахроматичні. Хроматичні - «кольорові». Ахроматические - білий, сірий, чорний.
Хроматичні кольори, які входять до складу білого денного світла, розподіляються в певному порядку, в залежності від довжини хвилі.
Основні кольори: жовтий, червоний, синій. Складові кольори: помаранчевий, фіолетовий, зелений.
Складові кольору виходять змішанням двох основних кольорів:
■ Помаранчевий \u003d червоний + жовтий.
■ Фіолетовий \u003d червоний + синій.
■ Зелений \u003d жовтий + синій.
Всі інші кольори складаються з змішання цих кольорів в різних пропорціях. Плюс різниця в насиченості і світлин.
Кольори умовно ділять на теплі і холодні.
Теплі кольори - кольори, що містять жовтий і червоний. Холодні кольори - кольори, розташовані від фіолетового до зеленої зони колірного кола.
Теплі кольори більш динамічні, виступаючі і об'ємні, ніж холодні. Холодні кольори здаються віддаляються в міру посилення тону.
Колір має три характеристики: колірний тон, светлоту і насиченість.
Тон - наявність основного кольору в складному кольорі, який визначає його місце в колірному колі.
Тон визначається назвою кольору: червоний, малиновий.
Насиченість - це відмінність хроматичного кольору від рівного з ним по світлин сірого кольору.
Контрасти в одязі мають велике значення. На контрасті будуються орнаментальні і ритмічні композиції.
Великий контраст складають кольору, що знаходяться на протилежних діаметрах колірного кола: червоний-зелений, оранжевий - синій.
Малий контраст - кольору, що знаходяться під кутом 90 градусів один до одного.
Гармонія - основа прекрасного. Колірна гармонія \u003d колірну рівновагу.
10. Гармонії поєднань різних за кольоровим тоном, насиченістю і світлин хроматичних квітів (чистих, розбілені або зачерненого), з різними ахроматичними. 
11. Гармонії сумішей і сполучень насиченого хроматичного кольору з ахроматичними квітами різної світлості. 
Що таке колірне єдність, взаємозв'язок квітів, гармонія і вплив колірного середовища на предмети? Перш ніж відповісти на це, хотілося б задати таке питання читачеві: як Ви думаєте, який з розміщених вище варіантів живопису, є правильним? Я спеціально написав один з етюдів з помилкою, щоб він послужив ілюстрацією того, як не треба робити. У цьому зображенні відсутній взаємозв'язок зеленого і світло-коричневого. Вони написані окремо один від одного і виглядають чужими. Два варіанти натюрморту з керамічної кухлем добре показують чому важлива взаємозв'язок квітів. Ну, а тепер розглянемо все по порядку.
Кольорове єдність і взаємозв'язок квітів у живописі
Щоб краще зрозуміти що таке колірне єдність в живопису, уявіть натюрморт, який висвітлює червона лампа. Всі різнокольорові предмети цього натюрморту, скажімо, зелені, жовті, сині - придбають червоний відтінок. У житті таке відбувається коли помаранчевий світло заходу забарвлює зелень лісу в помаранчеві кольори. Або холодне світло блакитного неба у вікні висвітлює інтер'єр кімнати. Тобто світло впливає на окремі кольору окремих об'єктів. Він їх об'єднує. Це схоже на те, як якщо б Ви дивилися в кольорове скло. Звичайно, в житті це проявляється не так потужно, як в даному прикладі, але принцип саме такий. Причому, крім об'єднуючого кольору, ще буде проявлятися така закономірність: якщо світло має теплий відтінок, то тіні будуть холодніше світла; якщо ж світло холодний, то тіні стануть прагнути до теплих відтінків. Така колірна протилежність світла і тіні привносить в живопис гру теплих і холодних кольорів. Динаміка теплого і холодного оживляє живопис. Але при цьому потрібно не забувати про поєднує кольорі освітлення.
Крім джерела світла, на колір окремих предметів ще буде впливати відбите світло. Якщо повернутися до нашого натюрморту з керамічної кухлем, то коричневий відіб'ється на зеленій драпіровці, а зелений відіб'ється на коричневої гуртку. Таке відображення сусідніх кольорів називається в живопису рефлексом.
Вищеописані приклади показують який вплив виявляється на колір окремих об'єктів. Тому в будь-які фарби не були пофарбовані предмети, в живопису всі кольори повинні бути підпорядковані один одному. Таке супідрядність і узгодженість народжує колірне єдність. Без нього живопис буде роздробленою. Вона втратить гармонію і стане «прикрашеному».
Причому, навіть, якщо в зображуваному сюжеті предмети висвітлені «чистим» білим світлом, а рефлекси практично непомітні, то взаємозв'язок квітів все одно треба «придумати». Тобто художнику необхідно «пофантазувати» і від себе привнести рефлекси в живопис, спираючись на вищевикладений принцип, а не тільки на натуру. Адже, супідрядність квітів продиктовано не тільки натурою або фізикою. Це обов'язкова умова для створення гармонійної і цілісної живопису.
Кольорове єдність дуже важливо, без нього неможливо досягти колористичної цілісності. Це подібно до того, як повинні відповідати один одному запчастини від складного механізму. Його неможливо зібрати з випадково знайдених частин. Такий механізм не працюватиме. Всі окремі вузли і елементи повинні злагоджено функціонувати як єдине ціле. Також і кольору в живопису повинні бути підпорядковані.
Але колірне єдність не означає, що потрібно завжди підмішувати який-небудь колір у всі інші фарби. Це не означає, що завжди потрібно писати так, як ніби ми дивимося в кольорове скло. У живопису може зустрітися і різкий, чистий колір, без змішувань. Однак він повинен бути урівноважений відповідними фарбами в інших частинах композиції. Тоді він буде виглядати гармонійно, а живопис стане і єдиної за кольором, і контрастною. До того ж, іноді в роботі буває необхідно ввести акцент за допомогою чистих і насичених кольорів, без зрівноважування. А буває, десь художник вводить рефлекси, а десь залишає колір чистим. Загалом все не так просто. Однак, при всьому при цьому взаємозв'язок локального кольору і оточення повинна зберігатися.
Це можна ще порівняти з подібним «зануренням» предмета в колірну середу. Тобто кольору, що оточують який-небудь об'єкт впливатимуть на його забарвлення, яку називають локальним кольором. Тому писати предмети окремо від оточення або колірної середовища не можна. Це обумовлено не тільки рефлексами і відображенням світла. Це зумовлено ще й необхідністю гармонійно поєднувати кольори. Тому художник не повинен працювати як фотоапарат, він не повинен просто копіювати натуру. Художник трохи перетворює зображення, враховує вищевикладені принципи, а також ґрунтується на почутті кольору. Але, що означає гармонійно поєднувати кольори? Щоб відповісти на це питання давайте розглянемо ключові колірні гармонії.
Кольорові гармонії в живопису
Крім колірного єдності, заснованого на рефлексах і єдиному освітленні про який я розповів вище, варто ще згадати про супідрядності квітів, заснованому на колірних гармоніях. Тобто на таких поєднаннях кольорів, які народжують співзвуччя і колористичну узгодженість. Але якими вони бувають? Розглянемо докладніше такі типи колірних гармоній:
- гармонія споріднених квітів;
- гармонія контрастних кольорів;
- гармонія родинно-контрастних кольорів;
- гармонія на основі повторення кольору.
Гармонія споріднених кольорів
Споріднені кольори - це кольори в яких є один загальний колір. Наприклад, помаранчевий і жовтий є спорідненими, тому що в помаранчевому присутній жовтий колір. Зелений і синьо-зелений, червоний і фіолетовий - все це родинні кольору. Вони схожі, тому їх так і називають. Якщо кольору з категорії родинних знаходяться поруч, то вони будуть завжди гармоніювати один з одним. Дані поєднання можна назвати «безпрограшними». Однак, такі колірні відносини найчастіше «спокійні», «м'які». Тому буває необхідно додати «до цієї страви трохи перцю», тобто контрастних кольорів. Але це вже інша різновид гармонії.
Гармонія контрастних кольорів
Контрастними кольорами є наступні три пари: червоний і зелений, синій і помаранчевий, фіолетовий і жовтий. Ці кольори підсилюють один одного. Вони і контрастують і створюють гармонію. Гармонію на основі контрастних кольорів. Тому в ряді випадків можна використовувати їх в чистому вигляді і при цьому вони будуть утворювати співзвуччя і єдність. Вони будуть підпорядковані як додаткові кольори і добре поєднуватися. Однак, тут потрібно проявляти обережність. Успіх залежить, так би мовити, від контексту. Велику роль відіграє кількісне співвідношення кольорів. Тобто яку площу займає один колір і яку інший. А також велике значення має оточення. Адже, живопис рідко коли складається з двох кольорів.
Гармонія родинно-контрастних кольорів
Як видно з назви, в цій гармонії присутні як родинні кольору, так і контрастні. Тому дана комбінація, напевно, найскладніша, але і найцікавіша. Підібрати один контрастний колір до іншого контрастному - не проблема, так само як і споріднений до родинного. А ось, поєднувати обидві групи не так-то просто. Розглянемо приклад, який допоможе в цьому розібратися. Давайте візьмемо жовтий з фіолетовим в якості центральної контрастною пари. А навколо введемо синій. Щоб зробити неможливе і зблизити синій з жовтим ми їх сумішами. В результаті вони не стануть родинними, але при цьому утворюється новий колір - синьо-зелений. А він якраз і стане родинним по відношенню до них обох і виступить проміжною ланкою. Що ж стосується синього і фіолетового, то вони спочатку є спорідненими. В результаті у нас вийдуть наступні кольори: жовтий, фіолетовий, синій, синьо-зелений, жовто-зелений.
Гармонія на основі повторення кольору
Дуже часто в основі колірного єдності лежить просте повторення кольору. Коли жінки підбирають собі наряд, то частенько вони керуються саме таким повторенням: до червоному капелюшку підбирають червону сумочку чи червоний шарф ... У живопису подібне повторення кольору, також, народжує гармонію і колористичну цілісність. Це особливо актуально, коли колорит картини складається з зовсім різних, «чужих» кольорів. Даний прийом реалізується в живопису двома способами. Розглянемо їх на прикладі натюрморту з апельсином.
Перший спосіб: повторення кольору в чистому вигляді в різних частинах композиції
Помаранчевий апельсин занадто сильно виділяється на тлі блакитний драпірування. Щоб утворилася взаємозв'язок цих протилежних квітів ми вводимо помаранчевий в блакитний. Наприклад, у вигляді орнаменту на цій блакитній драпіровці. Орнамент простий - це все, лише, смужки жовтого і помаранчевого кольору. Вони як би «вторгаються» або «вплітаються» в більшу масу блакитного і розбавляють його теплими фарбами. Таке повторення оранжевого в блакитний середовищі створює їх взаємозв'язок і гармонію.
Також можна писати в манері, схожій на імпресіонізм. Тобто ми вводимо помаранчевий в блакитний у вигляді мазків фарби, подібно мозаїці. Імпресіоністи любили складати потрібний відтінок з чистих кольорів. Вони ставили мазки фарби різного кольору поруч, в результаті чого вони об'єднувалися і змішувалися в очах глядача. Це називається оптичним змішанням квітів. Подібний спосіб теж допоможе об'єднати наш помаранчевий з блакитним.
Але що робити, якщо ми пишемо не як імпресіоністи? Якщо сюжет не має на увазі ніяких орнаментів в драпіровці? Якщо нам потрібен суцільний однорідний фон? В цьому випадку можна використовувати додавання оранжевого кольору в блакитний шляхом їх буквального, механічного змішування.
Другий спосіб: додавання кольору в сусідні області шляхом його змішування з іншими квітами
Найпростіший спосіб досягти єдності предметів, забарвлених в протилежні кольори - це додати один колір в інший, щоб вони змішалися і утворили «щось середнє». Головне уникати бруду в таких сумішах. У нашому випадку я підмішую краплю жовтого і помаранчевого в блакитний. Отримуємо блакитний з теплим відтінком. Тобто блакитний колір буде не в чистому вигляді, а в сумішах з теплими кольорами. Те ж саме ми робимо і з помаранчевим апельсином. Додаючи в помаранчевий колір трохи синього або блакитного, ми отримаємо помаранчевий з холодним відтінком. Таким чином помаранчевий і блакитний «вливаються» один в одного, що створює колірне єдність і національну колористичну цілісність. Причому це не означає, що вся блакитна тканина повинна бути з теплим відтінком. Можна залишити її фрагмент в чистому синьо-блакитному кольорі. Це створить доречний контраст між драпіруванням і апельсином. Але в деякі фрагменти цієї тканини ми додамо жовті і помаранчеві, і тоді блакитний в цих місцях стане тепліше. Тоді ці ділянки стануть «підтримкою» для апельсина.
На ілюстрації я розмістив етюд з введенням жовтого в блакитний і блакитного в помаранчевий, а також етюд без такого змішування, де фон і апельсин написані чистими квітами. Як бачите, різниця не велика. Але вона є. У першому варіанті жовто-блакитна суміш фарб ледь відчутна. Однак цього досить, щоб зв'язати колір фону і колір апельсина.
У другому варіанті, як я вже говорив, апельсин з фоном написані чистим жовто-оранжевим і чистим блакитним. Однак, живопис не зруйнувалася, а залишилася цілісною. Чому? Як Ви могли помітити з попередніх абзаців, дана пара кольорів утворює строкату гармонію. Тобто ці кольори хоч і контрастні, але, разом з тим, гармонійні. Тому другий етюд не виглядає оздоблених і дрібно. А це означає, що такий варіант теж допустимо. Однак, він межує з прикрашення, і, якби тут були обрані інші поєднання і інша композиція, то ні про яку гармонії не могло б бути й мови.
Колорит або колірний лад
Говорячи про взаємозв'язок квітів у живописі, не можна не сказати про колорит. Існує дві точки зору з приводу значення цього слова. У першому випадку під колоритом мається на увазі система колірних поєднань в живопису, побудована на співзвуччі. У другому випадку під колоритом розуміють загальний колір картини, або сукупність переважаючих квітів. Тому нерідко можна чути як про який-небудь роботі кажуть, що вона виконана в теплому колориті, або, навпаки, в холодному. Також буває Тепло-холодний колорит і т. Д.
Одного разу я зустрів формулювання, що колорит - це оркестр з фарб. Дане визначення мені найбільше сподобалося. Воно підкреслює важливість колірного співзвуччя, колірного єдності і підпорядкування квітів. До речі, одне зі значень слова «гармонія» - це єдність в різноманітті. Таким чином, ми бачимо що кольору в живопису не повинні «жити» окремо один від одного, а повинні створювати єдине ціле.
Зважаючи на важливість цієї теми, підіб'ємо підсумки і повторимо ключові моменти, які допоможуть початківцям художникам працювати над колоритом своїх творів. Ми розглянули колористичну цілісність і єдність на основі об'єднуючого кольору , Який додається в інші кольори картини. Також обговорили взаємозв'язок квітів у вигляді рефлексів (відображень) від сусідніх предметів. Крім цього ми поміркували над соподчинением квітів на основі ключових колірних гармоній . Крім того, ми побачили якомога досягати гармонії і єдності завдяки повторення кольору . Все це є фундаментом в живопису. Але крім цих принципів і логіки, художник повинен ще керуватися відчуттям кольору. Це почуття десь вроджене, а десь розвинене роками практики. Без нього в живопису ніяк. Тому можна назвати ідеальним, коли почуття і розум нерозривні і керують художником в процесі створення прекрасного.
Починаємо цикл лекцій з гармонії кольору, без якої неможливо досягти єдності колориту людини і колориту одягу. Перед викладом матеріалу відразу додам від себе, що наше завдання, як дослідників і практиків цветотипа, ускладнюється тим, що нам потрібно знати закони гармонії в цілому, бачити гармонію колориту людини і вміти зводити колорит гердероба, якщо можна так про нього сказати, і колорит людини в єдине, колористично і стилістично гармонійне ціле.
Багато хто заперечать, що гармонія суб'єктивна. Проте, закони колірної гармонії відомі з античності, вони існують як об'єктивна реальність в рамках суб'єктивного людського сприйняття, добре вивчені і перевірені на практиці. І навіть якщо ми подумки незгодні з якимось окремим випадком гармонії, то наші очі все одно вимагатимуть балансу сил.
Постараюся процитувати в цих розділах якомога більше корисного матеріалу, не економлячи на обсяг, оскільки це дуже важливо, і краще засвоювати постулати гармонії повільно, але вірно. Будемо розбиратися разом, і я в тому числі, спираючись на праці авторитетних фахівців.
Сьогодні почну з великого обсягу лірики для затравки, картинок сьогодні буде мало, вчитуйтесь в текcт.
Нижче цитую вже згаданий в попередніх розділах про контрасті працю Валентина Железнякова "Колір і контраст"
В епоху греко-римської античності колір став предметом уваги і роздуми філософів, але погляди філософів цветоведов можна назвати скоріше художніми, ніж науковими, тому що в основі їх світовідчуття лежали естетичні і навіть етичні передумови. Античні філософи вважали обов'язковим класифікувати кольору - виділяти головні і похідні, але підходили до цього в основному з міфологічних позицій. На їхню думку, головні кольори повинні відповідати головним стихіям (повітря, вогонь, земля і вода - білий, червоний, чорний і жовтий). Проте Арістотелем вже було відоме явище колірної індукції, одночасний і послідовний колірний контраст і багато інших явищ, покладені потім в основу фізіологічної оптики. Але найважливіше - це вчення про колірної гармонії.
Антична колірна естетика стала для всього європейського мистецтва Відродження таким же фундаментом, як антична філософія для науки епохи Просвітництва. Гармонія вважалася універсальним принципом світобудови і додавалася до безлічі найрізноманітніших явищ: до будови Космосу, до суспільного устрою, до архітектури, до відношення квітів і чисел, до музики, людської душі і ін. У найзагальнішому вигляді гармонія означала принцип вищого, "божественного" порядку, заведеного не людиною, а вищими силами, але, незважаючи на це, такий порядок цілком повинен бути доступний розумінню людини, так як заснований на розумі. У цьому, до речі, відмінність західного поняття гармонії від східного, в якому завжди є елементи містики і непізнаваності.
Ось деякі положення античної гармонії стосовно кольору:
1. Зв'язок, поєднання окремих елементів системи один з одним. Гармонія - це сполучна початок. В кольорі це виражається єдністю колірного тону, Коли всі кольори зближені як би загальним нальотом, кожна фарба або Розбілювальна (на задніх планах), або зачерняется, або пом'якшується підмішуванням інший фарби. Апеллес, за свідченням Плінія, закінчивши картину, покривав її чимось на зразок сіруватого лаку, щоб зв'язати всі кольори в гармонійну єдність.
2. Єдність протилежностей, коли присутні ті чи інші протилежні початку, звані контрастами. У монохромов це контраст світлого і темного, хроматичного і безбарвного (наприклад, пурпур з білим, червоне з чорним), насичених кольорів з малонасичені. Або це контрасти по колірному тону - зіставлення червоного і зеленого, жовтого і синього і ін., Тобто зв'язок додаткових, комплементарних квітів.
3. Гармонійним може бути тільки пов'язане з мірою, А міра - це людські відчуття та почуття. За Арістотелем, будь-яке відчуття є визначення співвідношень. Яскравість і сила кольору повинні бути не дуже сильними і не дуже слабкими. Яскравий колір, різкі контрасти вважалися варварством, гідним "якихось персів" (споконвічних ворогів Еллади). Цивілізований грек більше цінує красу, ніж багатство, тонкість мистецтва радує його більше, ніж дорожнеча матеріалу.
4. Поняття заходи щодо, воно означає відношення вимірюваної величини до одиниці вимірювання, тому включає в себе такі визначення, як співмірність, пропорції, відносини. Аристотель вважав, що в "красивих" кольорах пропорції, в яких взято основні кольори, - не випадкові: "Ті кольори, в яких дотримана найбільш правильна пропорційність, подібно звуковим гармониям, представляються найбільш приємними. Такі темно-червоний і фіолетовий ... і деякі інші того ж роду, яких мало з тієї причини, по якій мало і музичних гармонійних співзвуч ".
Вся практика античного прикладного мистецтва виходить з принципу, що в кольорі більше цінується змішаність, ніж чистота.
5. Гармонійна система стійка, тому що вона врівноважена. Всесвіт вічна тому, що вона гармонійно влаштована, протиборчі сили в ній взаємно погашають один одного, створюючи стійку рівновагу. Якщо в картині фігури одягнені в яскраві плащі, то ці щодо насичені плями займають за площею не більше однієї п'ятої чи однієї шостої частини всієї картини. Інші кольори - малонасичені. Світле до темного береться приблизно в такому ж співвідношенні. Завдяки такій пропорційною системою досягається загальна врівноваженість колірної композиції: сильні, але короткі імпульси яскравих і чистих кольорів врівноважуються більш тривалими, але слабкими полями темних і змішаних.
6. Ознака гармонії - її ясність, очевидність закону її побудови, простота і логічність як в цілому, так і в частинах. Класична кольорова композиція не задає глядачеві важких завдань, в ній кращі зіставлення близьких або протилежних квітів і майже не використовуються в якості колірної домінанти зіставлення в середньому інтервалі, так як в них немає ні очевидного зв'язку, ні протиставлення (докладніше про це буде сказано на прикладі колірного кола).
7. Гармонія завжди відображає піднесене. За Аристотелем, "мімезис" - це відображення дійсності у формах самої дійсності, мистецтво тільки наслідує природі, але при цьому не відтворює потворного і некрасивого - це не входить в завдання мистецтва.
8. Гармонія - це відповідність і доцільність, а також порядок. У цьому принципі в найзагальнішому вигляді висловлено ставлення античної естетики до світу: метою культурної діяльності людини є перетворення аморфного і потворного світу хаосу в прекрасний і упорядкований космос. Будь-яка гармонійна кольорова композиція так організована і впорядкована, що легко осягається людським розумом і піддається логічному тлумаченню.
З цього перерахування основних ознак античної колірної гармонії ясно, що багато хто з них не втратили свого значення і до теперішнього часу.
Німецький поет Вольфганг Гете писав: "Все, що я зробив як поет, аж ніяк не наповнює мене особливою гордістю. Прекрасні поети жили одночасно зі мною, ще кращі жили до мене і, звичайно, будуть жити після мене. Але що я в мій вік є єдиним, кому відома правда про важку науці про квіти, - цього я не можу не надавати значення, це дає мені свідомість переваги над багатьма ".
Гете принципово, світоглядно розходився з позицією Ньютона і вважав, що повинен боротися з його "помилками". Він шукав принцип гармонізації кольорів не в фізичних законах, а в закономірностях колірного зору, і треба віддати йому належне, багато в чому мав рацію; недарма його вважають родоначальником фізіологічної оптики і науки про психологічний вплив кольору.
Над своїм "Вченням про колір" Гете працював з 1790 по 1810 г, тобто двадцять років, і основна цінність цієї праці полягає у формулюванні тонких психологічних станів, пов'язаних зі сприйняттям контрастних колірних сполучень. Гете описує у своїй книзі явища колірної індукції - яркостной, хроматичної, одночасної і послідовної - і доводить, що кольори, які виникають при послідовному або одночасному контрасті, не випадкові. Всі ці кольори як би закладені в нашому органі зору. Контрастний колір виникає як протилежність індукує, тобто нав'язаному оці, так само як вдих чергується з видихом, а будь-який стиснення тягне за собою розширення. В цьому проявляється загальний закон цілісності психологічного буття, єдності протилежностей і єдності в різноманітті.
У кожній парі контрастних кольорів вже укладено весь колірний круг, так як їх сума - білий колір - може бути розкладена на всі мислимі кольору і як би містить їх в потенції. З цього випливає найважливіший закон діяльності органу зору - закон необхідної зміни вражень. "Коли оці пропонується темне, то він вимагає світлого; він вимагає темного, коли йому підносять світле, і проявляє свою життєвість, своє право схоплювати об'єкт тим, що породжує з себе щось, протилежне об'єкту".
Досліди Гете з кольоровими тінями показували, що діаметрально протилежні (комплементарні) кольору і є якраз тими, які взаємно викликають один одного в свідомості глядача. Жовтий колір вимагає синьо-фіолетового, помаранчевий - блакитного, а пурпурний - зеленого, і навпаки. Гете теж побудував колірний круг (илл, 13), але послідовність кольорів в ньому - це не замкнув спектр, як у Ньютона, а хоровод з трьох пар квітів. А пари ці - додаткові, тобто наполовину породжені людським оком і тільки наполовину незалежні від людини. Найгармонійніші кольору - це ті, які розташовані навпроти, на кінцях діаметрів колірного кола, саме вони викликають один одного і разом утворюють цілісність і повноту, подібну повноті колірного кола. Гармонія, по Гете, - це не об'єктивна реальність, а продукт людської свідомості.
За Гете, крім гармонійних поєднань, бувають "характерні" і "безхарактерні". До перших відносяться пари кольорів, які розташовані в колірному колі через один колір, а до других - пари сусідніх квітів. Гармонійний колорит, по Гете, виникає тоді, "коли всі сусідні кольори будуть приведені в рівновагу між собою". Але гармонія, вважає Гете, незважаючи на всі її досконалість, не повинна бути кінцевою метою художника, тому що гармонійне завжди має "щось спільне і завершене, і в цьому сенсі позбавлене характерності". Це незвичайно тонке зауваження перегукується з тим, що згодом говорив Арнхейм про Ентропійно характері процесу сприйняття зображення і про те, що згармонізувати за всіма параметрами зображень часто не вистачає виразності, експресії.
Книга Гете містить кілька дуже тонких визначень колориту. Наприклад, в живопису існує прийом зміщення всіх фарб до якогось одного кольору, як якщо б картина розглядалася крізь кольорове скло, наприклад жовте. Гете називає такий колорит фальшивим. "Цей несправжній тон виник завдяки інстинкту, з нерозуміння того, що належить робити, так що замість цілісності створили однорідність". Подібна колірна лессировка, часто вважається в кольоровому кінематографі ознакою доброго смаку, зовсім не заслуговує до себе настільки шанобливого ставлення і що є інші, більш досконалі способи отримання колірної гармонії, які, правда, вимагають більшого праці та вищої образотворчої культури.
Гармонія - це філософсько-естетична категорія, що означає цілісність, злитість, закономірну зв'язність всіх частин і елементів форми, тобто це високий рівень впорядкованості різноманіття і відповідність частин у складі цілого, що відповідає естетичним критеріям досконалості і краси.
Колірна гармонія - це поєднання окремих кольорів або колірних множин, що утворюють органічне ціле і викликають естетичне переживання.
Колірна гармонія в дизайні є певним поєднанням кольорів з урахуванням всіх їх основних характеристик, таких як
Колірного тону;
Світлини;
насиченості;
Розмірів займаних цими квітами на площині, їх взаємного розташування в просторі, яке призводить до колірного єдності і найбільш сприятливо естетично впливає на людину.
Ознаки гармонії кольору:
1) Зв'язок і згладжена. Сполучними фактором може бути: монохромність, ахроматичності, які об'єднують підмішування або нальоти (підміна білого, сірого, чорного), зрушення до якого-небудь кольоровим тоном, гамма.
2) Єдність протилежностей, або контраст. Види контрасту: за яскравістю (темне-світле, чорне-біле і т.д.), по насиченості (чисті і змішані), по колірному тону (додаткові або контрастні поєднання).
3) Міра. Тобто в композицію, наведену до гармонії нічого додати і прибрати.
4) пропорційність, Або співвідношення частин (предметів або явищ) між собою і в цілому. У гамі - це подібність відносин яркостей, насиченості і відтінків кольорів. Розглянемо співвідношення площ колірних плям:
1 частина світлого поля - 3-4 частини темного поля;
1 частина чистого кольору - 4-5 частин приглушеного;
1 частина хроматичного - 3-4 частини ахроматичні.
5) Рівновага. Кольори в композиції повинні бути врівноважені.
6) Ясність і легкість сприйняття.
7) Прекрасне, прагнення до краси. Неприпустимі психологічно негативні кольору, дисонанси.
8) Піднесене, тобто ідеальне поєднання кольорів.
9) Організованість, порядок і раціональність.
Картинка для разноообразія і роздуми з того ж сайту:
Отже, сьогодні ми згадали і поняття колориту, але докладніше колорит і гами ми розглянемо пізніше. У наступній лекції розглянемо загальні положення теорії Іттена про гармонію, і потім спочатку коротко, а потім детально по 1 лекції на вигляд гармонії, розглянемо як практично на колірному колі вирішуються відносини гармонії кольорів.
Домашнє завдання буде філософського плану, прошу висловлюватися в коментах: що для вас колірна гармонія, на яких підставах ви укладаєте, що гармонійно, а що ні, і що для вас красиво, а що ні?
однотонового гармонія (В цветоведческой літературі її також називають монохромного) будується на поєднанні кольорів одного колірного тону, при наявності відмінностей по світлин і насиченості.
Загальний колірний тон надає даній колірній композиції спокійний, врівноважений характер. Даний вид гармонії дуже широко застосовується в живописі, декоративно-прикладному мистецтві, дизайні одягу. А ось в інтер'єрі його небажано використовувати, так як монополія одного кольору в просторі, та ще й у великих кількостях, викликає в людському організмі дискомфорт, аж до прояву психофізичних розладів.
На нашому колірному колі - це поєднання кольорів з 5-ти ступенів колірного тону.
Кількість ступенів, природно може бути великим. Ахроматичний рівновіддалених колірний ряд (від білого до чорного) є також гармонійним.
Однотонового гармонія в дизайні кольору волосся:
Гармонія споріднених кольорів (нюансів).
Гармонія споріднених кольорів ґрунтується на наявності в них домішки одного і того ж головного кольору.
Головними називають кольори: червоний, синій, жовтий і зелений. Це порівняно стримана кольорова гама. Наприклад, на нашому колірному колі це - червоний і червоно-оранжевий кольори, жовтий і жовто-червоний, але не червоний і жовтий. Тобто родинні кольору - це кольори, взяті з проміжків від даного кольору до наступного головного.
У колірному колі, а точніше - в системі колірних кіл, є 4 групи споріднених кольорів: жовто-червоні, синьо-червоні, жовто-зелені, синьо-зелені.
Розглянемо, як можна гармонізувати три споріднених кольору - чистий червоний, червоно помаранчевий і жовтогарячий. Комбінація цих квітів, взятих з кола III, не дає тонкого поєднання кольорів. Щоб досягти гармонії в даному цветосочетания (а це рівновага відтінків), необхідно врівноважити кольору зміною їх насиченості або світлини. Тому краще взяти червоний колір з III кола, червоно-оранжевий - з II, оранжевий - з кола I (або II). Можна також додати до двох квітам не висвітлений, а затемнений колір, тобто взяти їх з кіл 4 і 5.
Таким чином, равнонасищенние колірні тони однакової світлини не можуть утворювати тонких колірних поєднань. Але якщо додати до одного або двох кольорів з трьох затемнений або висветленний колір, то кольори починають гармонійно поєднуватися, акцентуючи увагу на третьому, самому насиченому кольорі.
Полярна гармонія.
Полярна гармонія побудована на протиставленні двох головних кольорів, які можуть бути як додатковими, так і контрастними.
Наприклад, червоний і зелений, синій і жовтий, жовтий і фіолетовий. В полярній гармонії можуть поєднуватися не тільки два кольори, але і більше. Наприклад, рожевий, салатовий і темно-зелений. Головне, що ці кольори є різновидами двох головних полярних квітів.
Багато дослідників вважають цю гармонію найбільш комфортною для очей. Особливе поєднання контрастних кольорів, так як явище послідовного контрасту - закон прагнення нашого організму до рівноваги і самозахисту.
Фізіолог Е. Герінг довів, що оці і мозку потрібно середній сірий, інакше при його відсутності вони втрачають спокій. Суміш же додаткових або контрастних кольорів дає нейтральний сірий колір. Суміш чистих спектральних кольорів дає білий. На наших колірних колах все діаметрально розташовані кольору дають в суміші сірий колір, тобто утворюють гармонію. Всі колірні поєднання, що не дають в сумі сірого кольору, наприклад, червоний і синій, жовтий і червоний, є експресивними.
Поєднання полярних квітів характеризуються найбільшою активністю, динамічністю і напруженістю. Якщо поєднувати полярні кольору однакової світлини, то від такого поєднання буде рябіти в очах.
Привести їх в гармонійне поєднання можна декількома способами:
1. Один з квітів повинен бути менше за площею.
2. До однієї з квітів додати білий або чорний колір;
3. Всі кольори взяти розбіленими або затемненими;
4. В один з кольорів додати йому контрастний. Наприклад, якщо в чистий контрастний. Наприклад, якщо в чистий червоний додати трохи зеленого, він стане сіро-червоним і буде добре гармоніювати із зеленим;
Розглянемо 1-й пункт докладніше. Так як пропорційність - це головна умова врівноваженості (пам'ятаємо, що Пропорція - дочка Гармонії!), То Іттен, грунтуючись на висновках Гете, запропонував у своїй книзі «Мистецтво кольору» наступні пропорційні приблизні співвідношення плям контрастних кольорів:
Жовтий: фіолетовий \u003d ¼: ¾
Помаранчевий: синій \u003d 1/3: 2/3
Червоний: зелений \u003d ½: ½
Представлені кількісні співвідношення мають силу тільки при використанні квітів в їх максимальної насиченості. Як видно з пропорцій, теплі, що мають велику светлоту кольору, повинні бути менше за площею, ніж холодні кольори, так як сила їх впливу набагато активніше холодних. Дотримання цього правила допоможе створити комфортну для наших очей, полярну колірну гармонію.
Гармонія побудована за принципом конструктивного побудови (Кольори розташовуються на кінцях вписаних в колірний круг геометричних фігур: трикутників, прямокутників, п'ятикутників і т.д.)
Узагальнивши все сказане, можна сформулювати основні принципи побудови колірних гармоній:
Принцип однаковості кольорів (однотонового гармонії);
Принцип співпідпорядкованості квітів (родинні гармонії);
Принцип додатковості (полярні гармонії додаткових квітів);
Принцип протиставлення (полярні гармонії контрастних кольорів);
Принцип конструктивного побудови (кольори розташовуються на кінцях вписаних в коло геометричних фігур: трикутників, п'ятикутників і т.д.).
Розглянемо докладніше останній принцип. Багато художники, дизайнери дотримуються «старого доброго» правило - не поєднувати в композиції більше 2-3 кольорів. Тоді виходять дуже гармонійні поєднання. Найсильніше гармонійне співзвуччя створюється на основі рівносторонніх трикутників. Якщо три кольори будуть взяті на кінцях, вписаних в колірний круг рівнобедрених трикутників, то вони також складатимуть гармонійну єдність.
А якщо все - таки необхідно поєднувати більше трьох кольорів, то, щоб не вийшла какофонія квітів, можна слідувати декільком методам:
* Поєднувати кольори за принципом конструктивного побудови;
* У всі кольори додати якийсь один колір;
Один колір зробити домінуючим в композиції. Цей колір буде переважати за сумарною своєї площі в колірній композиції, а за своїм розподілу на площині стане «всеобьемлющім», тобто, як би оточить всі кольори з усіх боків;
Створюється колірна композиція з однаково дрібних по площі колірних плям. Даний метод використовували французькі імпресіоністичні художники 19 століття - пуантілістов (Ж. Сірка і П. Синьяк), які створили свої гармонійні живописні картини дрібними мазками і крапками.
Гармонія компліментарних квітів по колірному колу
Розщеплена компліментарна схема
Третинна схема колірної гармонії
